Georgy Sviridov : 전기, 흥미로운 사실, 창의성

조지 스 비리 도프

수십 년 동안, 전국은 매일 조지 Sviridov의 음악을 듣고 있습니다. 그것은 그의 멜로디 "시간, 앞으로!" 지난 반세기 동안 모든 주요 뉴스의 선구자이자 상징이 될 운명이었습니다. 아마 이것은 운명의 통찰력입니다. 지난 세기에 작곡가는 없었습니다. 작곡가는 러시아, 원래의 문화와 영적 기초와 너무 밀접하게 연관되어 있습니다. 도덕적 순결로 가득 찬 그의 음악은 듣는 사람들의 감정에 크게 영향을 미치고, 그들을 계몽하지만, 가장 중요한 것은 자신의 힘을 믿는 사람을 격려합니다.

Georgy Sviridov의 간단한 전기와 작곡가에 관한 많은 흥미로운 사실을 우리 페이지에서 찾을 수 있습니다.

짧은 전기 Sviridov

1915 년 12 월 3 일 쿠르스크 지역의 Fatezh 카운티에있는 전신 직원과 교사의 가족에서 태어났습니다. 부모는 농민의 뿌리를 가지고 있었고 심지어 아들 인 Georgy Vasilyevich Sviridov가 러시아에서 가장 유명한 작곡가 중 한 명이 될 것이라고 상상조차 할 수 없었습니다. 몇 년 후 형제와 자매가 태어났습니다. 1919 년에, Sviridov의 더 젊은 아들은 스페인 사람에게서 죽었다, 그러나 그 때 그의 아버지는 갔다. 가족은 쿠르스크로 이사했는데 유라는 어린 시절에 미래의 음악가를 부르면서 발레 라이카를 연주하기 시작했으며 재능있는 어린이는 민속 악기의 오케스트라로 받아 들여졌습니다.

음악 학교의 교사들은 젊은이가 레닌 그라드에서 교육을 계속할 것을 권고했습니다. Sviridov의 전기에 따르면, 1932 년 Yura는 음악 기술 학교에 입학했습니다. 후에 - 온실에, 그가 운이 좋았던 학생 D.D. 쇼스타코 비치. 그러나 그의 위대한 선생님과의 관계 Sviridov는 cloudless에서 멀었습니다. 그는 작년 온실 음악원을 던졌고, 패배 후 수업에 복귀하지 못했습니다. Shostakovich는 A. Prokofiev의 말로 6 곡을 저질렀습니다. 작곡가들 간의 의사 소통은 불과 몇 년 후 다시 시작되었습니다.

1941 년 여름, Sviridov는 병사로 음악가에서 모집되었지만 그 해 말까지 건강이 좋지 않아서 계속 봉사 할 수 없었습니다. 어머니와 여동생이 남아있는 포위 된 레닌 그라드로 돌아 오는 것은 불가능하며, 봉쇄가 해제 될 때까지 그는 노보시비르스크에서 일합니다. 1956 년에, Sviridov는 수도로 옮겼다. 모스크바에서 그는 작곡가 연합 (Union of Composers)에서 리더십 직을 차지하면서 풍부한 사회 생활을 이끌고 있습니다.

여전히 학생이지만, 작곡가는 피아니스트 Valentina Tokareva와 결혼하고 1940 년에 아들 세르게이 (Sergei)가 태어났습니다. 결혼은 오래 가지 못했고, 1944 년에 Sviridov는 젊은 Aglaia Kornienko에게 가족을 남겼습니다. 4 년 후, 그는 다시 그의 아들 세 번째 부인 Else Gustavovna Klazer로 출생 한 직후 아들 인 George Jr.의 아버지가됩니다. Georgii Vasilyevich는 두 아들 모두에서 살아 남았습니다. Sergey는 Sviridov가 첫번째 심장 발작을 겪은 후에 16 세의 나이에 자살했다. Georgy Georgievich는 만성 질환으로 1997 년 12 월 30 일에 사망했습니다. 이 비극적 인 뉴스 작곡가는 몰랐습니다. 배우자는 최근의 심장 마비로 더 강해 졌을 때 그 사실을 알려주려고했습니다. 1998 년 1 월 6 일, Sviridov는 사라졌고, 더 어린 아들이 사망 한 지 일주일 후.

