D.D. 쇼스타코 비치 "레닌 그라드 심포니"
쇼스타코 비치 (Shostakovich)의 일곱 번째 심포니 (레닌 그라드)는 승리 의지뿐만 아니라 러시아 국민의 정신적 인 힘을 반영하여 훌륭한 작품입니다. 음악은 전쟁의 연대기입니다. 모든 소리에서 역사의 흔적이 들립니다. 웅장한 구성은 레닌 그라드에 포위 된 사람들뿐만 아니라 모든 소비에트 사람들에게 희망과 믿음을주었습니다.
작품이 어떻게 구성되었고, 어떤 상황에서 처음으로 공연되었거나, 우리 페이지의 내용과 많은 흥미로운 사실을 알 수 있습니다.
"레닌 그라드 교향곡"창설의 역사
드미트리 쇼스타코 비치 (Dmitri Shostakovich)는 복잡한 역사적인 사건의 시작을 예견하는 것처럼 항상 매우 민감한 사람이었습니다. 이렇게 1935 년에, 작곡자는 passacaglia의 장르에있는 변이를 구성하는 것을 시작했다. 이 장르는 스페인 영토에서 흔히 볼 수있는 애도 행렬이라는 점은 주목할 가치가 있습니다. 에세이는 볼레로의 모리스 라벨 (Maurice Ravel)이 사용한 변형 원칙을 되풀이하기위한 것입니다. 스케치는 화려한 음악가가 가르친 온실의 학생들에게도 보여졌습니다. Passacaglia의 테마는 매우 간단했지만 건조한 드럼 비트 덕분에 개발이 이루어졌습니다. 점차적으로 역학은 커다란 힘을 발휘하여 두려움과 공포의 상징을 보여주었습니다. 작곡가는 작품 작업에 지쳤다.
전쟁은 쇼스타코 비치에서 작업을 완료하고 승리하고 승리하는 피날레에 가져다려는 열망을 일깨워주었습니다. 작곡가는 이전에 Passacaglia에서 시작한 교향곡을 사용하기로 결정 했으므로 변형에 기반한 큰 에피소드가되었고 개발을 대체했습니다. 1941 년 여름, 첫 번째 부분은 완전히 준비되었습니다. 그런 다음 작곡가는 레닌 그라드에서 대피하기 전에 작곡가가 완성한 가운데 부분에 대한 작업을 시작했습니다.
"나는 이전 작품들보다 더 빨리 썼다. 나는 달리 할 수 없었고, 작곡도하지 않았다. 끔찍한 전쟁이 일어나고 있었다. 나는 단지 필사적으로 싸우는 우리 나라의 이미지를 포착하고 싶었다. 내 자신의 음악. 전쟁의 첫날에 일을 시작한 후, 친숙한 음악가들과 마찬가지로 온실에 살았습니다. 저는 대공 방어 전투기였습니다. 근무하지 않았을 때나 식사를하지 않고 멀리 보았습니다. 공기 경보 ".
네 번째 부분은 악에 대한 선의의 승리이기로되어 있었기 때문에 가장 힘들었습니다. 작곡가는 불안감을 느꼈고 전쟁은 그의 도덕적 상태에 매우 심각한 영향을 미쳤습니다. 그의 어머니와 여동생은 도시에서 피난을 당하지 않았고, 쇼스타코 비치는 그들에 대해 매우 걱정했습니다. 고통은 그의 영혼을 괴롭혔다. 그는 아무것도 생각할 수 없었다. 근처에는 그를 영웅적인 작품의 최종 결정에 영감을 줄 수있는 사람이 없었지만 그럼에도 불구하고 작곡가는 자신의 영혼을 모으고 가장 낙관적 인 정신으로 작업을 완료했습니다. 1942 년에 발병하기 며칠 전, 작업은 완전히 구성되었습니다.
교향곡 7 번
이 작업은 1942 년 봄 Kuibyshev에서 처음 수행되었습니다. Samuel Samosud가 초연을했습니다. 서로 다른 나라의 통신원들이 작은 마을에서 공연하게 된 것은 주목할만한 일입니다. 청취자에 대한 평가가 높았으며, 몇몇 나라는 세계적으로 유명한 필 하모닉 사회에서 교향곡을 연주하기를 원했고, 점수를 보내 달라는 요청을 받기 시작했습니다. 전국에서 가장 먼저 에세이를 수행 할 수있는 권리는 유명한 지휘자 인 Toscanini에게 위임되었습니다. 1942 년 여름, 뉴욕에서 작업을 수행했으며 큰 성공을 거두었습니다. 음악은 전 세계에 퍼졌습니다.
