오페라 "The Enchantress": 내용, 비디오, 흥미로운 사실, 역사

P.I. 차이코프스키 오페라 "마술사"

"러시아 카르멘"- 그것은 차이코프스키의 동시대 인이 그의 오페라 "마술사"를 어떻게 불렀는지를 보여줍니다. 이것은 그의 매혹적인 음악에도 불구하고 어려운 운명을 가지고있는 뛰어난 마에스트로의 놀라운 작품입니다. 피터 일리치 차이콥스키 이 오페라를 큰 열정으로 작곡하고, 그 시간에 충분했던 그의 영혼과 기술을 넣었습니다. 그는 The Enchantress를 그의 가장 큰 성공으로 간주하고 뮤지컬 극장에서 최고의 작품으로 불렀지 만, 불행히도 대중이나 평론가는 그 가치를 높이 평가하지 않았기 때문에 작곡가에게는 매우 실망 스러웠습니다. 그러나 시간은 모든 것을 그 자리에두고 있으며, 현재 오페라는 천재 차이코프스키의 최고 작품 중 하나로 선정됩니다.

차이코프스키의 오페라 "요술쟁이"이 작업에 대한 많은 흥미로운 사실은 우리 페이지에서 읽었습니다.

오페라 "마술사"의 요약

오페라 행사는 니즈니 노브 고로드 (Nizhny Novgorod) 주변에서 15 세기 말에 열립니다.

여관 니자 니 노브 고로드 (Nizhny Novgorod)의 다른 은행에있는 오카 (Oka) 강 건너편 인 여관. 방문 집의 여주인은 젊은 미망인, 친절한 사람들 쿠마 (Kuma)에 의해 불린 아름다운 나스타 시아 (Nastasia)이며, 사악한 방언은 항상 그녀의 손님을 환영합니다. 서로 다른 계급과 칭호를 가진 사람들은 지루함을 없애고, 재미있게 놀고 녹색 포도주를 충분히 마셔야한다고 종종 생각합니다. 그러나 엄격한 명령을 내세우는 옹호자들은 Nastasya를 싫어하고 악령으로 알고있는 소문을 퍼트립니다.

배가 한 여관을지나 항해를 시작하자 쿠 리예 예프 왕자의 아들 인 유ury 왕자가 사냥에서 돌아왔다. Nastasya에 도착한 청년의 귀족과 매력에 관한 소문이 그녀의 큰 관심을 불러 일으켰지 만, 유리한 곳과 그의 여주인 인 마술사를 피하는 유리는 다시 훔쳤다. 모든 사람들이 공주의 배가 떠 다니는 것을보고하자마자, 노브 고로드 주지사 인 쿠 리예 에프 (Kurlyaev) 총재의 도착 소식이 도착했습니다. 모든 사람들은 마미 로프 (Mamyrov) 집사에 의해 부추김을받은 화난 총재가 오랫동안 "악마의 둥지"를 분산시키고 싶어한다는 것을 알고있었습니다. 왕자의 잔인 함과야만을 잘 알고있는 손님. Nastassja 만 침착합니다. Kurlyaev가 그의 고참과 함께 도착했을 때, 그녀는 자존심과 분노를 교체뿐만 아니라, 그에게 가져 와인 한 잔 마시고, 손에서 반지를 제거하고 그들에게 아름다운 안주인을 준 그의 매력과 현명한 연설로 왕자를 너무 많이 매료 시켰습니다.

쇠약해진 총독 자신은 재미를 싫어하지 않으며, 그와 함께 도착한 녀석들은 자신의 의지가 아닌 왕자의 명령에 따라 Mamyrov가 합류하는 열렬한 춤을 시작합니다.

