오페라 "리골레토": 내용, 비디오, 흥미로운 사실, 역사

D. 베르디 (Verdi) 오페라 "리골레토 (Rigoletto)"

오페라 "리골레토 (Rigoletto)"는 V. 휴고 (Hugo)의 "왕이 그를 즐겁게합니다." 드라마의 중심에는 진정한 연기 영웅이 있었으며 원래의 줄거리 충돌로 옮겨졌습니다. 희곡의 첫 번째 초연이 검열에 의해 엄격히 금지당한 후, 왕의 권위가 훼손되었다. 나폴레옹 3 세 정권의 붕괴 이후 50 년 만에 드라마가 대중 앞에 다시 등장 했는가? 그 당시 러시아에서는 윤리적 이유로 인해 제작이 전혀 없었습니다. 이 오페라는 진실하고 순수한 사랑을 보여줍니다. 어린 소녀가 애인을 위해 자신을 희생하게합니다. 또한, 반역, 배신, 고용 된 살인자, 신비주의와 그의 유일한 딸을 잃어버린 아버지의 깊은 고통을 가지고 있지만, 광대의 가면에 남아 있어야합니다.

오페라의 요약 베르디 "리골레토 (Rigoletto)"와이 작품에 대한 많은 흥미로운 사실들이 우리 페이지에서 읽 힙니다.

배우

음성

설명

듀크 만 투안테너여자의 마음을 깨는 계시 자
리골레토바리톤그의 진짜 감정을 마스크 뒤에 숨기는 공작의 광대
길다소프라노어린 딸 Rigoletto, 그가 숨 깁니다.
Sparafuchile저음Rigoletto가 이끄는 고용 암살자
Maddalena콘트라토Mantuan의 공작과 사랑에 빠진 갱의 누이
조반나메조 소프라노길다의 하녀
몬테론의 수바리톤그의 딸을위한 공작을 복수하고 Rigoletto와 함께 저주한다.
세프 라노 백작저음Rigoletto 그의 조롱에 대한 복수를 요구한다.

리골레토 요약

오페라는 헤르 조그 (Herzog)의 공에서 시작됩니다. 리고 렛토 (Rigoletto)는 재판관을 웃으며 광대의 역할을합니다. 갑자기 Monterone 백작이 나타납니다. 그는 딸을 위해 사랑스러운 Duke에게 복수하고 저주하고, 그와 함께 Rigoletto를 바보가되었습니다. 공작이 이것에 아무런 중요성을 두지 않았다면, 농담하는 사람은 겁에 질려이 모든 비극의 원인을 보게되었다.

Rigoletto에는 외딴 교외에서 멀리 사는 아름다운 딸 Gilda가 있습니다. 그는 그녀를 해를 끼치 지 않기 위해 모든 노력을 기울 였지만 주된 적 - Manua 공작은 가난한 학생복을 입고 그녀를 속였고 그의 사랑을 고백했다. 한편, 사악하고 악의적 인 리골레토를 복수하기를 원하는 법원은 밤에 딸을 훔쳐서 듀크의 방으로 끌고 갔다. 복수하려고하는 필사적 인 광대는 킬러 Sparafuchile을 고용하여 사랑하는 배신자를 없애 버립니다. 그러나 듀크는 심지어 똑똑한 것으로 밝혀졌고 그는 용병 Maddalena의 여동생과 사랑에 빠진다. 그는 자신의 감정을 고백하고 그녀의 형제를 살해하지 말라고 설득한다.

Sparafuchile은 첫 번째 문을 두드리는 사람을 죽이기 위해 누이와 동의합니다. 대화를 들었을 때 Dzhilda는 사랑하는 사람을 구하기 위해 희생하기로 결심하고 살인자에게갑니다. 끔찍한 폭풍우가 치며 끔찍한 비극이 일어난다. 만족 한 리골레토는 복수하기 위해 숙소로 서둘러서 딸의 길다를 발견합니다.

실적 기간
나는 행동한다.법 II행동 III
65 분35 분.35 분.

