Robert Schumann : 전기, 흥미로운 사실, 직업, 비디오

로버트 슈만

독일 작곡가 로버트 슈만 (Robert Schumann)의 작품은 그의 성격과 분리 할 수 ​​없습니다. 라이프 치히 (Leipzig) 학교의 대표 인 슈만 (Schumann)은 음악 예술에서의 낭만주의에 대한 아이디어의 생생한 대변인이었습니다. "마음은 착각하고, 감정은 결코 없다"- 그의 짧은 인생을 충실히 지켰던 그의 창조적 인 신조가 그랬다. 깊고 개인적인 경험으로 채워진 그의 작품은 때로는 밝고 숭고하고 때로는 우울하고 억압 적이지만 각 노트에는 극도로 성실합니다.

로버트 슈만 (Robert Schumann)의 간단한 전기와 작곡가에 관한 많은 흥미로운 사실을 우리 페이지에서 찾을 수 있습니다.

슈만의 짧은 전기

1810 년 6 월 8 일, 작은 색슨 마을 츠비 카우 (Zwickau)에 즐거운 행사가있었습니다. 8 월 슈만 (Schumann)의 가족에서 로버트라는 이름의 다섯 번째 아이가 태어났습니다. 부모는 심지어 막내 아들의 이름처럼이 날짜가 역사상으로 사라지고 세계 음악 문화의 재산이 될 것이라고 의심하지도 않습니다. 그들은 음악에서 절대적으로 멀었다.

미래의 작곡가 인 Augustus Schumann의 아버지는 책 출판사였으며 그의 아들이 그의 발자취를 따라갈 것이라고 확신했습니다. 소년의 문학적 재능을 느낀 그는 어린 시절부터 글쓰기에 대한 사랑을 주입시키고 그에게 예술적 단어를 깊이 있고 미묘하게 느낄 수 있도록 가르쳤습니다. 그의 아버지처럼, 그 소년은 장 - 바울과 바이런에 의해 낭독의 모든 매력을 그들의 글에서 흡수했다. 그는 삶에 대한 문학에 대한 열정을 지켰지 만 음악은 자신의 삶이되었습니다.

7 세의 나이에 Schumann의 전기에 따르면 Robert는 피아노 레슨을 받기 시작했습니다. 2 년 후, 그의 운명이 예정된 사건이 ​​발생했습니다. Schumann은 피아니스트이자 작곡가 인 Moscheles의 콘서트에 참석했습니다. 거장의 연극은 로버트의 젊은 상상력에 충격을 주었고 음악을 제외한 다른 것을 생각할 수 없었다. 그는 피아노 연주를 계속해서 향상시키고 동시에 작곡을 시도합니다.

체육관을 졸업 한 후 젊은이는 어머니의 소원을 빌며 법에 따라 라이프 치히 대학교에 입학했으나 장래 직업은 그를 데려 가지 않습니다. 학문은 그에게 지루하게 보일 정도로 보인다. 비밀스럽게도 Schumann은 계속 음악을 꿈꿉니다. 그의 다음 선생은 유명한 음악가 프리드리히 위크가됩니다. 그의 지도력하에 그는 피아노 게임 기술을 향상시키고 궁극적으로는 자신의 어머니에게 음악가가되고 싶어한다는 것을 인정합니다. 부모의 저항을 깨는 것은 그의 와드가 밝은 미래를 가지고 있다고 믿는 프리드리히 위크 (Friedrich Wieck)에게 도움이됩니다. Schumann은 거장 피아니스트가되어 콘서트를 열심히하고 있습니다. 그러나 21 세가되면 오른손 부상으로 영원히 꿈이 끝나 버립니다.

