Charles Aznavour : 전기, 최고의 노래, 재미있는 사실, 듣기

찰스 아즈나 부르

그는 "살아있는 전설"이라고 불리는 것을 좋아하지 않았습니다. 그러나 아르메니아 출신의이 소형 프랑스 인이 세계 음악 문화에서 차지하는 장소를 결정하려고하면 더 정확하게 말할 수 없습니다. 그는 작은 단상, 신중한 모습, 금단의 목소리를 존엄하게 바꿔 수백만 명의 사람들의 마음과 가슴에 진정한 혁명을 일으켜 아티스트의 노래가 어떻게 나오는지 보여주었습니다. 시인, 작곡가, 작가, 대본 작가, 배우, 감독 등 그의 독창적 인면을 고려해서는 안됩니다. 그러나 많은 사람들의 마음 속에는 프랑스 샹송의 가장 대표적인 곡인 자신의 노래를 연기 한 사람이 있습니다. 인터넷에 대한 국제 투표의 결과에 따라 세기의 전환기에 놀랄 일도 아니지만, Charles Aznavour의 이름은 Elvis Presley와 Bob Dylan과 함께 최고의 가수 중 3 위 안에 선정되었습니다.

Charles Aznavour의 간단한 전기와 가수에 관한 많은 흥미로운 사실을 우리 페이지에서 찾을 수 있습니다.

짧은 전기

Charles Aznavour가 태어난 상황은 성경의 지혜를 잘 보여줍니다. 하나님의 방법은 신비합니다. 그는 그의 아버지가 아르메니아 가정에서 온 것처럼 햇볕이 잘 드는 조지아에서 태어날 수있었습니다. 미국은 아르메니아 국민 전체처럼 투르크 인들의 박해로부터 그의 부모가 모색하고 도망가는 고향이 될 수있었습니다. 그러나 프랑스는 고통받는 아르메니아 이민자 가정에 대한 미국인들의 꿈에가는 도중에 통과점이되었습니다. 파리에 정착 한 미국 비자 가정을 앞두고 거기에서, 1924 년에, Shahnur Vahinak Aznavourian, 전세계가 Charles Aznavour의 이름으로 오늘 알고있는, 임명 된 시간 이전에 태어났습니다.

찰스가 태어날 즈음에, 그의 부모님은 프랑스에 대한 사랑과 감사함으로 가득 찼습니다. 프랑스를 보호 해 주었기 때문에 미국으로 떠날 생각이 전혀 없었습니다. 프랑스 샹송의 미샤 아즈나 부리 안 (Misha Aznavuryan)의 미래 스타의 아버지는 러시아와 아르메니아 이민자들이 자주 찾는 아늑한 레스토랑을 열었습니다. 이전에 Tiflis 주지사에서 요리사로 일했던 Aznavour의 할아버지는 레스토랑 주방을 개조했지만 저녁을 맛있는 저녁 식사를 할 수있는 기회 만이 아니라 수많은 방문객을 매료 시켰습니다. Aznavouryan 부부는 창업 정신을 바탕으로 분위기를 조성했습니다. Aznavour의 아버지는 과거에는 전문 가수 였고 저녁에는 레스토랑에서 종종 아름다운 벨벳 바리톤을들을 수있었습니다. 어린 시절의 어머니, 그녀는 연기 학교에서 공부했습니다. 그런 부모들과 함께, 찰스의 예술적 데뷔는 아주 일찍 일어났습니다. 5 살 때, 그 소년은 이미 바이올린으로 관중들을 기뻐하고있었습니다. 9 살이되면 연극 프로덕션에서 공연을 시작하고 12 세가되면 처음으로 세트에 참여합니다.

