Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov : 전기, 흥미로운 사실, 작업

니콜라이 안드레 비치 림 스키 코르사코프

모든 러시아 작곡가 중 가장 인기가 있으며, 오늘날 요구되는 작곡가 학교의 설립자이자 온실 음악 교육을받지 않은 온실의 교수이자 그의 나라의 문화 인 애국자 인 Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov. 기술 진보와 장대 한 국가 변형 시대에 신기원이 깨어지면서 그의 영감은 산업 문명이나 인간의 열정이 아니라 러시아 본성, 고향 땅의 멜로디, 어린 시절부터 알려진 서사시, 전설과 동화의 단순한 장면에서 힘을 얻었습니다. 그의 창조적 인 유산은 100 년 후에도 우리 나라뿐 아니라 국경 너머에 청취자를 즐겁게 해 주므로 진정으로 값진 것입니다.

Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov의 간단한 전기와 작곡가에 관한 많은 흥미로운 사실을 우리 페이지에서 찾을 수 있습니다.

림 스키 코르사코프 (Rimsky-Korsakov)의 약력

티 흐빈시는 레닌 그라드 지역 밖에서 알려져 있습니다. 14 세기에 티크 마인의 어머니 아이콘이 등장했으며, 1844 년 3 월 18 일 60 세의 은퇴 한 공식 안드레이 페트로 비치 림 스키 코르사코프 (Andrei Petrovich Rimsky-Korsakov)와 41 세의 아내 Sofia Vasilyevna가 태어났습니다. , 누가 니콜라스라는 이름입니다. 그 소년은 어린 시절부터 음악을 공부하기 시작했지만, 그녀는 꿈을 꾼 것이 아니라 바다의 꿈을 꾸었습니다. 형은 함대의 장교 였고 닉은 집에서 그를 부른 것처럼 그를 좋아하게되고 싶어했습니다. 따라서 12 세 때 그는 해군 생도 군단에 입대했습니다. 상트 페테르부르크에서 한 젊은이가 MA와 만난다. 발라 키 레브 (Balakirev)는 Ts.A와 함께 작곡가 인 "The Mighty Handful"의 멤버가된다. Cui, A.P. Borodin and M.P. Mussorgsky. 하지만 그는 겨우 17 세를 지났습니다!

1862 년에, 림 스키 - 코르사코프 중앙 해군은 해군에 봉사하기 시작했습니다. 3 년 만에 여러 대륙을 탐험 한 그는 해안가에서 계속 봉사하고 동시에 음악을 쓰는 데 종사합니다. 1871 년 림 스키 코르사코프 (Rimsky-Korsakov)의 전기에 따르면, 스스로 가르친 작곡가가 상트 페테르부르크 음악원에서 가르치기 위해 초대되었습니다. 그는 자신의 충분한 실제 경험에도 불구하고 필요한 이론적 인 훈련이 없다는 사실에 동의합니다. 그리고 그는 학생과 동등한 책상 위에 앉아 음악의 학문적 토대를 연구합니다. 1872 년 Nikolai Andreevich는 피아니스트 Nadezhda Nikolaevna Purgold와 결혼합니다. 결혼은 7 명의 자녀들이었습니다.

작곡가의 대중 활동은 점점 더 강렬 해지고 있습니다. 그는 자유 음악 학교를 운영하고 있으며, 그 중 한 명은 지휘자의 서에 서 있으며 12 년 동안 법원 노래 예배당에서 일하고 있으며 Belyaev 그룹을 이끌고 있습니다. 1905 년의 사건은 보수계에서 응답을 찾았습니다. 학생들은 음악원 지도부의 사임을 요구했고 림 스키 코르사코프 (Rimsky-Korsakov)를 포함한 주요 교직원은 교육 기관을 떠났습니다. 작곡가 AK의 학생이 임명 된 연말까지만. Glazunov, 그는 그의 본래 벽에 돌려 보냈다.

그의 생애 말에 이미 Rimsky-Korsakov는 파리 그랜드 오페라 (Paris Grand Opera)의 러시아 역사 콘서트에서 작곡가 겸 지휘자로서 국제적인 명성을 얻었습니다. 콘서트는 학생 SP가 주최했습니다. Dyagilev. 작곡 교수로 재직하면서 그는 I.F.를 포함한 많은 유명 뮤지션의 스승이되었습니다. 스트라빈스키와 S. 프로코피예프. 1908 년 봄 Nikolai Andreevich의 심장병이 급격히 악화되었습니다. 그러나 그는 하루 동안 일을 그만 두지 않았습니다. 지난 여름 그는 프 스코프에서 자신의 저택에서 만났습니다. 1908 년 6 월 8 일 작곡가가 사라졌습니다.