얼마 후, 왕자의 정원에서 주지사의 아내 인 유프라 쉐아 로마노 브나 (Eupraxia Romanovna)는 사기꾼 정원의 현관에 앉아있었습니다. 최근에 왕자는 그녀에게 아무런 관심을 보이지 않고, 집을 떠나 오카 (Oka)를 위해 Kum에있는 여관으로 간다. Clan Mamyrov는 왕자와 Kumu에게 원한을 가져다 준 것에 대해 불쾌감을주는 이러한 상황을 이용하기로 결정했습니다. 그는 공주에게 Nastasya가 마술 주문으로 왕자를 매료 시켰다고 확신시킵니다. 혼자 떠났을 때, 굴욕당한 여자는 그녀의 라이벌을 복수하기로 결심했다. 기분이 좋지 않으면 왕자가 정원에 나타납니다. 그의 모든 생각은 Nastasya가 사랑하는 사람에 관한 것입니다. 반역죄로 인해 아내의 비난은 더욱 괴롭다. 서로에게 화를내는 배우자가 사라지고 화난 사람이 정원으로 달려옵니다. 군중들은 왕자의 신하들을 따라 간다. 왕자의 하인은 백일날 무역 인을 강탈했다. 소음에 나타나는 악마 마미 로프 (Mamyrov)는 도둑을 방어하고 경비원에게 폭도들을 붙잡아달라고 명령했다. 외침을 들었던 유리 황태자의 아들은 갈등을 이해하고 집사를 독단적으로 비난하며 사람들을 진정시키고 그를 해산 시키라고 요구합니다. 공주님은 정원으로 돌아갑니다. 왕자가 다시 오카에게 갔다는 것을 알게되면서, 그녀는 아들에게 자신의 이별에 대해 이야기합니다. 분개 한 왕자는 그의 어머니가 요술쟁이를 죽일 것을 약속합니다.

저녁. 왕자는 다시 Qom을 방문했습니다. 그는 자신의 감정을 대가로 그녀의 무수한 재물을 약속합니다. 그러나 젊은 여인은 잔인하고 사랑받지 못한 사람에게 복종하는 것보다 자신의 삶을 사는 것이 낫다 고 선언합니다. 분노한 왕자는 제거되었지만 쿠마의 친구들은 와서 또 다른 위험에 대해 경고합니다. 이제 젊은 과부를 죽이겠다 고 약속 한 왕자를 조심해야합니다. 그러나, Nastasya는 두려워하지 않습니다. 왜냐하면 그녀는 그녀의 인생을 소중하게 여기지 않기 때문입니다. 불을 끄고 문을 닫지 않으면, 여자는 침대에 누워 싶어합니다. 유리는 조용히 방으로 들어갑니다. 살인을 준비하는 단검으로 그 여자의 상자에 가서, 그는 정체 할 것이다. 마술사의 아름다움이 왕자를 강타했습니다. 젊은 사람들의 마음은 서로를 향해 펼쳐져있었습니다. Nastasya는 즉시 그녀의 연인에게 그녀가 유죄가 아니었고 그녀는 항상 왕자의 주장을 거부했다.

오카 강 유역에있는 숲에서 유리는 나스타샤를 기다립니다. 왕자와 공주가 그들의 불순종으로 아들을 모국으로 데려다 줬기 때문에 연인들이 모여 먼 땅으로 도망 쳤습니다. 순례자로 옷을 입은 같은 숲에서, Eupraxia가 나온다. 검은 마법사에게서 치명적인 물약을 가져 와서 그녀는 가족의 행복을 파괴 한 "마녀"를 독살하려고합니다. 유리가 잠시 떨어져있는 동안, 공주는 나스타샤를 만나 중독 된 물로 그녀를 속였습니다. 공주가 돌아와서 나스 티아가 병에 걸렸을 때, 공주는 그녀가 포로를 체포했다고 인정했습니다. Nastasya는 그의 어머니를 살인자라고 부르며 저주하는 Yuri의 팔에서 죽는다. 젊은 미망인의 시신은 물에 던져진 여주인의 명령에 따라 왕후의 신하들에게 구조되었습니다. 그의 아들을 추구하는 왕자가 숲에 나타납니다, 그는 Nastya가 죽었고 광란에서 왕자를 죽이는 유리의 말을 믿지 않습니다. 사건에서부터 현재의 모든 것들은 현혹되어 얼어 붙었다. 강한 뇌우로 폭풍이 다가오고 있습니다. 슬픔에 잠긴 왕자가 죽는다.

