Opera "La Boheme": 내용, 비디오, 흥미로운 사실, 역사

D. Puccini 오페라 "La Boheme"

자코모 푸치니 (Giacomo Puccini)의 오페라 "보헤미안Henri Mürge의 "보헤미아의 유명한 작품"을 썼다. 파리, 라탱 지구, 젊은 예술가들이 살고있는 다락방.

오페라의 요약 푸치니 "보헤미안 (Boheme)"과이 작품에 관한 많은 흥미로운 사실들이 우리 페이지에서 읽 혔습니다.

"보헤미안 인"요약

오페라의 모든 사건은 1830 년 파리의 라틴 쿼터에서 펼쳐집니다. 저녁에는 작은 다락방에 네 친구가 모인다. Rudolph (시인), Collen (철학자), Shonar (음악가), Marcel (예술가) 등 많은 사람들이 그들을 알고 때때로 농담으로 "musketeers"라고 불립니다. 친숙한 사중주와 함께, 그들은 종종 프리랜서 아티스트 인 "Momu"카페를 방문합니다. 사람들은 종종 농담과 유머를 통해 삶의 길에서 끊임없이 발생하는 문제에 이르기까지 모든 것에 관련되도록 노력합니다.

그들의 방에서는 언제나 그렇듯이 추울뿐 아니라 음식에 대해서도 돈이 없습니다. 그러나 어떤 상황에서도 항상 길을 찾을 수 있기 때문에 사람들은 마음을 잃지 않습니다. 그들의 세입자조차, 그들은 주택 비용을 내지 않기 위해 오랜 시간을 관리합니다.

음악가 인 Shonar는 어떻게 든 돈을 벌었고 친구들은이 행사를 축하하기 위해 작은 술집에 즉시갔습니다. 루돌프만이 그의 다음 기사를 연구 할 것입니다. 갑자기 이웃이 그를 방문하게됩니다. 아름다운 미미. 젊은 사람들은 친해지고 상호간의 감정이 그들 사이에서 번성한다는 것을 이해합니다. 그 소녀는 이제 사랑하는 친구들과 친구들과 함께 자유 시간을 보낸다.

그러나 모든 것이 그렇게 매끄럽게 나오지는 않는다. Rudolf와 Mimi 사이에는 의외의 불일치가있다. 그들의 주된 이유는 청년이 외부인과 춤을 추는 것을 보았을 때 그의 사랑하는 사람에 대해 매우 질투심을 나타 냈기 때문입니다. 미미는 늘 부드럽고 친절한 루돌프 (Rudolph)에게서 그런 행동을 기대하지 않았고 심지어 친구 인 마르셀 (Marcel)에게 도움을 청하기로 결정했습니다. 그러나 모든 사람들에게 예기치 않게 끔찍한 진실이 드러났습니다. 루돌프의 사랑하는 사람은 소비가 심합니다. 소녀는 필사적이며 사랑하는 사람과 헤어질 필요가 있습니다. 그 후, 죽어가는 미미가 친구에 의해 다락방으로 끌려 갈 때, 사랑하는 사람들은 다시 함께 있습니다. 놀란 젊은이들은 즉시 소녀에게 달려가 의사를 불러 따뜻하게하려고하지만 너무 늦었습니다. Mimi는 죽고 Rudolfo는 비할 바없이 고통받습니다.

사진:

재미있는 사실

• 주인공들은 역사적인 원형을 가지고 있습니다. 심지어 전설적인 카페 "Momu"는 파리 보헤미안들 사이에서 매우 인기있는 기관이었습니다. 그리고 루돌프의 이미지는 소설 작가 인 앙리 뮈지 (Henri Murge)의 글에서 쓴 것입니다.
• L. Illica와 D. Dzhakoz가 약 2 년 동안 대본에서 작업 한 것은 궁금합니다. 작곡가는 단 8 개월 만에 음악 자체를 썼기 때문에 그의 작품에 매료되었습니다.
• 1957 년에, librettist 논문 중, 하나의 흥미로운 원고가 예기치 않게 발견되었습니다. 그것은 대본의 전체 버전으로 판명되었는데, 누락 된 단편은 세 번째 행동 이전에 포함되었습니다. 루돌프가 사랑하는 미미를 질투 한 이유가 무엇인지 알려주었습니다. 4 명의 친구가 거리에서 작은 파티를 열었습니다. 미미가 초대되었습니다. Musetta는 그녀에게 아름다운 빨간 드레스를 빌려 주었고 자매에게 그녀를 소개했다. 자작은 바로 그 춤에 아름다움을 초대했다. 이것을 보면, 루돌프는 자신의 감정을 뒤로 잡을 수 없었고, 그의 사랑하는 사람에 대해 매우 질투했습니다.
• 작곡가이자 리트리버 인 Ruggiero Leoncavallo가 제안했습니다. 자코모 푸치니 그의 대본 판은 거절했지만, 또 다른 Bogem을 썼다. "Bogem은 혼란을 피하기 위해 라틴 쿼터 (Latin Quarter)의 삶이라고도 불렀다. 그 후 작곡가들의 우정은 끝났다.
• 실패한 초연은 공연의 더 이상의 공연을 막지 못했고, 1903 년까지 "보헤미아"는 오페라 - 코미크 무대에서 백 번 공연되었습니다.
• 작품의 세계적인 성공에도 불구하고, 저자는 종종 음악을 너무 어렵거나 충분히 세련되지 못했다고 생각하는 비평가들의 비난을 자주 들었다. 그래서 1951 년 작곡가 벤자민 브리튼 "4 ~ 5 회 공연을 마치고 다시 보헤미아를 듣고 싶지는 않았을 것입니다. 부드러 웠음에도 불구하고 나는 원시적이고 영혼이없는 음악에 지쳤습니다."
• 유명한 테너 Enrico Caruso와 그의 평범한 아내 Ada Jachetti는 "Bogema"에서 일하면서 만났고 캐릭터의 이름을 따서 아들 이름을 지었다. Rudolph와 Enrico (미미).