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov에 대한 흥미로운 사실

• Nicholas가 Naval Cadet Corps에서 공부하는 동안 그의 형제 인 Voin Andreevich가 학교의 임원으로 임명되었습니다.

• Rimsky-Korsakov는 악기없이 음악을 쓸 수있었습니다. 그래서, 대부분의 오페라 "세 빌리 아"는 작곡가의 외국 여행 중에 아내와 피아노를 구할 수 없을 때 작성되었습니다.
• "강 대한 소수"는 1874 년에 헤어졌다. 또한, 회원국의 방식이 창조적으로나 개인적으로나 다르게 나타났다. Rimsky-Korsakov는 Mussorgsky와의 긴밀한 의사 소통을 중단하고, Cui와 Balakirev와의 관계는 적대감을 완성시키기 위해 식 었었다.
• 1898 년에, Rimsky-Korsakovs의 한 쌍은 L.N의 모스크바 아파트에 초대되었다. 톨스토이. 작가와 작곡가 사이에는 예술에 관한 치열한 논쟁이있었습니다. 톨스토이는 모든 음악이 해롭고 수치 스럽다고 주장했고, 니콜라이 안드레 비치 (Nikolai Andreevich)는 그를 강력하게 반대하지 않았다.
• Rimsky-Korsakov는 세계에서 26 번째로 뛰어난 공연 예술 작곡가입니다. 지난 시즌 그의 오페라 작품은 650 번 이상 상영되었습니다. 가장 잘 수행 된 작업은 "The Tsar 's Bride"이며, 이것은 세계에서 가장 인기있는 100 편의 오페라에 포함되어 있습니다.
• 세인트 피터스 버그 음악원 (St. Petersburg Conservatory), N.A. Rimsky-Korsakov는 이제 그의 이름을 딴다.

• "The Tsar 's Bride"의 제작은 모스크바 프라이빗 오페라를 실제로 완전히 파멸시키고 붕괴시키지 않게했습니다. S.I. 당시 매머드는 체포되어 파산했다고 선언되었습니다.
• 1910 년, "Russian Seasons"의 틀 안에서 미하일 포킨 (Mikhail Fokin)은 파리 그랜드 오페라 (Paris Grand Opera)에서 림 스키 코르사코프 (Rimsky-Korsakov)의 음악에 발레 "Scheherazade"발레를 연출했습니다. 1993 년, 발레는 1994 년부터 러시아에서 다시 시작되었으며, 마린스키 극장의 레퍼토리에서 발레가 다시 시작되었습니다.
• 위대한 사랑과 절대적인 만족으로 작곡가는 오페라 중 두 곡인 "The Snow Maiden"과 "The Tsar 's Bride"에만 관심이있었습니다.
• 림 스키 코르사코프 (Rimsky-Korsakov), 스트라빈스키 (Stravinsky), 프로코피예프 (Prokofiev)의 두 저명한 학생은 그의 연구에 대해 모호하게 말했습니다. 이고르 페도로 비치 (Igor Fedorovich)는 그의 선생님을 인간적으로 사랑했지만 그의 음악에서 깊이를 찾지 못했고 무신론적 신념을 공유하지 않았다. 세르게이 세르게 비치 (Sergey Sergeevich)는 주인과 교훈을 피상적으로 생각했으며, 상호 의사 소통이 부족했습니다. Prokofiev가 Rimsky-Korsakov의 학생이라고 칭한 것도이 때문입니다. 동시에 "Tales ..."와 "Snow Maiden"이라는 음악이 젊은 작곡가에게 충격을주고 창의적으로 영감을주었습니다.

• Mariinsky Theatre는 Rimsky-Korsakov의 작품을 통해 역사적인 유대를 존중합니다. 현재 레퍼토리에는 작곡가와 발레 "Scheherazade"의 오페라 8 곡이 있습니다.
• 작곡가의 6 대 후손 10 명 중 Andrei Vladimirovich와 Alexander Vladimirovich가 그의 성을 지녔다. 그들은 세 번째 아들 인 블라디미르 니콜라이 비치 (Wladimir Nikolayevich)의 위대한 증조녀입니다. N.A.의 위대한 증손자 중에 Rimsky-Korsakova - 가수이자 작곡가 인 Olga Favorskaya.