그러나 서부 지역의 공연은 레닌 그라드를 포위하는 초연 규모와 비교할 수 없다. 히틀러의 계획에 따르면 1942 년 8 월 9 일, 도시가 봉쇄에서 벗어나야 만했던 날, 쇼스타코 비치의 음악이 울렸다. 네 부분 모두 지휘자 Carl Eliasberg가 연주했습니다. 라디오와 거리 스피커를 통해 방송이 진행됨에 따라 모든 집안, 거리에서 소리가났습니다. 독일인들은 놀랐다. 그것은 소련 국민의 힘을 보여주는 진정한 위업이었다.
Shostakovich의 교향곡 №7에 관한 재미있는 사실
- 유명한 "레아 그라드"작품은 유명한 시인 인 안나 아크 하마 토바 (Anna Akhmatova)에게서 받았습니다.
- 교향곡 7 번을 작곡 한 이래로 쇼스타코 비치는 클래식 음악 역사상 가장 정치화된 작품 중 하나가되었습니다. 따라서 레닌 그라드에서 교향악단의 초연 날짜는 우연히 선택되지 않았다. 피터 대제가 지은이 도시의 완전한 학살은 독일인 계획에 따라 8 월 9 일로 예정되어있었습니다. 사령관은 당시 유명했던 Astoria 레스토랑에 특별 초대 카드를 발급했습니다. 그들은 도시에서 포위 된 사람들에 대한 승리를 축하하기를 원했습니다. 교향곡 초연 티켓은 무료로 봉쇄 구역에 배포되었습니다. 독일인들은 모든 것을 알고 그 일에 대해 경청하지 않은 청취자가되었습니다. 시사회 당일에, 누가 그 도시를위한 전투에서 승리 할 것인가가 분명해졌습니다.
- 초연 당일, 도시 전체가 쇼스타코 비치의 음악으로 가득 차있었습니다. 교향곡은 도시의 거리 스피커뿐만 아니라 라디오에서도 방송되었습니다. 사람들은 자신의 감정을 듣고 숨길 수 없었습니다. 많은 사람들이 국가에 대한 자만심으로 범람했다.
- 교향곡의 첫 부분의 음악은 레닌 그라드 심포니 (Leningrad Symphony)라는 발레의 기초가되었습니다.
- 유명한 작가 알렉세이 톨스토이 (Alexei Tolstoy)는 "레닌 그라드 (Leningrad)"교향곡에 대한 기사를 썼다. 그는이 작품을 사람의 인간 사고의 승리로 간주했을뿐만 아니라 음악적 관점에서 작품을 완성했다.
- 대부분의 음악가들은 봉쇄 초기에 도시 밖으로 나왔으므로 전체 오케스트라를 구성하는 데 어려움이있었습니다. 그러나 여전히 조립되었고, 작업은 불과 몇 주 만에 배웠습니다. 그는 유명한 독일 지휘자 인 엘리아스 베르그 (Eliasberg)의 레닌 그라드 초연을 지휘했습니다. 따라서 국적에 관계없이 각 사람이 평화를 위해 노력한다고 강조했습니다.
- 교향곡은 Entente라는 유명한 컴퓨터 게임에서들을 수 있습니다.
- 2015 년에이 작품은 도네츠크시의 필 하모닉에서 연주되었습니다. 초연은 특별 프로젝트의 일환으로 진행되었습니다.
- 시인이자 친구 인 Alexander Petrovich Mezhirov는이 작품에시를 헌정했다.
- 나치 독일에 대한 소비에트의 승리 이후 독일인 중 한 명은 "레닌 그라드 교향악단 초연날에 우리는 전투뿐 아니라 전 전쟁을 잃을 것이라는 것을 알았고 모든 것을 극복 할 수있는 러시아 국민의 힘과 굶주림을 느꼈다. 죽음
- Shostakovich 그 자신은 레닌 그라드의 교향곡이 화려한 Mravinsky가 감독 한 레닌 그라드 필 하모닉 소사이어티의 가장 좋아하는 오케스트라가 연주하기를 원했습니다. 그러나 오케스트라가 노보시비르스크에 있었기 때문에 음악가의 운송이 너무 어려워 도시가 봉쇄되어서 비극으로 이어질 수 있었기 때문에 오케스트라는 도시에 있던 사람들로 구성되어야했습니다. 많은 사람들이 군대 오케스트라의 음악가 였고, 많은 사람들이 인근 도시에서 초청되었지만, 결국 오케스트라는 모여서 곡을 연주했습니다.
- 교향곡 공연 도중 비밀 작전 Flurry가 성공적으로 수행되었습니다. 나중에이 작업에 참여하는 사람은 Shostakovich와 작업 자체에 전념 한시를 쓸 것입니다.