2 차 세계 대전은 가족의 삶에 커다란 변화를 가져 왔습니다. 아버지는 자원 봉사자에 입대하여 전쟁에 나서 셨고, 일일 빵에 대한 염려는 젊은 찰스의 어깨에 여러면에서있었습니다. 그때까지, 패밀리 레스토랑은 폐쇄되어야했고, 그것을 유지할 것이 없었습니다. 찰스는 거리에서 신문을 팔고, 극장 극단의 일원으로 지방을 여행했으며, 카페와 나이트 클럽에서 연주 한 저녁에는 자신이 작곡 한 곡을 연주했다. 이 저녁 중 한 곳에서 그는 초보 피아니스트이자 작곡가 인 Pierre Roche를 만났습니다. 젊은 사람들은 서로에 대한 동정심으로 가득 차 있었지만 창조적 인 연대의 ​​시작은 그 연예인이 실수로 자신의 로슈 번호를 대체하고 Aznavour와의 공연을 발표하면 그 사건에 의해 마련되었습니다. 그것은 친구들을 난처하게하지 않았고, 그들은 대중들에게 즉시 나왔다. 즉흥적으로 찰스가 여러 곡을 연주했다. 그래서 그들은 "Rosh and Aznavour"라는 듀엣을 만들 겠다는 생각을 가지고있었습니다. 관객은 듀오를 아주 호감있게 보았습니다. 그래서 두 친구들은 파리의 레스토랑과 바에서 환영받는 손님이었습니다. 그들 중 한 명은 Aznavour가 프랑스 대중의 우상을 알아 차렸다. 에디스 피아 프. 이 순간은 그의 삶과 경력의 전환점이었습니다. 그녀의 독특한 통찰력으로 Piaf는 뻔뻔스러운 목소리와 거대한 힘의 거대한 코를 가진 뻔뻔스럽고 징벌이 적은 아르메니아 인에서 창의적인 잠재력을 틀림없이 추측했다. 1946 년부터 거의 8 년 동안 그는 위대한 가수의 그림자가되었습니다. Roche와 함께 그는 콘서트의 첫 번째 부분에서 공연을했으며, 이때 그의 첫 번째 성공이 그에게 다가왔다. 그녀의 가벼운 손길로 그는 미국과 캐나다로 여행을 떠나 여분의 돈을 벌고 심지어 코 성형 수술을 결정합니다. 그러나 변덕과 변덕에 끊임없이 의존 Piaf는 Aznavour를 억압하기 시작합니다. 가수와 헤어지자 그는 다시 자신을 만들어야했다.

솔로 활동은 실패로 시작되었습니다. Aznavour는 Piaf를 포함한 유명 아티스트가 수행 한 히트 곡의 저자로 더 많이 알려져 있었기 때문에 첫 번째 연설이 끝난 후 비평가는 그러한 비현실적인 외모와 목소리 부족으로 무대에서 할 일이 없다고 만장일치로 선언했습니다. 이것은 Aznavour를 깨지 않았다. 1956 년 프랑스의 주요 콘서트홀 "올림피아"에서의 공연은 승리로 바뀐다. 그가 1963 년 뉴욕 ​​카네기 홀 (Carnegie Hall)에서 준 콘서트의 놀라운 성공은 세계적인 스타로서의 지위를 확증했다. 미국인들은 그를 "프랭크시나 트 라"라고 불렀다. 점차적으로 그의 작업 범위가 확대되었습니다. 1965 년 파리의 샤 틀레 (Chatelet)에서는 최초의 오페레타 "Monsieur Carnaval"을 작곡했습니다. 그 후 그는 1973 년에 "Douchka"를, 2004 년에는 "Lotrek"를 두 가지 더 창작했습니다.

60 년대 대중은 재능있는 영화 배우로 Aznavour를 인정했습니다. 영화적인 삶을 살아가는 동안 그는 유명한 감독 인 Claude Lelouche, Jean Cocteau, Claude Chabrol과 함께 작업 할 수있는 기회를 얻었습니다.

그러나 가수 겸 작곡가로서의 명성은 영화 배우의 영광을 훨씬 능가합니다. 1971 년 베니스 영화제에서 그는 Aznavour가 쓴 "Love from Die"라는 노래에 대한 "Golden Lion"상을 수상했습니다. 그의 일에 대한 관심은 엄청납니다. 그의 노래에는 Liza Minnelli, Ray Charles, Fred Astaire, Julio Iglesias, Bob Dylan 등 레퍼토리에 컬트 연주가가 포함되어 있습니다.

1971 년에서 72 년까지 Olympia에서 콘서트를 개최하며, 오랜 기간 파트너 인 Pierre Roche가 그와 함께 공연합니다.

1974 년 런던에서 금메달과 백금 디스크로 "She"( "She")라는 노래를 발표 한 후 가수로 선정되었습니다. 찰스 아즈나 부르 (Charles Aznavour)의 창작 40 주년을 맞아 새 앨범 "Charles Aznavour chante Dimey"를 씁니다.

프랑스의 세계 샹송 전설 90 주년을 맞아 32 곡의 디스크로 구성된 앨범 전체를 발표했습니다. 그들은 1948 년 이후 Aznavour의 모든 기록을 포함합니다. 마에스트로는 기념일에 대한 또 하나의 선물을 받았습니다. 그는 모스크바에서 콘서트를 열었습니다.이 콘서트는 대성공이었습니다.