충격으로부터 회복하여 그는 음악을 작곡하기 위해 자신의 삶을 바치기로 결정합니다. 1831 년부터 1838 년까지 그의 영감을주는 상상력은 피아노주기 "변주곡", "카니발","Butterflies ","Fantastic Plays ","어린이 장면, Kreisleriana. 동시에 Schumann은 저널리즘 활동에 적극적으로 참여하고 있으며, 새로운 뮤지컬 신문을 제작하여 낭만주의의 미적 원리, 즉 감정, 감정, 경험, 그리고 음악에 대한 새로운 방향을 제시합니다. 신문의 페이지는 젊은 재능에 의해 적극적으로 지원됩니다.

1840 년은 클라라 위크 (Clara Wieck)와의 결혼을 통해 작곡가로 선정되었습니다. 비정상적인 융기를 느낀 그는 자신의 이름을 불후의 노래로 만듭니다. 그들 가운데 - "시인의 사랑","밋밋한 ","여자의 사랑과 삶 "을 발표했다. 부인과 함께 그들은 러시아에서 콘서트를 열어 매우 열정적으로 공연한다. 모스크바와 특히 크렘린은 슈만에 큰 인상을 남겼다. 그들의 일상 생활에 대한 끊임없는 걱정으로 채워진 현실과의 충돌로 우울증이 처음으로 나타 났으며, 가족을 부양하려는 마음으로 드레스덴으로 옮긴 후 뒤셀도르프로 옮겨 뮤지컬을 제안 받았다. 재능있는 작곡가는 지휘자의 의무에 거의 대처하지 못한다는 사실이 밝혀졌으며, 자신의 죄책감에 대한 경험은 가족의 물질적 인 어려움으로 인해 정신 상태가 급격히 악화되는 원인이되었습니다. 급속하게 발전하는 정신 질환으로 인해 작곡가가 자살을 거의 입었다 고합니다. 환상과 환각에서 벗어난 그는 반신욕을 입고 집에서 뛰쳐 나와 라인 강에 몰려 들었습니다. 그는 구출되었지만이 사건 이후 그는 더 이상 참석하지 않은 정신과 병원에 배치해야했습니다. 그는 단지 46 세였습니다.

Robert Schumann에 대한 흥미로운 사실

• Schumann의 이름은 Internationaler Robert-Schumann-Wettbewerb라고하는 학술 음악을 연주하는 사람들의 국제 경쟁입니다. 그것은 1956 년 베를린에서 처음 개최되었습니다.
• Zwickau 시청에서 설립 한 Robert Schumann Music Prize가 있습니다. 수상자는 전통에 따르면 작곡가의 생일 인 6 월 8 일에 경의를 표합니다. 그 중에는 작곡가의 작품 대중화에 크게 기여한 음악가, 지휘자 및 음악 학자가 있습니다.
• Schumann은 Johannes Brahms의 "대부"로 간주 될 수 있습니다. New Musical Gazette의 편집장이자 존경받는 음악 평론가이기 때문에 그는 젊은 브람스의 재능에 대해 매우 칭찬을 아끼지 않았으며 그를 천재라고 불렀습니다. 따라서, 그는 처음으로 대중의 주목을 끄는 작곡가에게 보냈다.
• 음악 치료의 지지자는 Schumann의 "꿈"을 듣는 것이 좋습니다.

• 사춘기에 슈만은 아버지의지도하에 라틴어 사전을 만드는 교정자로 일했습니다.
• 독일 슈만 (Schumann) 제 200 주년을 기념하여 10 유로의 은화 동전을 작곡가의 초상화와 함께 발표했습니다. 작곡가의 일기에서 나온 구절은 동전에 새겨 져 있습니다. "소리는 고상한 말입니다."