• "보헤미아"라는 단어는 프랑스의 "보헤미안 인"( "보헤미안 인")에서 나온 것으로 집시 (종종 이전 배우와 음악가)와 같은 용어로 사용되었습니다.
• 작곡가가 오페라에서 작업 할 때 보헤미안 클럽이라고 불리는 친구의 독특한 원형이 주위에 형성되었습니다. 그들은 북부 이탈리아의 토레 델라고라고 불리는 호수로 숲의 오두막집에 모였습니다. 손님이 농담을하거나, 카드를 연주하거나, 음악을 연주했습니다. Puccini는 종종 오페라 "La Boheme"에서 열심히 일하기 시작했으며 동시에 친구들과 세부 사항을 상담했습니다. 그러나 때때로 그는 사냥에 너무 혼란 스러웠습니다. 그의 배우자와 친한 친구들은 너무 걱정했습니다.
• 그건 그렇고, 작곡가는 토리노 오페라의 초연을 위해 선택한 극장에 매우 불만 스러웠습니다. 그에게 따르면, 그는 앙코르가 금지 된 것 외에 매우 나쁜 음향을 가지고 있습니다.
• 유명한 루치아노 포바 로티 (Luciano Povarotti)의 랜드 마크가 된 것은 루돌프의 파티 였고이 게임에서 그가 무대에 데뷔 한 것은 주목할만한 일입니다. 유럽의 여러 단계에서 솔로 활동을 통해 공연 한 것은 놀라운 일이 아닙니다. 관중은 여전히 ​​Kleiber와 함께 한 콘솔 뒤에 La Scala에서 그의 공연을 기억합니다. 마지막 장면에서 루돌프는 고통받는 루돌프의 역할에 너무 익숙해 져서 진짜 눈물로 울었다.

오페라 "La Boheme"에서 인기있는 아리아

루돌프의 아리아 "Che gelida manina"- 들어요.

아리아 미미 "Sì. Mi chiamano Mimì"- 들어요.

Muzetta 's aria "Quando m'en vò"- 듣기

Duo Rudolph와 Mimi "O soave fanciulla"- 들어보세요.

창조의 역사

오페라의 음모는 Henri Myurge의 소설 "보헤미아의 삶의 풍경"에서 가져온 것으로, 재능이 있으나 매우 가난한 배우의 삶에 대해 알려줍니다. 이것은 프랑스 작가의 가장 유명한 작품입니다. Puccini와 Leoncavallo가 동시에 두 명의 작곡가를 끌어들이는 것은 주목할만한 일입니다. 게다가 두 번째 작품은 오페라에서 일하기 시작했습니다. 그러나 푸치니는 멈추지 않았고, 그의 공연에 대한 연구를 시작했다. 이 대본은 한 번에 두 명의 작가에게 위임되었다. L. Illika와 D. Djakoz. 푸치니 (Puccini)의 몇몇 사람들은 작품 배달을 다소 지연 시켰다는 사실을 비밀로 밝히지 않았으므로 일부 푸치니 (Puccini)는 텍스트에 썼다.

프로덕션

오페라의 초연은 토리노의 레지오 극장에서 1896 년 2 월 1 일에 열렸습니다. 그는 당시 28 세인 Arturo Toscanini가 연극을 진행했습니다. 대중의 첫 번째 반응은 다소 차가 웠고 일부 비평가는 부식성 발언으로도 붕괴되었습니다. 그들 중 한 명은 오페라가 "완전히 공허하고 공허한"것으로 밝혀졌다. 작곡가는 매우 슬프지만, 단 1 년 만에 팔레르모의 작품은 놀라웠습니다. 청중은 음악과 음모에 즐거워했으며, Puccini의 즐거움에 많이 기뻐했습니다.

