음악 문화의 시대 조정

음악 문화의 시대 조정은 선택한 기준에 따라 다른 위치에서 볼 수있는 복잡한 문제입니다. 그러나 음악 변형의 가장 중요한 요소는 그것이 기능하는 형태와 조건입니다. 이러한 관점에서 볼 때, 음악 문화의 시대는 다음과 같습니다. 자연의 소리 (자연의 음악) 즐기기.

지그문트 프로이트 예술 창조의 본질에

인생에서 무언가를 할 수없는 사람은 꿈에서 그것을합니다. 수면은 우리가 이루지 못한 욕망의 의인화입니다. 아티스트는 잠자는 사람과 같습니다. 오직 그가 현실 속에서 자신의 소망을 성취하고, 자신의 작품에서 그것을 재현한다. 프로이트가 예술적 창의성의 본질에 대해 썼을 때, 그는 예술가의 성격을 연구하는 것에 특별한주의를 기울였다.

현대 작곡가의 심리적 초상화

모든 연령대에 걸쳐 음악은 사람들에게 영감을 불어 넣었으며 사랑, 증오, 절망, 기쁨의 놀라운 감정을 나타 냈습니다. 멜로디는 가장 숭고한 감정을 전하고, 인간의 실수를 보여주고, 비밀스러운 욕망을 배울 수 있습니다. 현대 음악 심리학 덕분에 전문가들은 청취자의 기질에 대해 쉽게 이야기하고 심리적 인 문제까지도 밝힐 수 있다고 말한다.

음악이 인간 정신에 미치는 영향 : 록, 팝, 재즈 및 클래식 - 무엇을, 언제, 왜 듣는가?

대부분의 사람들은 음악을 듣는 것을 좋아하지 만 그것이 사람과 정신에 어떤 영향을 미치는지 완전히 알지 못합니다. 때로 음악으로 인해 과도한 에너지가 발생하고 때로는 휴식 효과가 있습니다. 그러나 음악에 대한 경청자의 반응이 무엇이든, 그것은 확실히 인간의 정신에 영향을 미치는 경향이 있습니다.

음악 심리학 : 음악이 사람에게 미치는 영향

대부분의 구소련 시대에, 나는 세계 프롤레타리아트의 지도자 인 "신의 (divine)"와 "비인간적 인 (inhuman)"이라는 독일 작곡가 L.van Beethoven의 음악에 관한 V.Lenin의 고전적 성명서와 유사한 주제에 관한 기사를 시작해야 할 것이다. 정통 공산주의자들은 레닌의 성명서의 첫 부분을 기꺼이 인용한다. 음악은 자신의 감정을 깨우고, 울기를 원하고, 머리 위로 아이들을 치며, 말도 안되는 말을한다.