Sviridov에 대한 흥미로운 사실

• 작곡가는 직접 자손을 남기지 않았습니다. Elsa Gustavovna는 그 후 4 개월 만에 사망했습니다. Sviridov의 아들, 미술 사학자 Alexander Belonenko는 Sviridov의 전체 창조적 유산을 다룹니다. 그는 National Sviridov Foundation과 Sviridov Institute를 창설했습니다. 그는 작곡가가 60 년대 후반부터 실시해 왔던 일기를 토대로 편집 한 "Music as fate"라는 책을 출간했습니다. 2002 년이 판은 올해의 책으로 선언되었습니다. 2001 년에, Sviridov의 일의 첫번째 완전한 notaphic 참고서는 집계되고, 간행되지 않는 음악 원본은 복구되었다. 2002 년에, G.V. Sviridov 30 권.
• 장남 Sviridov는 Sergei Yesenin에게 경의를 표하여 지명되었다. 막내 아들, Georgiy Georgievich는 중세 일본 산문에 대한 최고의 전문가였습니다. 1991 년 그는 일본에서 일하도록 초청 받았다. 그에게 문자 적으로 구원이었습니다. 만성 신부전으로 인해 일본에서 무료로 정기적 인 혈액 투석이 필요했습니다.
• Vasily Grigorievich Sviridov (작곡가의 아버지)는 비극적 인 환경에서 사망했습니다. 제 1 차 세계 대전 중 적군은 실수로 그를 세이버 가드 (White Guard)의 우체부 직원 형태로 해킹했습니다. 여동생 타마라는 아버지가 죽은 후에 태어났습니다.
• 조지 Vasilievich, 그의 동시대의 많은 달리, 부자가 아니 었어. 예를 들어, 그는 주에 살고있는 자신의 다차 (dacha)를 갖고 있지 않았으며 작곡가 연합 (Union of Composers)에서 그의 집에있는 피아노를 빌 렸습니다.
• George Vasilyevich는 백과 사전 교육을받은 사람이었습니다. 그의 고향 도서관은 고대 극작가부터 소비에트 작가까지 2.5 천여 권의 책으로 이루어져 있습니다. 그는 그림과 조각에 정통했다. 그가 런던 아트 갤러리에서 터너의 캔버스를 들고 홀에서 소풍을 가졌을 때 목격자들의 기억이 있습니다.

• 리허설과 일상 생활에서 Sviridov는 갑작스럽고 권위주의 적이었고, 그는 비 전문성과 비 기본 정신을 견디지 못했습니다.
• 그의 생애 말기에, 작곡가는 오페라를 쓰지 않았다는 것을 유감스럽게 생각했다. 왜냐하면 그는이 장르가 스스로 고갈되었다고 실수로 믿었 기 때문이다. 그러나, Sviridov의 2 개의 operettas, "넓게 퍼지는 바다"및 "빛"은 아주 대중적이었다.
• 1948 년의 위기는 V. Muradeli의 오페라 "The Great Friendship"에 대한 Politburo 판결에 이어 Sviridov에게도 영향을 주었지만 그의 이름은 판결에 나타나지 않았다. 주요 형식 주의자는 그의 선생 - DD로 선언되었습니다. Shostakovich는 학생들이 수치심에 빠졌으며 정보 진공, 작품 주문 및 수행 능력이 동반되었습니다. 많은 것이 "테이블에"쓰여졌을 때였습니다.
• 작곡가 "Pathetic Oratorio"의 가장 성공적이고 중요한 작품 중 하나 인 Sviridov와 Shostakovich가 펼쳐졌습니다. 드미트리 드미트리에 비치 (Dmitry Dmitrievich)는 마야 코프 스키 (Mayakovsky)를 좋아하지 않았으며, 다른 뮤지션들 앞에서 그의시를위한 작품에 대한 아이디어를 비판했다. 공중의 구성의 대부분은 쇼스타코 비치의 의견을지지했다. 레닌 상 (Lenin Prize) 소나타 상을 막기위한 시도가 있었다. 그러나이 작품은 상무위원회와 M. Suslov에 의해 개인적으로 높이 평가되었으며, 작곡가는 그럼에도 불구하고 레닌 주의자 계승자가되었습니다. 그러나이 서신의 대결은 여러 해 동안 이어지는 창조적 인 차이뿐 아니라 작곡가들 간의 관계를 냉각 시켰습니다. 그럼에도 불구하고, 그의 죽음 직전에 Sviridov는 20 세기의 모든 음악 중에서 Shostakovich의 음악만을 진정으로 사랑했다고 인정했다.
• 전기 Sviridov는 작곡가가 열정적 인 도서 애호가이자 어부 였다고 말합니다.
  