재미있는 사실

  • 오페라 "Rigoletto"는 프랑스를 제외한 유럽의 모든 극장에서 성공적으로 상영되었습니다. 원래 출처 인 Victor Hugo의 저자는이 작품에 대한 수많은 편집을 받아들이지 않았고 이런 방식으로 항의했습니다. 그는 초연 이후 불과 6 년 동안 상연을 허가했습니다.
  • 오페라의 대본을 처음 읽은 독자는 외설스럽고 많은 변화를 요구했습니다.
  • Francesco Maria Piave는 총 10 개의 리허설을 썼다. D. 베르디작곡가가 극장 검열 관과의 협상을 어렵게하는 것은 그가 작곡가를 도왔습니다.
  • 인기의 관점에서, 오페라 "Rigoletto"는 항상 2012 년에 선도적 인 지위를 차지하고 있으며, 세계에서 가장 좋은 공연 목록에서 9 위를 차지했습니다.
  • "리골 렛토 (Rigoletto)"의 시사회가 끝난 후 이탈리아의 일부 극장은 오페라를 즉각적으로 레퍼토리에 도입했습니다. "Viskardello", "Clara Perth"와 같이 다른 이름으로 운영되기도했습니다.
  • 베르디는 휴고의 작품을 여러 번 보았으므로 리골레토 외에도 그는 오르간을 제작했다.

  • 오페라에 작곡자의 주요 일은 1850 년에서 1851 년 기간에서 행해졌 다.
  • 원본 소스가 금지되었다는 사실에도 불구하고이를 기반으로 한 퍼포먼스는 모든 유럽 단계에서 광범위하게 진행되었습니다.
  • 러시아에서 첫 번째 오페라 무대에서 비평가와 대중은 공연을 놀라 울 정도로 잘 만났습니다. 이시기에 "이탈리아주의의 지배"에 대한 항의가 시작되었고, 많은 작품들이 거친 비판을 받았다.
  • 원래의 출처와 달리, 작곡가는 주인공 인 "리골레토 (Rigoletto)"라는 이름으로 작품을 명명했습니다.
  • 처음으로 연극은 1946 년 촬영되었습니다. 이 영화는 K. Golonne이 감독했으며 T. Gobbi는 Rigoletto로 출연했습니다. 영화 - 오페라는 장 피에르 폰넬 (Jean-Pierre Ponnel) 감독의 노력 덕분에 1983 년에만 등장했습니다. 주요 역할은 L. Pavarotti, I. Wicksell 및 E. Gruberov가 담당했습니다.
  • 공연의 첫날은 매우 성공적이었습니다. 관객들이 집으로 돌아가서 공작의 유명한 노래를 부르며 휘파람을 불렀다는 사실에 대해 이야기합니다.
  • 그 오페라 "Rigoletto"Verdi는 그의 최고의 창조물을 고려했습니다.

인기있는 아리아

첫 번째 연기에서 나온 공작의 발라드 "이걸로 - 이해가 안돼"- 들어 봐.

두 번째 연기에서 길다의 아리아 "기쁨의 마음이 가득 찼습니다."- 들어보세요.

독백 리골레토 "우리는 그와 동등하다"- 들어라.

네 번째 막 "공의 심장"에서 나온 공작의 노래 - 들어라.

공작의 아리아는 제 3 막 "나는 비둘기가 귀여운 것을 본다"- 듣는다.

"리골레토"창조의 역사

놀랍지 만 베르디 그는 연극이 엄격하게 금지 된 시점에 오페라에서 작업하기 시작했습니다. 작곡가는 낭만적 인 작업 분위기에 매료되어 위험을 감수했습니다. 오페라의 대본은 Francesco Maria Piave에게 맡겨졌습니다. 그들은 그들이 음모에 열심히 일해야하고 행동의 현장을 이탈리아로 변경해야한다는 것을 이해했습니다.