러시아에서는 1897 년에 "보헤미아"의 초연이 열렸습니다. 이 이벤트의 큰 장점은 Savva Mamontov, Nadezhda Zabela, Momi와 Fyodor Chaliapin (Shonard의 일부)의 역할을했던 개인 오페라의 공연자들에 속합니다.
볼쇼이 극장에서 "Boheme"은 1911 년 Leonid Sobinov가 텍스트를 번역하고 Rudolph로 활동 한 덕분에 공연되기 시작했습니다. 그는 또한 프로덕션 디렉터였습니다.

1996 년 볼쇼이 극장은 지휘자 Peter Feranec의 지휘하에 토리노 초연 100 주년을 기념하여 "보헤미아"의 새로운 작품을 발표했습니다. 초연은 잘되었고 비평가들은 공연을 높이 평가했다.

영화에서 로버트 Dornhelm에 의해 영화 오페라가 돋보입니다. 1 백 5 십만 유로의 예산이 완전히 갚았으므로 그 일은 훌륭했습니다. 안나 Netrebko와 호나우두 윌리엄슨 등 유명한 연예인이 참여했다.

오히려 호기심 많은 사건은 필라델피아의 보헤미아와 엔리코 카루소의 공연 중 하나와 관련이 있습니다. 그의 범위는 비정상적으로 넓었으며 말 그대로 성능을 보전했습니다. 유명한베이스 콜린 아리아 (Collen aria)의 저음 부분을 녹음하는 기록이 보존됩니다. 그녀는 또한 4 행동의 외투로 아리아라고도 불립니다. 사실 프레 젠 테이션을하는 동안 갑자기 안드레아스 데 Siguerola, 파티 콜린의 공연자 쉰. Caruso는 그의 동료를 덮기로 결정하고 모자를 그의 눈 위로 낮추어 무대로 나아 갔다. 이 대행사는 교체 사실을 알지 못했지만 비평가들은 그런 공연에 기뻐했지만 지휘자 인 폴라코 (Pollaco)는 그러한 속임수에 분명히 만족하지 못했다.

잘츠부르크 축제 (Salzburg Festival)에서 2012 년 2 월 공연도 놀라움이 없었습니다. 피터 베 찰라 (Peter Bechala) - 갑자기 주인공 루돌프 (Rudolph)의 역할을했던 우리 시간의 가장 큰 테너 중 한 명이 갑자기 아팠습니다. 연극이 위험에 처해 있었기 때문에 긴급히 대체물을 찾아야했습니다. 불행히도 그 당시 자유 솔리스트가 없었습니다. 가장 유명한 연주자 인 조나스 카우프만 (Jonas Kaufmann)을 만날 수 있었고, 공연 사이에 작은 창문이 있었고, 가족과 함께 호수에 머물렀다. 불행하게도, 무대 입력을위한 시간이 없었고, 그는 무대 뒤에서 노래를 불러야 만했습니다. Peter Bechala는 무대에서 연주했으며 그러한 "음반"에 입을 열었을뿐입니다.

2015 년 12 월, "La Boheme"은 New Opera 뮤지컬 극장에서 처음 상연되었습니다. Fabio Mastrangelo 감독은 새로운 버전의 청취자들을 위해 많은 놀라움을 준비했습니다. 수십 년이 지나고 영웅들은 예기치 않게 성공적으로 부자가되었습니다.

왜 오페라 "보헤미안"대중에게 너무나 사랑 받는가, 아름다운 음악에 관한 것인가? 물론,이 작품에서 큰 역할을하지만, 관중들도 비극적으로 끝난 사랑의 이야기를 좋아했다.이 오페라는 모든 사람들에게 아름다운 예술가들의 생생한 흥미로운 그림을 소개한다. , 사랑에 빠지는 재능있는 작가, 즐겁게 일하고 유머 감각을 익혀 평온한 삶의 모든 부담을 극복하십시오 우연히 "보헴 (Boheme)"은 세계에서 가장 인기 있고 인기있는 오페라 중 하나의 비평가에 의해 공식적으로 인정됩니다. 진정한 보헤미아가 무엇인지 알고 자유 예술가의 삶에 몰두하고 싶다면 지금 바로 오페라를보고 전설적인 영웅들의 감정을 느껴 라틴 쿼터 (Latin Quarter)의 좁은 거리를 산책하고 머스킷티어 (Musketeers)로 유명한 모무 카페를 방문하십시오.

우리는 오페라 가수와 오케스트라에서 아리아와 발췌곡을 연주하는 심포니 오케스트라를 제공하게 된 것을 기쁘게 생각합니다. "보헤미아" 당신 이벤트에서.