- 쿠비 셰프 (Kuibyshev)에서 초연을 위해 특별히 소련 사회주의 연방 공화국 (USSR)에 파견 된 잉글리시 타임 (English Time) 잡지 기자의 리뷰가 보존되었습니다. 그 특파원은 그 작품이 비상 한 긴장감으로 가득차 있다고 썼다. 멜로디의 밝기와 표현력에 주목했다. 그의 의견으로는 교향곡은 영국과 전세계에서 울려 퍼 졌음에 틀림 없다.
- 음악은 이미 일어난 또 다른 군사 사건과 관련이 있습니다. 2008 년 8 월 21 일 Tskhinval에서 작업이 수행되었습니다. 교향악단의 지휘자는 우리 시대 최고의 지도자 중 한 명인 발레리 게르기예프 (Valery Gergiev)였습니다. 러시아의 주요 채널에서 방송 된 방송은 라디오 방송국에서도 방송되었습니다.
- 상트 페테르부르크 필 하모닉 건물에는 교향곡 초연 전용 전을 볼 수 있습니다.
- 기자는 유럽의 보도 자료 중 하나에서 항복에 서명 한 후, "끔찍한 적대 행위, 봉쇄 및 죽음, 파괴 및 기아 사람들이 그러한 강력한 사업을 작성하여 봉쇄 도시에서 수행하는 국가를 이길 수 있습니까? 나는 생각하지 않는다. 이것은 독특한 피트 다. "
레닌 그라드 심포니의 내용
일곱 번째 교향곡은 역사적 근거로 쓰여진 작품 중 하나입니다. 위대한 애국 전쟁은 쇼스타코 비치에서 한 사람이 승리에 대한 믿음과 평화로운 삶을 얻는 데 도움이되는 작가를 만들고자하는 열망을 일깨워주었습니다. 영웅적인 내용, 정의의 승리, 빛과 어두움 사이의 투쟁 - 이것은 일에 반영되는 것입니다.
Symphony에는 고전적인 4 개인 구조가 있습니다. 각 부분은 드라마 발전에있어서 자신의 역할을합니다 :
- 나 부분 발달없이 소나타 형식으로 쓰여졌다. 이 부분의 역할은 두 극 세계의 설명이다. 즉, 주요 당은 러시아의 억양에 기초한 평온함과 웅장 함의 세계이며, 측근은 주요 부분을 보완하지만, 동시에 그 성격을 변화시키고 자장가를 닮는다. "침략의 에피소드"라고 불리는 새로운 음악 자료는 전쟁, 분노와 죽음의 세계입니다. 타악기를 동반 한 원시 멜로디가 11 회 개최됩니다. 클라이 막스는 주요 정당의 투쟁과 "침략 에피소드"를 반영합니다. 코드를 보면 주요 당이 승리했음을 알 수 있습니다.
- II 부분 scherzo입니다. 음악에는 평온한 과거의 평화에 대한 유감을 기록한 레닌 그라드의 이미지가 포함되어 있습니다.
- 파트 III 죽은자를위한 레퀴엠의 장르로 쓰여진 아다지오이다. 전쟁은 영원히 그들을 데려 갔고, 음악은 비극적이며 슬프다.
- 피날레 빛과 어둠의 투쟁이 계속되고, 주요 당은 에너지를 얻고 "침략 에피소드"를 패배시킵니다. sarabanda의 주제는 평화를위한 투쟁에서 죽은 모든 사람들에게 영광을 돌린 다음, 주요 당이 승인됩니다. 음악은 밝은 미래의 진정한 상징처럼 들립니다.
C 장조의 열쇠는 우연히 선택되지 않았습니다. 사실이 열쇠는 이야기가 쓰여지는 깨끗한 슬레이트의 상징이며, 오직 사람 만이 그것을 결정할 것입니다. 또한 C 장조에서 평면 및 예리한 방향 모두에서 추가 변조에 대한 많은 가능성이 있습니다.
영화에서 교향곡 7 번을 사용
오늘날 레닌 그라드 심포니는 영화에서 거의 사용되지 않지만이 사실은 작품의 역사적 중요성을 감소시키지 않습니다. 아래는 20 세기의 가장 유명한 작품의 발췌 부분을들을 수있는 영화 및 TV 프로그램입니다.
- "1871" (1990);
- "군사 분야 소설"(1983);
- "Leningrad Symphony"(1958).
"레닌 그라드 심포니" Dmitri Dmitrievich Shostakovich는 러시아 국민의 권력과 무적을 찬미하는 장대 한 작품이다. 이것은 단순한 에세이가 아니라, 선을 악에 대한 승리에 관한 이야기입니다. 그리고 쇼스타코 비치의 일곱 번째 교향곡이 엄숙하게 들리지만 전 세계가 파시즘에 대한 승리를 기억할 것이며, 얼마나 많은 사람들이 자신의 목숨을 걸고 오늘 우리는 밝은 하늘 오버 헤드를 갖게 될 것입니다.
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