• 60 년대 초 스비리 도프 (Sviridov)는 A. Tvardovsky의 시들에게 소련 시제의 새로운 판본을 썼다. 공개 된 적이 없으며 작곡가의 개인 자료실에서만 보존되었습니다.
• 모든 작곡가 Sviridov 중 나머지는 위에 둡니다. 무소 비 스키 및 보로딘 러시아 사람들과 영적 음악 전통의 표준에 대한 그들의 무조건적인 순응을위한 것입니다. "코반 차나"그는 러시아 미술의 가장 위대한 작품을 고려했다.
• 사망하기 수개월 전, 작곡가는 모스크바의 명예 시민이되었습니다.
• G.V.의 세계 유일 기념물. 스 비리 도프. 2005 년부터 그의 기념 박물관은 작곡가가 태어난 Fatezh 집에서 제작되었습니다.

창의력 George Sviridov

그의 선생님과 우상과는 달리, D.D. 쇼스타코 비치, Georgy Vasilyevich는 결코 "어린이 신동"이 아니 었습니다. 스비리도프 (Sviridov)의 전기에서 우리는 1934-1935 년에 그의 첫 작곡이 시작되었음을 알게됩니다. 이들은 A.S.에 기초한 피아노와 로맨스를위한 연극입니다. 푸쉬킨. 위대한 시인은 오랜 세월 동반자 작곡가의 동반자가 될 운명이 될 것입니다. 푸쉬킨 음악입니다. "눈보라"는 그의 작품 중 가장 유명한 작품이 될 것이며 그녀는 또한 그의"함정 "이 될 것입니다 - 나중에 수필이 자주 연주되는 일은 없으며, 그것을 선호하는 청취자였습니다.

고전적인 음악 형식을 고백하는 작곡가의 경우, 주요 창조적 방향의 선택은 또한 보컬 음악, 노래, 로맨스와 같은 비 전통적인 방식이었습니다. 소나타와 피아노 트리오, 스탈린 상 및 극적인 공연을위한 음악, 그리고 심지어 단일 교향곡까지 모두 수여되었지만. 그러나 19 세의 초심자 작곡가의 삶이 바뀌었다. 푸쉬킨 로맨스. Sviridov는 음악 기술 학교의 시끄러운 호스텔과 피터 스 버그의 아프고 배가 고픈 집에서 쿠르스크의 모성애에 의해 강화되고 애타게 지낸다. 로마인은 즉시 출판되었고, 시인이 죽은 지 100 년이되는 해에 많은 뛰어난 가수들이 공연을했습니다.

작곡가는 Lermontov, Tyutchev, Pasternak, R. Burns, Shakespeare의 첫 번째 시인에 의해 영감을 받았습니다. 그는 Mayakovsky의 음악과 음절, 심지어 Gogol의 산문을 집어 넣었습니다. 아마도 가장 사랑 받고 그에게 가까이있는 사람은 세르게이 예 센 (Sergei Yesenin)과 알렉산더 블룩 (Alexander Blok)이었을 것입니다. 보컬 사이클 "나는 농부 아빠가있다."와 성악 교향시"S.A.의 기억에 예 센인"1956 년에 쓰여진 Sviridov는 에센의시를 끊임없이 사용하여 그의 작품을 만든다. 그는 거의 그의 나라 선지자로 여겨지는 블록의시를 다룬다.합창단의 목소리"루프"피터 스 버그 노래", cantata"야간 구름"그리고 마지막 대규모 작업은 창작 20 년이 걸렸습니다 - 보컬시"피터 스 버그작곡가는 자신의 첫 공연을 젊은 바리톤 D. Hvorostovsky에게 맡기고 1995 년 런던에서 초연했으며 1996 년부터 2004 년까지 Sviridov 작품 2 장을 발매했다. 수년 동안 Sviridov 뮤즈는 작곡가 개인적으로 가수와 함께 몇 개의 로맨스 콘서트가 이루어지면서 레코드가 녹음되었습니다.