사진

재미있는 사실

• 이름 피터 일리치 차이콥스키 그것은 대중에게 너무 인기가있어서, 작곡가가이 작품의 점수에 마지막 포인트를 올리기 전에 마린스키 극장의 Directorate가 오페라 "The Sorceress"를 레퍼토리 계획에 삽입했다.
• Nastasia의 역할을 처음 수행 한 사람은 Emilia Pavlovskaya 인 Mariinsky Theatre의 리드 싱어였습니다. Peter Ilyich가 끊임없이 말했듯이 가수는 대본과 그녀의여 주인공을 즉시 싫어했다.
• 오페라 하우스가 "The Sorceress"를 넣지 않으려하는 이유 중 하나는 광범위한 범위의 강력한 목소리가 필요한 보컬 파트의 어려움입니다.
• Ippolit Shpazhinsky는 "The Sorceress"비극의 저자로 러시아 극장의 무대에서 성공적으로 상영 된 극작가였다. Enchantress는 1884 년에 Shpazhinsky가 썼고 같은 해 무대에 올랐습니다. 그 후, 연극은 독일어, 프랑스어 및 체코 어로 번역되었습니다.
• 모두는 Pyotr Ilyich Tchaikovsky의 오페라 The Sorceress의 실패에 대해 Shpazhinsky, 그다지 성공적인 대본을 비난하는 것에 익숙했습니다. 그러나 러시아 소련의 작곡가이자 음악 학자 Boris Vladimirovich Asafiev는 그러한 소설의 전파를 촉진 시켰는데, 그는 드라마 "The Enchantress"를 정말로 좋아하지 않았다.

인기있는 전화 번호

아리아 쿠마 "Look from the Lower"(듣기)

Arioso Kuma "너는 어디 있니?"(듣기)

유리 아리조

Duet "내 영혼에 화가 났을 때, 모든 것을 말하면서, 겸손 해졌다."

오페라 '마법사 (The Sorceress)'창작 이야기

80 년대 중반까지, Peter Ilyich 차이콥스키는 세계적인 영광의 광선을 쐬는 작곡가로 알려졌습니다. 그는 해외에서 여러 번의 콘서트 여행을 통해 유명한 유럽 음악인들과 우호 관계를 맺었으며 작곡가의 작품 외에도 러시아로 돌아 왔을 때 그는 음악과 공공 활동에 적극적으로 참여했습니다. 그때까지 다양한 장르의 작품이 작곡가의 펜에서 발표되었고, 그 중 오페라 장르의 작품이 특별한 장소를 차지했습니다. 이미 "Oprichnika", "Voivod", "Ondine", "Cherevichek", "유진 오네 긴","Orleans의 메이드 ","Mazepa "등의 새로운 오페라에 대한 흥미로운 음모를 끊임없이 찾고 있었기 때문에 1884 년 Peter Ilyich의 극작가 겸 겸손 인 Modest가 작곡가의 관심을 끌었다. 극작가는 대개 가족 관계의 주제에 따라 작품을 만들었지 만 차이코프스키는 연극을 읽을 때 현실적인 사람들의 일상적 비극을 창조 할 기회를 보았습니다.

우선, 그의 주목은 드라마에 내재 된 열정의 힘, 특히 처음 엔 요술 쟁이를 보았던 유 엘리 왕자가 열정적 인 감정을 뿜어내는 장면에 매료되었습니다. 1885 년 1 월 Shpazhinsky를 기반으로 오페라를 제작한다는 생각에 불타 오르게 된 Peter Ilyich는 대작을 쓰자는 극작가에게 눈을 돌 렸습니다. Ippolit Vasilievich는 작곡가가 텍스트에 대한 상당한 재 작업에 대해 즉시 경고했다는 사실에도 불구하고 동의했다. 그 결과, 오페라의 대본은 원래의 출처와 꽤 다릅니다. 대화가 줄어들었을뿐만 아니라 장면 전체에서 일부 작은 문자가 삭제되었습니다. 결과적으로 행동의 수는 이전 5 개가 아닌 4 개로 줄어 들었습니다. 그러나 다른 변화가있었습니다. 시민과 왕자 사이의 충돌 사진은 거대하게되었고, 작곡가 Shpazhinsky의 요청으로 흑색 마법사 인 Kudma의 다채로운 캐릭터가 소개되었습니다.

