이 악기의 역사는 수세기 전에 거슬러 올라갑니다. 아무도 기타가 발명 된 나라를 확실히 말할 수있는 사람은 아무도 없습니다. 한 가지는 확실합니다. 그것은 동쪽 나라였습니다. 보통 기타의 조상은 류트 (lute)라고 불린다. 어느 zvevezena이었다 중세 유럽의 아랍인. 출생의 시대에이 도구는 매우 중요했습니다.
초보자 기타리스트는 항상 레퍼토리 선택에 긴급한 문제가 있습니다. 그러나 오늘날 기타 사진은 매우 광범위하며 인터넷은 모든 취향과 가능성에 맞는 초보자를위한 기타 작품을 찾을 수있게합니다. 이 리뷰는 강의 연습에 성공적으로 사용되는 작품에 주안점을두고 학생들과 연수생의 활발한 반응을 항상 찾습니다.
각 거장 기타 연주자는 그의 소매를 따라 한 쌍의 칩을 가지고있어 독특하고 재미있게 연주합니다. 기타 - 보편적 인 도구. 그것은 구성을 아름답게하고 인식을 넘어서 변경할 수있는 많은 멜로디 사운드를 추출합니다. 이 기사에서는 기타를 연주하는 비표준 방법에 중점을 둘 것입니다.
음악 학습에 대해 질문하는 것을 두려워하지 마십시오. 위대한 Joe Satriani조차도 한때 기술을 배우기 위해 기타를 연주하는 법을 얼마나 배웠는지 궁금해했습니다. 그리고 그는 분명히 고품질 악기의 제작과 관련된 모든 것에 관심이 있습니다. 즉 어느 회사가 큰 무대에서 연주하기위한 악기를 선택해야하는지에 관심이 있습니다.
종종, 당신이 기타를 사기 전에, 미래의 뮤지션은 자신이 악기, 음향 또는 일렉트릭 기타를 물어볼 것입니다. 올바른 선택을하기 위해, 당신은 그들 사이의 특징과 차이점을 알아야합니다. 그것들 각각은 그 구조의 특성 때문에 음악의 다른 스타일에서 사용되고 두 가지 방법 모두 다른 연주 방법에 의해 지배됩니다.
일단 기타 연주하는 법을 배웠습니다. 나는 인터넷에서이 주제에 대한 정보를 찾았다. 주제에 대해 많은 것을 발견했기 때문에 어떤 정보가 중요하고 어떤 것이 관련이 있는지 이해할 수 없었습니다. 이 기사에서는 초보자 기타리스트가 알아야 할 것, 즉 기타를 선택하는 방법, 연주하는 줄을 더 좋게하는 방법, 기타를 조정하는 방법, 코드가 무엇이며 어떻게 배치되는지 등을 알려 드리겠습니다.
새로운 기타 줄은 어디에서 구합니까? 개인적으로, 나는 평범한 음악 상점에서 살고, 동시에 긴 친숙한 영업 사원과 농담을 교환하는 것을 좋아한다. 그러나 두려움없이 온라인으로 기타 문자열을 주문할 수 있습니다. 온라인 상점의 넓이를 헤매면서, 판매를 위해 제공되는 기타 용 현악기 유형이 상당히 많다는 것을 눈치 챘을 것입니다.
기타에서의 훈련은 일반적으로 첫 번째 위치의 코드로 시작됩니다. 그것은 Am, Dm, E의 간단한 운지법을 공부하는 것보다 더 간단하게 보일 것입니다. 또한,이 무리를 마스터하여 이미 많은 간단한 노래를 연주 할 수 있습니다. 그러나 불행히도 초보자는이 작업에 대처할 수 없습니다. 모든 노력에도 불구하고 손가락이 혼란 스럽습니다. 손가락 끝에 옥수수가 불쾌하다. 다른 코드로 전환하는 것은 불가능한 작업처럼 보입니다.