창의력 Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

N.A.의 가장 눈에 띄는 특징 중 하나. 림 스키 코르사코프는 놀라운 경험이었습니다. 그의 작품 - 민속 문화의 기초. 이것은 사실이지만 Balakirev의 아이디어는 초기 작품 인 Liszt과 Schubert의 영향으로 그의 첫 번째 교향곡에서 들리지 않았습니다. 그들은 러시아의 "파시 팔 (Parsifal)"이라는 "보이지 않는 도시인 카이트의 전설"이라고 부르지 않습니까?

현대적인 견해에서, Rimsky-Korsakov는 주로 대중적인 오페라의 저자입니다. 그러나 "강 대한 소수"의 형성 이후와 19 세기의 80 년대 말까지, 동시대 사람은 주로 교향곡 사절을 보았다. 이것은 80 년대 이후 작곡가가 전적으로 오페라 장르에 중점을 두었다는 점에서 사실입니다. 그리고 그 전에는 여러 가지 주요 교향곡을 만들었습니다. 그는 동료 Kruchkists 전체의 앞에 첫번째 교향악 (1862-1865 년)를 썼다. 그녀는 러시아 작곡가가 작곡 한 두 번째 교향곡이되었습니다. 그러나 C. Cui, 최초의 진정한 러시아 말로. 그것은 국가 음악의 조화를 추적하며, 그 부분 중 하나는 민요의 주제에 쓰여집니다. 뒤에 오는 교향곡 일에서 작곡자는 Slavic 선율의 발달을 계속했다.

1867 년에, Rimsky-Korsakov는 오래된 러시아 서사시 "Sadko"의 주제에 처음으로 돌았 다 - 동일한 이름의 교향곡 그림이 쓰여졌다. 그 후, 두 번째 교향곡에서 작품이 시작되었습니다. 작곡은 동화로 - 작곡가의 또 다른 창조적 인 상징으로 사용되었습니다. 몇 년 후, 그는 자신의 생각을 교향곡으로 바꿀 것입니다. "안타르"1870 년대 초반에 제 3의 교향곡이 쓰여졌는데 그다지 성공하지 못했고 80 년대 중반에는 완전히 재가공되었습니다.

1873 년 작곡가의 첫 번째 오페라의 초연이 열렸습니다. "프 스코비 얀카"그러나 그는 그의 작업 결과에 만족하지 않고 거의 20 년 동안 거의 파편을 다시 써서 거의 되돌아 왔고 1897 년에 그는"프 스코비 틴카 (Pskovytinka) "의 프롤로그 (prologue) 인"Boyaryn Vera Sheloga "를 만들었다. 주목할만한 점은 이것과 많은 후속 리허설 오페라 작곡가는 독립적으로 씁니다. "5 월 밤"1880 년에 출판 된 Rimsky-Korsakov의 새로운 무대를 열었습니다. 그의 음악원 수업은 대위법을 숙달하고, 오케스트레이션의 원리를 더 잘 이해하며, 민속 음악 분야의 지식을 넓히기 시작했습니다."May Night "스노우 메이든"- A. N. Ostrovsky의 동화를 기반으로하는 오페라 니콜라이 안드레 비치 (Nikolai Andreevich)는 개인적으로 대본에 자신의 음모를 사용하는 것에 동의했다. 작곡가는 자연, 단순한 삶, 주변 환경에서 영감을 얻어 작곡되었다. "는 불과 2.5 개월 만에 작성되었으며, 1881 년 2 월 10 일 초에 마린스키 극장에서 첫 상영을 가졌습니다. AN Ostrovsky가 열렬히 환영했지만 오히려 실패했습니다.

다음 10 년은 교향곡 작품 작업에 쓰 였는데 그 중 가장 유명한 작품은 "스페인어 카프리 치오"및"Scheherazade"- MP Mussorgsky의"Khovanshchina "와 AP Borodin의"Igor Prince "- 그의 죽음 이후에 끝나지 않은 채 남아있다. 그는 일요일 Mussorgsky와 Borodin에게 헌정한다. Sunday Overture for Orchestra 작곡가는 초기 작품을 다시 만드는 데에도 종사하고 있으며, "The Snow Maiden"이후 8 년 만에 초연 포스터에 그의 이름이 다시 등장합니다 : 오페라 발레 "흐 라다".

