위대한 애국 전쟁의 노래는 우리 노래 문화에서 매우 특별한 계층입니다. 작품은 정면에서 급변하는 상황에 대한 작전 적 대응으로 전투 간 일시 중지, 친척에 보내는 편지 라인에서 생겨났다. 그리고 그 구절들만이 오늘의 악에서 일어나서 보편적 인 소리를 발견 한 시간의 시험을 통과했습니다.
모든 시간 동안의 노래
전체 4 년 시험의 성가는 "성전"으로 간주됩니다. 그녀에 대한시는 소련의 시인 V. Lebedev-Kumach가 유서 깊은 사람들에 의해 이미 쓰여졌 고 음악은 AV Aleksandrov가 작곡 한 것입니다. 노트에 대한 시간이 없었습니다. 적을 모스크바로 몰아 넣었습니다. 가수와 음악가가 거기에서 텍스트를 다시 쓸 수 있도록 초크, 슬레이트 보드를 가져갈 필요가있었습니다. 학습과 리허설을위한 하루 만 남았습니다. 1941 년 가을부터 노래는 All-Union Radio에서 매일 소리를 내며 시작되었습니다.
반대파 인 블라디미르 비소츠키 (Vladimir Vysotsky)는 설문지 중 하나에서이 찬송가를 위대한 애국 전쟁의 가장 좋아하는 노래로 지적했습니다. 그리고 그가 자신의 영혼에 대한 호감을 돌렸을 가능성은 거의 없습니다. 결국 자신의 노래 중 하나에서 말합니다 : "한 글자도 거짓말도 아닙니다"...
서정적 인 방식으로
위대한 애국 전쟁의 첫 가사 가사는 시인 알렉세이 수르 코프 (Alexei Surkov)의 "더그 아웃 (Dugout)"의시였습니다. 그 곡은 실제로는 생각지 못했습니다 - 수 페르 코브가 생존 한 가장 어려운 전투가 그의 아내에게 보낸 편지에서 기적적으로 생존 한 몇 구절. 레퍼토리를 업데이트하기 위해 "무언가"를 요구 한 작곡가 인 콘스탄틴리스 보프 (Konstantin Listov)가 아니라면 아마도 "Zemlyanka"는 한 부셸 아래에 남아있을 것입니다 ...
그러나 기타는 처음으로 기타와 함께 연주했으며, 그 다음 오케스트라와 함께 라디오에서 녹음을 발표했습니다. 그리고 헛된 경계심에 서서, "죽음 - 네 걸음"이라는 줄은 너무 퇴폐적이라고 노래했다 - 그 노래는 이미 사람들에게 "갔다"고 경고했다. 그리고 그녀의 인기있는 대작 Leonid Utesov와 Lydia Ruslanova에 추가되었습니다.
Surkov의 경우,시는 전체 성인 생활의 작품이었습니다. 그의시는 결코 전에 꿰 뚫을 수없는 비극적 인 고지로 떠오른 적이 없었습니다. 그래서 한 마디로 오랫동안 또는 전쟁으로 영원히 분리 된 사람들의 마음을이기십시오.
유니버설 자장가
Arkady Dzubin 선원 역할을 한 1942 년 영화 Two Fighters에서 Mark Bernes는 기타를 듣고 윙윙 거리기 시작합니다. 그래서 그 나라는 "어둠의 밤"- 모든 시간 동안의 자장가를 배웠습니다. 이시에는 운이 거의 없다는 것이 놀랍습니다. 그러나 단 한 번의 전체 분위기로 가득합니다. 작곡가 Nikita Bogoslovsky도 훌륭하게 작업했습니다.
충격적인 것은 노래가 여전히 사랑받는 것이 아니라 해외에서 어떻게 사랑 받는가하는 점입니다. 뉴욕 식당 중 한 곳에서 Willy Tokarev는 솔로 활동을 시작했습니다. 그리고 그 자신의 가벼운 노래가 아니라 큰 성공을 가져온 것은 "Dark Night"의 공연이었습니다. 그리고 또 다른 특징적인 에피소드 - 노래의 첫 번째 레코드가있는 축음기 레코드는 녹음을 수행 한 여성 기술자의 눈물에 의해 망가졌습니다. 글쎄, 그녀는 기계적으로 사건에 접근 할 수 없었어! ...
사람들의 마음에서 온 음악
위대한 애국 전쟁의 또 다른 서정시적인 노래는 1943 년 전쟁의 절정에 달했던 미하일 이사 코브 스키 (Mikhail Isakovsky)의 펜에서 풀려났다. 그녀의 이름은 "스파크". 이것은 사람이 정면으로 가고, 용감하게 적과 싸우며, 사랑하는 사람의 기억이 힘과 삶의 의미를주는 간단한 이야기입니다.
지금까지 멜로디의 저자를 정하는 것은 불가능했습니다. 전쟁이 끝난 후 특별위원회는 소련 작곡가 연합 (Union of Soviet Composers)에서이 문제를 고려하기 위해 회의를 가졌다. 어떤 주장자도 그 노래에 대한 권리를 확인하지 못했다.
누군가는 한때 인기있는 탱고 "스텔라"를 기억했지만, 그것은 불행이었습니다. 음악 제작자는 알려지지 않았습니다. "트윙클"은 현재까지 모든 변화와 모방의 물결을 삶으로 가져 왔습니다. 그들에 대한 연설 - 남자의 죽음에 관한 거짓 뉴스와 관련하여 소녀의 배신, 돌아온 집 및 결정적인 설명에 대해
우리는 기억할 것이다 ...
시인 Mikhail Isakovsky가 "The Enemies Burned Their Hut"시를 썼을 때 전쟁은 거의 끝났습니다. 대다수의 군대 노래가 맞춤 설정되어 있다면, 이것은 스토리입니다. 군인은 정면에서 집으로 돌아 오지만 재로 변합니다. 쓰라린 독백으로 그는 죽은 아내를 다룬다.
그리고 당은 황폐화에서 국가를 복구하기 위해 이미 평화로운 건설으로 향하고 있습니다. 마치 희생자가 수백만 명의 희생자에게 가치가없는 것처럼 사망자가 잊지 말라고하는 것처럼 보였습니다. 시가 금지되었습니다.
Praskovya라는 이름으로 장애가있는 사람들은 시장과 열차에서 노래하기 시작했습니다. 1960 년에만 Victory의 마샬 중 한 사람이 후원 한 가수 Mark Bernes가 V.I. Chuykov가이 노래를 공개적으로 공연하기로 결정했습니다. 홀은 일어 서서 잠시 동안 침묵하며 서서 가수에게 끝없는 박수를 보냈다.
이 노래는 Bernes의 일종의 전화 카드가되었습니다. 그의 성능을 능가하기 위해서 누구도 성공하지 못했습니다. 후방에서 승리를 거둔 사람들에게 서정적 인 인기 레퀴엠과 같습니다. 힘과 건강을 아끼지 않고 큰 전쟁의 여러 전선에서 적을 물리 쳤습니다.
저자 - Pavel Malofeev
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