최근 몇 년 동안 가수는 로잔 인근의 그림 같은 장소에서 스위스에 살았으며 노래를 부르고 회고록을 씁니다. 그 자신의 입장으로는 일을 할 수 없었기 때문입니다.

2018 년 10 월 1 일에 샹송은 더 이상 없었으며, 그는 프랑스의 남쪽에서 마지막 날을 보냈습니다.

재미있는 사실

• 마에스트로는 그의 생일을 축하하기를 좋아하지 않고 그의 나이를 보지 않습니다. 그의 견해로는, 한 사람은 마치 30 살짜리처럼 늙은 나이에 살고 있어야합니다.

• 그의 집에서 Aznavour는 바로크에서 현대에 이르기까지 모든 시대의 스타일로 모든 방을 꾸미기를 원했다.
• 높이가 80cm이고 무게가 약 8kg 인 열 - 이것은 Aznavour 레코드가있는 디스크 스택이 보이는 방식입니다.
• 2010 년, 산악인 Sergey Kayfajyan은 Pamir의 봉우리 중 하나를 정복했습니다. 5250 미터의 피크 높이, 그는 찰스 Aznavour의 이름을 부여하기로 결정했습니다. 바로 그 꼭대기에서, 등산가는 그의 유명한 동포 초상화가있는 타블렛을 설치했습니다.
• Aznavour에는 이탈리안 레스토랑이 있습니다. 이것은 일종의 가족 전통입니다. 그의 아버지가 소유 한 Kavkaz 레스토랑에서, 파리의 지식인들뿐만 아니라 러시아와 아르메니아 인들도 시간을 할애 할 예정이었습니다. 조르주 피토 예프 자신, 유명한 아르메니아와 프랑스 감독.
• Aznavour는 러시아 해양 화가 인 Ivan Aivazovsky의 재능을 열렬히 찬미하는 사람입니다.
• 2000 년 11 월, 프랑스의 문화부 장관으로 임명 된 76 세의 청년.
• 프랑스에서는 기자들이 언론에 대한 선의로 구별 된 대중들을 축하하는 특별상 "오렌지"가 있습니다. 1970 년 Charles Aznavour는 기자들의 작품에 대한 개방성과 존중에 대한 감사의 표시로 전체 오렌지 바구니를 받았다.
• 그의 모든 여행 동안, 마에스트로는 노트와 함께 최고의 레스토랑 목록을 들고 콘서트를하기 전에 항상 와인 한 잔을 먹고 마셨다. 선호되는 프랑스와 이탈리아 요리.

• Aznavour는 캐나다의 명예 제목 인 Knight of Canada를 수여 받았습니다. 이 호칭을 가진 가장 유명한 캐나다인 75 명 가운데 프랑스 계 외국인이 유일한 외국인입니다.
• 마에스트로는 현대 음악 트렌드에 관심이 있었고 기꺼이 젊은 음악가들에게 도움을주었습니다. 특히 2008 년에는 랩 문화를 지원하기 위해 공개적으로 말했고 젊은 예술가 앨범에 포함 된 래퍼 Cary James와 여러 곡을 불렀습니다.
• Charles Aznavour는 300 개의 러시아 단어를 알고 있었지만 일관된 문장을 함께 쓰는 것이 그에게 큰 문제였습니다.
• 2017 년 5 월, 예 레반 오페라와 발레 극장에서 Aznavour의 작품에 헌정 된 "La Boheme"발레의 초연이 열렸습니다. 공연은 프랑스 샹송의 12 곡을 기본으로합니다. 마에스트로가 개인적으로 시사회에 참석했습니다.
• 유명한 샹송은 뛰어난 문학적 선물을 가지고있었습니다. 그는 3 개의 자서전 서적 "Aznavour에 관한 Aznavour", "과거와 미래", "큰소리 속삭임"및 "My dad is a giant"의 이야기 모음집 저자입니다.