세기의 전환기에, Rimsky-Korsakov는 그의 오페라의 대부분을 만듭니다. 1895 년에 "크리스마스 이브"Gwol의 음모는 20 년 전에 PI 차이코프스키가 오페라"The Blacksmith Vakula "("Cherevichki "후)에서 림 스키 코르사코프가 관심을 갖게 됨과 동시에 그의 동료 Nikolai Andreevich의 글쓰기가 약했지만 Tchaikovsky의 인생에서 감히 그렇게하지 않았다. 이 이야기를 받아 들여 갈등 상황을 유발시키지 말자. 피오 트 일리치의 갑작스런 죽음 이후 즉시 일하기 시작했다. 동시대의 사람들은 크리스마스 전에 이브를 이전 오페라와 비교했으며, 아쉽게도 후자를 선호하지 않았다.

후퇴에도 불구하고, 작곡가는 이미 친숙한 서사시 이야기 인 "Sadko"를 사용합니다. 이번에는 대본을 만드는 것이 V.I. Belsky, 그들은 이전 오페라에서 일했다. 이 독창적 인 듀오는 앞으로도 계속 될 것입니다. "Sadko"는 영감을 얻어 작성되었으며, Rimsky-Korsakovs가 여름에 촬영 한 Pskov의 영지 인 Vechash에서 시작되었습니다. 이 장소의 아름다움은 독창적 인 독창성을 가지고있었습니다. 1896 년 가을, 오페라가 완성되고 출판되었습니다. 그러나 마린스키 극장은 그것을 설치하기를 거절했습니다 - 그것은 황제 니콜라스 2 세의 결정이었습니다. 그러나 작곡가는 주요 실업가이자 박애주 의자 인 S.I.를 만났다. Mamontov, 누가 모스크바에서 자신의 오페라를했다. 맘모스는 그의 예술의 팬으로 밝혀졌고 1898 년 초 Sadko를 설립했습니다. 초연은 대성공이었다. 공연의 예술가는 K.A이었다. Korovin, 그리고 Varyazh 게스트의 일부는 F.I에 의해 수행되었습니다. Shalyapin.

Rimsky-Korsakov는 Mamontov 직면에서 지원을 찾았으므로 "모차르트와 살리 에리"푸시킨의 계획에 대한 그의 오랜 생각의 구체화 -"차르 신부"LA 5 월의 드라마에 따르면 현실적인 음모에 기반한 몇 안되는 오페라 중 하나이며 10 개월 후 1 년 이내에 작성되었으며 1899 년 말에 MA Vrubel의 세트로 모스크바의 개인 러시아 오페라에서 상연되었다. 주인공의 새로운 작품은 나머지 작품 들과는 너무 달랐으므로 "강 대한 소수"의 원칙에서 벗어나 캔틸레나와 아리아와 함께 전통적인 오페라 형식으로 돌아 왔다고 비난 받았다. 그러나 니콜라이 안드레 예 비치는 독창적 인 독백과 완전한 보컬 앙상블로이 이야기를보고 싶었다. 화해 할 수없는 것 중 그의 배우자조차 오페라의 비평가로 밝혀졌지만, 대중은 그의 이전 작품들보다 The Tsar 's Bride를 더 잘 받아 들였고 서정적 인 멜로디의 아름다움은 그들의 인기와 인정을 보장했다.

A.S.의 탄생 100 주년. 푸시킨의 작곡가는 "차일 살탄의 이야기"를 Belsky와 공동 작업하면서 "The Snow Maiden"이 시작한 일련의 동화 속 작곡을 계속했습니다. 오페라는 밝고 즐거운 것으로 밝혀졌으며, 대중에 잘 받아 들여졌으며 저자의 마음에 들었습니다. 그것은 1900 년 모스크바 개인 오페라에 의해 상연되었습니다. 후속 작업 - "Servilia"및"팬 보헤미다"Rimsky-Korsakov 자신의 말처럼 매우 평범했다. 그러나 운명은"불사의 Kashchei"- 진정으로 드라마틱 한 작곡가의 모스크바 초연은 대중에게 따뜻하게 환영받는 작곡가에겐별로 특징이 없다. 1905 년 3 월 27 일 콘서트 장 학생들이 상트 페테르부르크 공연을하고 1 월 9 일에 당국의 행동에 반대하는 정치적 성명서로 바뀌었다. 작곡가의 대부분의 작품은 금지되어 실행되었습니다.