• 슈만은 풍부한 음악적 유산뿐만 아니라 문학적 인 유산을 남겨 뒀습니다. 주로 자서전 적 계획이었습니다. 생애 동안 내내 "학생 일기"(Student Diaries), "Lebensbucher"(Life of Books), "Eheta-gebiicher"(결혼 일기), "Reiseta-gebucher"(여행 일기) 등의 일기를 보관했습니다. 그는 또한 "Brautbuch"(신부를위한 일기), "Erinnerungsbtichelte fiir unsere Kinder"(우리 아이들을위한 추억의 책), Lebensskizze (생명에 대한 에세이), 1840, "Musikalischer Lebenslauf -Materialien-alteste mushylen-1875", Musikalischer "(뮤지컬 라이프 - 재료 - 초기 음악적 추억), 자신의 음악 작품과 어린이시를 작곡하는 과정을 설명하는"프로젝트 도서 "
• 소련에서 열린 독일 로맨스 150 주년 기념 우표를 발행했습니다.
• 결혼식 날 Schumann은 그의 신부 인 Clara Vic에게 낭만적 인 노래 "Mirthas"를 선보였습니다. Mirthas는 그가 명예롭게 썼습니다. 클라라는 빚을지고 머틀 화환으로 웨딩 드레스를 장식하지 않았습니다.

• Schumann의 아내 인 Clara는 자신의 작품에서 자신의 작품을 비롯하여 남편의 작품을 홍보하려고 노력했습니다. 그녀는 72 세의 나이에 그녀의 마지막 콘서트를했다.
• 작곡가의 어린 아들은 Schumann Felix Mendelssohn의 친구이자 동료를 기념하여 Felix라고 명명되었습니다.
• 클라라와 로버트 슈만의 낭만적 인 사랑 이야기가 촬영되었습니다. 1947 년 미국 영화 <사랑의 노래 The Song of Love>가 촬영되었으며, Katherine이 Katherine Hepburn을 연기했다.

로버트 슈만의 개인적인 삶

화려한 피아니스트 Klara Wieck은 독일 작곡가의 삶에서 가장 중요한 여성이되었습니다. Clara는 Schumann이 피아노 레슨을받은 당시의 최고의 음악 교육자 Friedrich Wieck의 딸이었습니다. 18 살 소년이 클라라의 영감을 처음 들었을 때 그녀는 겨우 8 살이었습니다. 재능있는 소녀는 훌륭한 경력을 가지고있었습니다. 우선, 그녀의 아버지는 꿈을 꾸었습니다. 그래서 Schumann이 음악과 음악을 연결하고자하는 욕망을 전폭적으로 지원 한 Friedrich Wieck은 젊은 작곡가의 후원자에서 자신의 딸과 학생의 감정을 배울 때의 사악한 천재로 변했습니다. 그는 가난한 음악가와의 클라라 노조와 크게 반대했다. 그러나이 경우 젊은이들은 자신의 정신력과 강인함을 보여 주었고 모든 사람들에게 그들의 상호 사랑은 어떤 시련에도 견딜 수 있음을 보여주었습니다. 그녀가 선택한 사람과 함께하기 위해서, 클라라는 아버지와 헤어질 결심했다. 약력 슈만은 1840 년에 젊은 사람들이 결혼했다고 말합니다.

배우자들을 묶는 깊은 감정에도 불구하고 그들의 가족 생활은 굳어지지 않았습니다. 클라라는 콘서트 활동을 아내와 어머니의 역할과 결합하여 슈만 (Schumann)의 여덟 자녀를 낳았습니다. 작곡가는 고통스럽고 편안한 가족 생활을 할 수 없다는 사실로 고통을 겪었지만, Klara는 가능한 한 모든 방법으로 남편을 돕기 위해 일생 동안 충실한 동반자였습니다. 그녀는 40 년 동안 슈만에서 살아 남았습니다. 그녀는 남편 옆에 묻혔다.