1885 년 2 월 피터 일리치 (Peter Ilyich)는 클라인 (Klin) 마을 근처의 아름다운 장소 인 마당 노보 (Maydanovo) 지에 정착했습니다. 3 월에, 그는 거기에서 끝냈다. 오페라 "Cherevichki"스위스에서 돌아온 후 그는 교향곡 "만 프레드". 차이코프스키는 9 월에만 엔 체트에서 일하기 시작했고, 매우 열심히 나아갔습니다. 어려움은 너무 성공적이었던 Shpazhinsky의 대본으로 인해 발생했습니다. 결과적으로, 오페라의 구성은 2 년 동안 늘어났습니다. 이전에 작곡가가 만든이 장르의 작품 중 어느 것도 오랫동안 저술되지 않았으며 그 중 하나는 그렇게 많은 변화를 겪지 않았습니다. 1887 년 5 월에 마린스키 극장에서 개최 된 초연 전에 피터 일리치는 1887 년 5 월에 악보를 완성하여 음악 자료를 조정했습니다. 저자가 직접 저술 한 The Sorceress의 첫 공연은 대중의 열정을 불러 일으키지 않았고, 12 번의 공연 후에 오페라는 극장의 레퍼토리에서 완전히 제거되었습니다. 작곡가는이 작품의 실패를 매우 열심히 취했습니다.

프로덕션

이미 Peter Ilyich 자신이 진행 한 The Sorceress의 초연 공연은 성대한 연예인과 합창단과 오케스트라의 훌륭한 공연에도 불구하고 많은 열정없이 오페라를인지했다. 이미 다섯 번째 공연에서 홀은 비어 있었고 일곱 번째 공연 후에 오페라는 레퍼토리에서 완전히 제거되었습니다. The Sorceress의 모스크바 생산은 심지어 운이 좋지도 않았다. 1890 년 2 월 볼쇼이 (Bolshoi) 극장에서 급하게 연습하고 제대로 실행되지 않아서 단 한 번의 공연 만 견뎌 냈습니다. 모스크바의 다음 작품은 1916 년에 녹음되었습니다.

피터 일리치의 가장 실패한 오페라 "마법사"가 1941 년에 레닌 그라드 키로프 극장에서 재 작업 한 대본에 따라 무대에 올랐다는 전설이 있습니다. 새로운 본문의 저자는 러시아의 소비에트 시인 세르게이 미트로 파 노비 치 고로 데츠 키 (Sergey Mitrofanovich Gorodetsky)였다.

동년에서, 오페라는 Gorky 오페라와 발레 극장에서, 그리고 알마티 오페라 극장에서 1954 년에 처음 상연되었다.

1958 년에, 요술쟁이는 나 자신을 다시 이야기하게했다. 그녀는 걸출한 감독 인 Leonid Baratov와 주목받는 지휘자 ​​인 30 세의 Yevgeny Svetlanov를 사용하여 그것을 넣었다. 공연은 좋은 평가를 받았으며, 1965 년까지 볼쇼이 극장의 레퍼토리에서 개최되었습니다 (총 49 회 공연).

21 세기에, Enchantress는 다시 기억되었습니다. 2003 년 마린스키 극장은 피터 일리치 (Peter Ilyich)의 오페라로 바뀌 었습니다. 피터 일리치 (Peter Ilyich)는이 장르의 다른 작품의 그림자에 빠져 있습니다. 공연은 영어 감독 David Pountney와 뮤지컬 디렉터이자 지휘자 Valery Gergiev에 의해 수행되었습니다. 초연은 2003 년 6 월에 시작되었지만, 그 전에는 같은 해 2 월 리스본의 포르투갈 국립 오페라 상 카를로스 공연이있었습니다.

2012 년, The Sorceress는 볼쇼이 극장의 무대를 승리로 이끌었고, 지휘자 Alexander Lazarev와 Valery Leventhal이 차이코프스키의 오페라를 성공적으로 반환 한 범인이되었습니다. 차이코프스키의 웅장한 음악과 함께 알렉산더 Titel의 얇고 신중한 방향은 인상적인 음악 공연의 기초가되었습니다.

2014 년에 "마술사 (The Sorceress)"라는 또 다른 주목할만한 작품이 제작되었습니다. Vienna Theatre an der Wien은이 작품으로 새로운 연극 시즌을 열었습니다. 이 극장은 소서리스가 해외에 소속되어있는 거의 알려지지 않은 공연을 종종 연습한다는 점에 유의해야합니다.

"요술쟁이"-이 오페라, 사실에도 불구하고 차이코프스키 그는 최고의 작품 중 하나라고 생각했기 때문에 레퍼토리 공연에 포함되지 않았고 거의 뮤지컬 극장의 무대에 입장하지는 않았습니다. 작곡가는 그의 마지막 날까지 오페라가 이해되고 인정받지 못했다고 믿었으며 Enchantress의 무대 실패에도 불구하고 그는 실망하지 않았습니다.