최고의 노래

"Une Vie d' Amour" (문자 그대로 "Love in Life", 더 잘 알려진 "영원한 사랑")은 우연히 등장했으며, 특히 소련 정치 탐정 이야기 Tehran-43을 위해 쓰여졌다. 영화 촬영은 여러 나라에서 이루어졌으며 아즈나 부르의 목소리는 파리에서 촬영 된 후 알로 프 (Alov)와 나우 모프 (Naumov) 감독의 태어났다. Aznavour는 작사 작곡가로서 Georges Garvarents (샹송의 친척 인 친척)를 초청하여 많은 곡을 만들었습니다. 이 문제에 대한 협상은 길었고, Aznavour가이 영화의 주인공 인 Natalia Belokhvostikova를 보지 못했다면 그 결과가 무엇인지는 아직 알려지지 않았습니다. 여배우는 그에게 깊은 인상을 주었고, 그는 말했다 : "나는이 학자들에게 특별히 노래를 쓸 것이다." 처음에는 노래의 의미가 독점적으로 사랑의 성격을 띠고 있었고, Belokhvostikova와 Kostolevsky가 연기 한 영화의 주인공의 관계에 투영되었습니다. 그러나이 과정에서 Aznavour가 작가이자 연예인으로 쓴 드라마가 훨씬 더 깊게 자라면서 별개의 러브 스토리로 성장했으며,이 노래는 주로 전쟁의 비극, 사랑하는 사람의 분리, 사랑의 모든 정복 능력에 관한 것입니다.

"Une Vie d' Amour"(듣기)

"La Bohème "("보헤미아 "). 이 노래는 1965 년 오페레타 "Monsieur Carnaval"( "Monsieur Carnaval")을 위해 작곡되었으며,이 오페레타에서 연주 한 가수 Georges Getari와 Aznavour가 잘 알려진 작곡의 월계관을 공유해야만했다. 본문은 시인 Jacques Plant가 썼습니다. 이 노래는 몽마르뜨대로 (Montmartre Boulevard)에서 보헤미안으로 여겨지는 파리의 거리 예술가들에게 헌정되었습니다. 이후 chanson은 영어, 스페인어, 이탈리아어, 독일어, 포르투갈어 등 5 개 언어로 인기 히트 곡을 녹음했습니다. 이 노래에서 Aznavour는이 히트 곡의 특징이 된 미장센을 발명했습니다. 그는 시끄러운 청년의 상징으로 바닥에 하얀 손수건을 던져 마지막 운문을 수행 할 것입니다. 최근 몇 년 동안, 그는 연주회에서 기념품을 가져갈 수있는 팬들의 즐거움에 홀에 손수건을 던지기 시작했습니다.

"La Bohème"(듣기)

"그녀"( "그녀"). Aznavour는 영어 TV 시리즈 "여성의 일곱 얼굴"( "일곱 여성의 얼굴")을 위해이 노래를 썼습니다. 그러나 TV 화면에서 처음으로 소리를 내면서 작곡은 독립적 인 삶을 얻었으며 나중에는 저술 한 앨범 중 하나를 장식했습니다. 그러나이 구성의 인기에 관한 모든 기록은 영국에서 망가졌습니다. 1974 년이 노래는 거의 한 달 동안 차트의 맨 윗줄을 떠나지 않았습니다.

"그녀"(들어 봐)

Aznavour의 생활에있는 여자

유명한 샹송은 세 번 결혼했다. 첫 번째 결혼은 청소년기 초기에 일어 났는데, 세계 무대에서 미래의 스타가 겨우 20 세 였을 때입니다. 그의 사랑하는 미쉐린 루겔 (Michelin Rugel)은 겨우 17 세 였고, 아즈나 부르 (Aznavour)의 부모는이 조급 한 결혼에 절대 반대했다. 그러나 찰스는 자신에 대해 주장하고 결혼했다. 1 년 후, 그들은 딸 Seda를 낳았습니다. 그러나 강한 결혼은 효과가 없었습니다. 투어와 배우자 결석으로 결혼 생활이 어려워졌습니다.

Aznavour는 1955 년에 그의 가족 생활을 준비하는 두 번째 시도를했다. 그는 가수 Evelin Plessis와 결혼했다. 이 결혼은 첫 번째 결혼 생활보다 더 오래 지속되지 않았으며, 아즈나 부르 부부는 첫 번째와 마찬가지로 청소년의 실수에 기인합니다.

스웨덴 여성과 결혼 한 후, Ursula Torsel (Ursula Torsel, Ulla)이라는 가족의 행복은 진정한 가족 행복을 발견했습니다. 그들은 50 년 동안 함께했습니다. 그들의 가족은 카 틀야 (Katya), 미샤 (Misha), 니콜라이 (Nikolai) 등 세 명의 자녀를 낳았습니다. 케이트는 아버지의 발자취를 따라 가수가되었고 종종 콘서트에서 그와 함께 공연합니다.