슈만의 신비

• 슈만은 가짜 경향이있었습니다. 그래서, 그는 두 명의 등장 인물 - 열렬한 플로렌스와 우울한 유세비우스를 생각해 냈습니다. 그리고 그는 "새로운 뮤지컬 공보"에서 그들의 기사에 서명했습니다. 기사는 완전히 다른 방식으로 쓰여졌 고 대중은 두 명의 가명 뒤에 동일한 사람이 있다는 것을 알지 못했습니다. 그러나 작곡가는 더욱 나아 갔다. 그는 일종의 David Brotherhood ( "Davidsbund") - 첨단 예술을 위해 싸울 준비가되어있는 동성애자가 있다고 발표했습니다. 그 후, 그는 "Davidsbund"가 그의 상상의 산물이라고 인정했다.
• 어린 시절의 작곡가가 손 마비를 일으킨 이유를 설명하는 여러 가지 버전이 있습니다. 가장 일반적인 것 중 하나는 슈만 (Schumann)이 거장 피아니스트가되고 싶다는 욕망에서 손을 쭉 뻗고 손가락의 유연성을 개발하기위한 특별한 시뮬레이터를 발명했으나 결국 부상을 입어 마비로 이어졌다. 그러나 Schumann Clara Vick의 아내는 항상이 소문을 부인했습니다.
• 슈만 (Schumann)의 바이올린 협주곡과 관련된 신비한 사건의 사슬. 일단 세례반에 두 명의 자매, 바이올리니스트가 슈만의 정신에서 온 바이올린 협주곡을 찾아서 베를린에서 지켜야한다는 요청을 받았다. 그리고 그런 일이있었습니다 : 베를린 도서관에서 콘서트 점수가 발견되었습니다.

• 독일 작곡가의 첼로 콘서트는 그다지 의문의 여지가 없습니다. 자살 시도 직전에이 마에스트로가이 점수에서 일했습니다. 정정 된 원고는 식탁에 남아 있었지만 병 때문에 그는 결코이 일로 돌아 가지 않았습니다. 이 콘서트는 1860 년 작곡가가 사망 한 후 처음으로 연주되었습니다. 음악은 감정적 인 불안정성을 분명히 감지하지만, 가장 중요한 점은 첼리스트의 점수가 너무 복잡하여 작곡가가이 악기의 특성과 가능성을 완전히 무시했다고 생각할 수 있습니다. 글자 그대로 최근까지 첼리스트는 가능한 한 최선을 다했습니다. 쇼스타코 비치는 심지어이 콘서트의 오케스트레이션을 만들었습니다. 그리고 최근에는 아카이브 자료가 발견 되었기 때문에이 콘서트는 첼로가 아니라 바이올린을위한 것이라고 결론 지을 수 있습니다. 이 사실이 얼마나 진실인지는 말하기 어렵지만, 음악 전문가에 따르면, 바이올린에서 원곡의 동일한 음악을 연주하면 연주자들이 거의 1 세기 반 동안 불평하고있는 어려움과 불편 함 자체가 사라집니다.

영화 음악 슈만

슈만 음악의 비 유적 표현력은 영화계에서 그녀의 인기를 보장했습니다. 어린 시절을 주제로 한 독일 작곡가의 작품은 종종 어린이와 청소년에 관한 그림에서 음악 반주로 사용됩니다. 그러나 수많은 작품에 내재 된 이미지의 우울함, 드라마, 기이함 등은 다소 유기적으로 신비 롭거나 환상적인 음모로 엮어서는 안됩니다.

슈만은 많은 동시대 인들이 지적한 특징을 가지고 있습니다. 그는 자신 앞에 재능을 보았을 때 감탄했습니다. 동시에 그는 평생 동안 시끄러운 영광과 인정을 얻지 못했습니다. 오늘은 비정상적으로 감정적 인 음악뿐만 아니라 그 세계에 자신을 부여한 작곡가와 사람에게 경의를 표하는 것이 우리의 차례였습니다. 근본적인 음악 교육을받지 못한 그는 성숙한 마스터 만이 할 수있는 진정한 걸작품을 만들었습니다. 문자 그대로의 의미에서, 그는 한마디로 그에게 거짓말을하지 않고 그의 인생 전체를 음악에 담았습니다.