얼마나 많은 사람들이 당신이 기타를 연주 할 수 있는지에 대해 이미 말한 적이 있습니다! 모든 종류의 자습서 (전문 - 지루한 - 원시적 인 - 아마추어적인 것), 수많은 온라인 기사 (설명 및 바보), 온라인 수업 - 모든 것이 이미 수 차례 개정되고 다시 읽습니다. 당신은 다음과 같이 묻습니다 : "충분한 정보가 충분하다면 왜이 기사를 공부하는 데 시간을 낭비해야합니까?"
클래식 기타는 음악가의 도움없이 독자적으로 노래 할 수 있다고 말한다. 그리고 오른쪽 손에, 그것은 특별한 것으로 변합니다. 기타 음악은 아름다움으로 많은 연인의 마음을 사로 잡았습니다. 기타에 대한 고전 작품은 초보자를 독립적으로 배우거나 음악 학교에서 배우거나 그 또는 다른 음을 선호합니다.
기타를 튜닝하는 것이 연주하기 전에 ch을 조정하는 것이라고 생각하면 실수라고 생각할 수 있습니다. 현악기의 높이, 목의 처짐, 픽업의 위치, 음계 -이 모든 것이 더 나은 사운드와 악기 연주 용이성을 위해 변경 될 수 있고 변경되어야합니다. 이 기사에서 우리는 일렉트릭 기타의 깊은 튜닝, 즉 어떻게 그것이 이루어지고 왜 필요한지를 살펴볼 것입니다.
이전 기사에서 우리는 사운드의 방법, 즉 기타를 연주하는 기본 기술에 관해 이야기했습니다. 이제 게임의 트릭을 자세히 살펴보고 성능을 꾸밀 수 있습니다. 장식 기술을 남용해서는 안되며, 연극에서의 과잉 공급은 종종 연주의 스타일이 필요하지 않는 한 취향이 부족함을 나타냅니다.
새로운 악기를 구입하는 것은 기타리스트의 음악 인생에서 가장 중요한시기 중 하나입니다. 기타는 싼 쾌락이 아니다. 그녀는 1 년 이상 당신을 섬길 것입니다. 따라서 선택 사항에 매우주의 깊게 접근해야합니다. 이 기사에서는주의해야 할 특성과 일렉트릭 기타의 사운드에 미치는 영향에 대해 설명합니다.
블루스는 매우 다양하고 흥미로운 음악 장르입니다. 두 작곡은 서로 매우 다를 수 있으며, 이것이 같은 방향이라고 생각하지 않을 것입니다. 그것은 거리 음악가들과 게리 무어 (Gary Moore)와 같은 세계적으로 유명한 별들에 의해 공연됩니다. 이 기사에서는 기타에서 블루스를 연주하는 방법을 살펴 보겠습니다. 손가락이나 슬라이드?
한 곳에서 매달리고 있습니까? 코드만으로 기타를 연주하는 것에 지쳤습니까? 예를 들어 음을 모른 채 흥미로운 음악을 재생하는 것과 같은 새로운 것을 원하십니까? 나는 오랫동안 "다른 것은 중요하지 않은"인트로를 연주하는 것을 꿈꿨다. 금속 : 노트가 다운로드되었지만, 어떻게 든 그들을 분류 할 시간이 없다? 어려움을 잊어 버리십시오. 왜냐하면 여러분이 좋아하는 곡을 노트없이 연주 할 수 있기 때문입니다 - tablature를 사용하십시오.
오래 전, 기타가 아직 존재하지 않았고 고대 그리스인이 키타를 연주했을 때, 현이 섬유라고 불 렸습니다. 따라서 "영혼 섬유"는 "섬유에서 재생됩니다." 고대 음악인들은 기타가 더 나은 줄을 물어볼 필요가 없었습니다. 그들은 모두 동물의 내장에서 나온 것입니다. 시간이 지나고 4 줄짜리 키타르가 6 현 기타로 태어났다. 인류 앞에 새로운 질문이 생겼다.