합창 음악은 스 비리 도프의 독창성의 두드러진 방향이었습니다. 이것과 "러시아 시인들을위한 다섯 합창단", 그리고 cantata"쿠르스크 노래"민속 자료를 기반으로 국가 상을 수상했으며 가장 유명한"푸쉬킨의 화환작가는이 작품의 장르를 합창 콘서트로 묘사했으며 화환은 사계절의 순환, 출생과 죽음의 순환을 상징하는 삶의 상징 중 하나이다. 시인의 창조적 유산에서 Sviridov는 10 개의시를 선택했다. 1814 년부터 1836 년까지 서로 다른 시간에 쓴, 다양한 테마와 기분, 알려진 거의 잊혀진 것. 시적 근본 원리에 부합하도록 노력하는 콘서트의 각 부분은 자체적으로 울리는 소리가 있습니다. 합창단에 국한되지 않고, 반주, 종소리는 두 번째 방 합창단의 소리를 사용합니다.

1958-1959 년에 Sviridov는 7 배의 "불쌍한 oratorio"V. Mayakovsky의 구절이 작품은 작곡가의 삶에서 새로운 무대의 상징이되었습니다. 오라토리오는 오케스트라와 합창단의 구성이 확대 된 문학 작품 (Mayakovsky의시는 반 뮤지컬로 여겨졌습니다.)이 대단한 음악 작품이었습니다.

희소 한 예외로는, cantata "르네에 보내라.R. Rozhdestvensky의 말에 따르면 Sviridov는 러시아와 그 민족, 자연, 문화, 영성에 관해 노래하기 위해 그의 직업을 바꾸지 않았다. 주인의 마지막 작품 중 하나는 David의 시편 주제에 쓴 "찬송과기도"합창곡이었다.

영화에서 음악 Sviridov

1940 년 이래로 George Vasilyevich는 영화로 12 번 일했습니다. 두 영화의 음악은 영화 자체의 영광을 능가했습니다. 1964 년, 블라디미르 바소 프 (Vladimir Basov)는 푸쉬킨 (Pushkin)의 같은 이름의 이야기 후에 "눈보라 (The Snowstorm)"를 쏜 다음 음악을 쓰기 위해 스 비리 도프 (Sviridov)에게 제안했다. 푸시킨 시대의 가부장적 인 삶을 완벽하게 반영하는 서정적 인 멜로디가 탄생했습니다. 1973 년, 작곡가는 "A.S. Pushkin의 이야기를위한 뮤지컬 삽화"눈보라"1 년 후, 영화"시간, 앞으로! "Magnitka의 건축가에 관한 이야기가 스크린에 나타 났으며, 시간의 최고의 배우가 출연했다 .Sviridov의 음악은 소비에트 청소년의 열정과 정서적 인 고양을 생생하게 표현했다.

"Rimsky-Korsakov"(1952), "Resurrection"(1961), "Red Bells, Film 2. 새로운 세계의 탄생"(1982). 1981 년에 오페레타 "빛"이 촬영되었습니다 (영화 "나르바 게이트 뒤에있었습니다").

Sviridov의 음악은 영화 사운드 트랙에서 거의 사용되지 않습니다. 몇 안되는 사람 중 한 명은 "로렌조의 기름"(1992), "죽은 사람이오고있다"(1995), "태너 홀"(2009) 등이 있습니다.

창의력의 주요 형태 조지 스 비리 도프 노래를 선택했다. 그는 사람들이 사는 곳에서 영감을 얻었으며 예술은 단순하고 분명해야한다고 믿었습니다. 종교인으로서 그는 처음에는 한 마디했다는 것을 기억했습니다. 그것은 작곡가가 무엇보다도 쓴 단어입니다. 그러므로 그는 말과 음악을 결합하는 데 자신의 삶을 바쳤다. 오늘날 창조주가 떠난 지 20 년이 지난 지금도 그의 음악은 여전히 ​​인기가 있습니다. 인기 있고 관련성이 있으며 청취자가 요구합니다.