그러나 Edith Piaf의 인생에서 중요한 역할을 한 여성과 함께, 그는 주변 사람들 모두가 그 반대의 사실을 확신 했음에도 불구하고 독점적으로 우호 관계에 묶여있었습니다. Piaf가 그녀의 많은 소설의 세부 사항을 포함하여 가장 친밀한 것을 함께 나눈 것은 그와 함께있었습니다. 이 우정은 Aznavour에게 많은 고통과 경험의 원천 이었음에도 불구하고 가수의 가장 따뜻한 추억을 간직했습니다.

아르메니아와 아즈나 부르

Aznavour는 그들의 조상 뿌리에 대한 깊은 존경과 역사적인 고향에 대한 애정을 항상 갖고있었습니다. 처음으로 그는 1963 년 아르메니아를 방문했다. 그 방문에서 할머니는 그의 할머니의 어머니, 그의 어머니의 어머니를 만났다. 조국에 대한 사랑과 아르메니아 사람들의 운명에 대한 고통은 그의 일에 반영됩니다. 그는 "Autobiography", "Jan", "Gentle Armenia"와 같은 전국적인 주제에 대한 전체 곡을 가지고 있습니다. 아르메니아 학살 60 주년을 기념하여 Aznavour는 Georges Garvarents와 공동으로 아르메니아 역사상 비극적 인 페이지에 헌정 된 "They Fell"이라는 노래를 만들었습니다. Aznavour는 1988 년에 Spitak시를 파괴 한 끔찍한 지진을 깊은 개인 비극으로 인식했습니다. 그의 주도로 "아르메니아를위한 Aznavour"자선 단체가 창립되었고, 동포들을 돕기위한 많은 행동들이 열렸습니다.

아르메니아는 Aznavour에게 빚을지고 있지 않았다. 그의 이름은 예 레반 (Yerevan)의 정사각형 중 하나이며, 기움 (Gyumri)의 도시에서는 위대한 샹송 (chanson)의 기념비를 볼 수 있습니다. 2008 년 이래로 Charles Aznavour는 아르메니아 시민의 공식 지위를 가지고 있습니다. 역사적인 고향과의 긴밀한 관계와 그것에 관련된 모든 것에 대한 진정한 관심은 샹송 왕의 또 다른 측면, 즉 외교의 시작을 의미했습니다. 2009 년 5 월 5 일부터 Aznavour는 스위스에 아르메니아 대사로 활동 해 왔으며 제네바에있는 유엔 본부의 영구 대표자입니다.

선정 된 Filmography

1937 년 이래로 Charles Aznavour는 130 편 이상의 영화에 출연했습니다. 그리고 샹송 스스로가 주로 가수로 간주되지만 배우가 아니지만, 그의 많은 영화는 세계 영화의보고에 들어갔다.

• "벽을 향하여"(프랑스, 1957)
• "피아니스트 쏴라"(프랑스, 1960)
• "Tobruk 택시"(프랑스, 스페인, 동독, 1961)
• "악마와 십계명"(프랑스, 이탈리아, 1962 년)
• "woodlice의 변형"(프랑스, 이탈리아, 1965)
• "Sweet tooth"(이탈리아, 프랑스, ​​미국, 1968)
• "라이온의 몫"(Italy France, 1971)
• "10 명의 작은 인디언"(이탈리아, 독일, 프랑스, ​​스페인, 영국, 1974)
• "틴 드럼"(독일, 프랑스, ​​유고 슬라비아, 폴란드, 1979)
• "해ッター의 유령"(프랑스, 1982)
• "Edith and Marcel"(프랑스, 1983)
• "긴 생애를!" (프랑스, 1984)
• "라군"(이탈리아, 캐나다, 2001)
• "아라 라트"(캐나다, 프랑스, ​​2002)
• "Goriot 신부"(프랑스, 루마니아, 벨기에, 2004)

영화 음악

영화 제작자는 Aznavour의시, 음악 및 음성의 심오한 강도와 표현력을 잘 알고 있으므로 그림의 크레디트에서 저자 이름과 공연자라는 이름을 자주 볼 수 있습니다.

1993 년에 세계적으로 유명한 샹송 여관이 서두를 필요가 없습니다. 그는 소설, 회고록, 격언, 대본 및 물론 1400 개에 이르는 노래를 계속해서 씁니다.이 노래는 다양한 언어로 된 노래입니다. Но всенародную любовь этот маленький человек с большим сердцем заслужил не только своим талантом и активной гражданской позицией, но и редким умением во все эпохи и времена оставаться самим собой - грустным романтиком, поющим о вечной любви.