3 개의 오페라 작곡에도 불구하고 1900 년대 초반의 주요 행사는 "눈에 보이지 않는 도시 카이트 츠와 메이든 페 브 로니아 이야기1901 년 2 월 7 일, 마린스키 극장에서 초연이 열렸는데, 다양한 역사적 자료들은 대중의 반응에 대한 반대 의견을 제시했다. 과장된 진지함과 느린 속도에 대한 당황 줄거리 개발 .VI Belsky의 대본은 뮤지컬 극장의 독립적 인 문학 작품의 독특한 예라고 만장일치로 언급되었는데, 많은 비평가들은 러시아 음악에서 그것을 최고로 부른다. "전설 ..." 오른쪽 상단 창조적 인 작곡가이자 20 세기의 가장 유명한 오페라 중 하나 간주됩니다.

그의 마지막 오페라 인 The Golden Cockerel, Nikolai Andreevich는 무대에서 보지 못했습니다. 대본에서 지나치게 날카로운 정치 풍자는 그녀에게 검열 금지를 극복 할 수있는 기회를주지 못했다. 그의 죽음 2 일 전에, 작곡자는 제국 극장의 관리에게서 생산의 거부에 관하여 공식적인 편지를 받았다. 1909 년에만 희미하게 아름다운 풍자극이 모스크바에서 Rimsky-Korsakov가 결코 동의하지 않는 음표로 보여졌습니다. 위대한 작곡가의 창조적 유산은 큰 형태의 작품 외에도 보컬 작곡, 러시아 노래 모음 및 도서 모음을 포함합니다.

영화에서 Rimsky-Korsakov의 음악

N.A.의 주요 멜로디. Rimsky-Korsakov는 "Sadko"의 오페라 "The Tsale Saltan"과 "Indian Guest Aria"에서 영화 "Bumblebee의 비행"을 요구했습니다. 작곡가의 음악은 150 개 이상의 영화에서 들려 왔으며 그 중 가장 주목할만한 작품은 다음과 같습니다.

• 오래 살아있는 카이사르! (2016)
• 1+1 (2011)
• 브로크 백 마운틴 (Brokeback Mountain) (2005)
• 광택 (1996)
• 카지노 (1995)
• 신경 쇠약의 위기에 처한 여성 (1988)
• 시계 태엽 오렌지 (1971)

TV 프로그램

• 빅뱅 이론 (2007- 현재)
• 내가 네 엄마를 어떻게 만났는지 (2005-2014)
• 마스터와 마가리타 (2005)
• 콜롬보 (1971-2003)
• Muppet Show (1976-1981)

1953 년 소련 영화 "림 스키 코르사코프" - 위대한 작곡가의 삶에 대한 유일한 생물. 그는 Rennsky-Korsak의 전기에서 Gennady Kazan과 Grigory Roshal이 제작 한 Lenfilm 스튜디오에서 촬영되었습니다. 타이틀 역할은 Grigory Belov가 맡았고 나머지는 Nu Cherkasov, A. Borisov, L. Gritsenko, L. Sukharevskaya의 역할을 맡았습니다. 이 영화는 작곡가의 삶의 후반부에 대해 알려주며, 음악을 위해 많은 스크린 타임이 마련되어 있습니다. 가장 큰 오페라의 장면이 표시됩니다. 불행하게도이 시나리오는 정치적 경계를 벗어나지 않았습니다. 1905 년의 혁명적 기분과 사건에 많은 관심이 쏟아졌고 맘모스와 디야 일레 프의 사업가들은 부정적인면에서 묘사됩니다.

오페라의 스크린 샷 작곡가도 거의 없다. 1950 년대에 애니메이션 영화 <밤의 크리스마스 전>과 <눈의 처녀>가 제작되었으며, A. Ptushko "Sadko"의 장편 영화와 같은 이름의 오페라 음악이 탄생했습니다. 1960 년대에 블라디미르 고릭 차 (Vladimir Gorikker) 감독은 "모짜르트와 살리 에리"와 "차르 신부"라는 두 편의 영화를 발표했습니다. 연극 영화의 DVD 버전으로는 마린스키와 볼쇼이 극장의 "Sadko", 독일 국영 오페라의 "The Tsar 's Bride"등이 있습니다.

N.A. 림 스키 코르사코프 독특한 작곡가 였을뿐만 아니라 오케스트라의 주인이었으며, 누구도 우리가 모르도르 (Igor) 왕자 나 무소 르크 스키 (Mussorgsky)와 다르 고미 스키 (Dargomyzhsky)의 작품을 알지 못했습니다. 그의 시대가 끝날 때까지 그는 러시아 음악에 대한 자신의 이해에 충실했으며 19 세기 러시아 음악 문화의 마지막 대표자 중 한 사람이되었습니다.