프란시스 더 퍼스트 (First Francis First) 왕자에 대한 모든 종류의 조언이 줄거리에서 제거되었고, 군중 장면이 삭감되었고 정치적 배경이 최소화되었습니다. 드라마 작가 V. 휴고 (Hugo)는 그런 변화에 반대했지만 베르디는 여전히 단호했다. 그는 정치 게임이 아닌 낭만적 인 이야기에 더 관심이 있었고 주인공은 왕자가 아니라 농담꾼에 의해 수행되었습니다. 그러나 작곡가는 어떤면에서 인정해야했습니다. 오페라가 끝났을 때, 한 극장이이 형태로 그것을 받아 들일 것에 동의하지 않았을 때, 모든 사람들은 영웅의 이름이 급히 변경되어 유명한 성격의 힌트가 없다고 요구했다. 베르디는 세계의 거의 모든 극장을 오랫동안 거절 한 후에 동의해야했다. Francis I이 Mantuan의 공작으로 변형되고 Triboule의 광대는 Rigoletto에 있었을 때만 작곡가는 제작에 동의했습니다.

프로덕션

오랫동안 기다려온이 연극의 첫날은 1851 년 3 월 11 일 베니스에서 열렸습니다. 관객은 매우 따뜻하게 천재 작곡가의 또 다른 걸작을 받았다. 파티 Rigoletto 수행 Felice Varezi, Herzog - Rafaele Mirate. 오페라는 유럽의 도시를 통해 승리의 행진을 즉시 시작했습니다. 관객은 새로운 음모뿐만 아니라 작곡가의 음악도 좋아했습니다. 리골레토 (Rigoletto)의 주인공 이미지는 이상합니다. 그는 베르디가 창안 한 가장 영웅으로 여겨진다. 지력이 매우 강한 사람은 고귀한 영주의 법정에서 그를 위해 너무 굴욕적인 역할을 수행해야합니다. 자기 딸과 사적으로 만, 그는 가면없이 실제처럼 보입니다.

러시아에서는 베르디의 재능을 존경하는 사람들이 1853 년 1 월 31 일 상트 페테르부르크의 볼쇼이 극장에서 그의 작품을 감상 할 수있었습니다. 파티는 이탈리아 예술가들에 의해 공연되었습니다. 국내 공연자는 1859 년 10 월 모스크바의 볼쇼이 극장에서만 "리골레토"를 발표했습니다. 그 후 오페라는 외국 영화와 국내 영화의 레퍼토리에 확고하게 들어갔다.

1925 년 감독들은이 버전을 원본 소스에 더 가깝게 만들고 "The Amuses Yourself"라는 오페라를 붙이려 고 노력했습니다. 캐릭터의 이름도 변경되었습니다. 그러나이 버전은 극장 무대에 뿌리를 내리지 못했습니다.

현대 작품 중에는 2014 년 12 월 볼쇼이 극장의 새로운 무대에서 오랫동안 기다려온 초연이 언급되어야합니다. 영화 감독 인 로버트 카슨 (Robert Carsen)은 서커스 돔에서 연극의 활동이 시작된 그의 버전을 발표했습니다. 비평가들은이 진술이 실패로만 인식되어 감독의 업무가 주된 이유임을 나타냅니다. 베를린 코미 시극 (Komish-operas)에서 상연 된 2015 년 버전이 더 성공적으로 인정됩니다. Barry Koski의 감독 작업은 많은 연극 비평가들로부터 주목을 받았다. 그의 버전은 서커스의 일부 속성을 부여 받지만, 저속하고 부패한 것은 없다. 리골레토 (Rigoletto)는 농구의 첫 번째 장면에 농구대와 마스크가 달린 거대한 드레스에 등장합니다. 그의 "복장"아래에서 점차적으로 새로운 영웅이 등장합니다. 이 기법은 매우 독특하고 탁월한 것으로 인정 받고 있습니다.

또 다른 재미있는 버전은 2016 년 봄 파리 오페라에서 공개되었습니다. 클라우스 거트 (Klaus Gut) 감독이 실제 거대한 상자를 무대 위에 세웠다. 벽에는 비디오가 투영되었다.

Hugo의 가장 비극적 인 비극 중 하나 인 "The Amuses The Hselfself"는 재능있는 작곡가 인 G. Verdi가 다음 작품을 작곡하기 위해 영감을주었습니다. 결과적으로 오페라 "리골레토"는 합법적으로 인정 받고 있으며 세계 여러 단계에서 거대한 무대에 올랐다. 유명한 듀크의 노래는 클래식 음악 세계에서 멀리 떨어진 사람들에게조차도 잘 알려져있다.

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