음악 교육 : 역사의 페이지를 통해

음악 교육 : 역사의 페이지를 통해

사람의 인생 전체에 음악이 재생됩니다. 우리가 인생의 첫날에 듣던 간단한 어머니의 자장가에서 시작하여 콘서트, 텔레비전, 라디오에서 음악으로 끝납니다.이 목록은 끝이 없습니다. 오늘날 음악은 어린이를 양육하는 데 중요한 역할을합니다. 다른 예술처럼, 아름다움과 세련미에 대한 이해를 아동에게 부여하여 관능과 창조력을 키울 수있는 것은 바로 그녀입니다. 항상 이렇게 되었습니까? 이 질문에 답하기 위해 세기를 되돌아보고 세계 문화의 가장 먼 세 시대로 돌아가 봅시다.

고대에있는 음악과 교육

태어나 기 시작한 이래로 음악과 미학 교육에 특별한주의를 기울였습니다. 이 지역에서 예외적 인 역할은 고대 그리스에 속합니다. 음악이 공교육의 가장 중요한 수단으로 여겨졌 기 때문에 진정한 시민 국가의 발전에있어 근본적인 역할이 부여되었습니다. 고대 그리스인은 각 어린이에게 지적, 육체 및 음악 교육을 제공하는 것이 필요하다고 생각했습니다. 이 나라의 교육 시스템은 7 세부터 소년들을위한 의무 교육을 암시했으며, 다양한 노래를 공부하고 마스터 한 특수 "키 파이스트 (kypharist)"학교에서 가르쳤다. 그러나 여자들의 음악적 발달에 대한 관심이 덜했는데, 그것은 일반적으로 그의 집 벽에서 일어 났으며 때로는 노래에 국한되었습니다.

고대 그리스인들은 교육을받지 못한 성가대에서 노래를 부를 수없는 사람들을 생각해 보았습니다. 이 기술의 중요성은 거의 국가의 중요성에 의해 설명되었습니다. 합창단에서의 노래는 신성한 의무로 간주되었습니다. 30 세 이하의 모든 거주자는 성악 기술을 배우고 악기를 연주해야했습니다.

그 당시의 교육학은 음악이 사람의 도덕적 행동에 영향을 미치는 주된 "레버"라고 생각했습니다. 예를 들어, 플라톤은 음악 예술을 주요한 국가 교육 시스템으로 보았다. 그래서 그는 젊은 세대의 양성을 위해 음악을 공유 할 것을 제안했으며, 따라서 받아 들일 수없는 음악을 제안했습니다.

중세 음악 교육

중세 시대에는 음악에 대한 견해가 제시되었는데, 이후 기독교 교리에 의해 결정되었습니다. 영적 가치와 미적 가치의 계층 구조에서 그녀는 마지막 장소로 이사했고 종교적 진리의 동화를위한 보조 도구의 역할을하기 시작했다. 현재 음악은 산술 및 기하학과 함께 수학 지식 영역 중 하나로 간주되었습니다.

V 세기에서 X 세기까지의 기간을 "암흑 시대"라고합니다. 그리고 고대의 붕괴는 문화의 급격한 감소와 교육 발전의 저해를 불러 일으켰습니다. 그러나 이것은 음악 교육에 영향을주지 않았고, 반대로이시기에는 음악 발전에 커다란 진전을 이루었습니다. 이것은 음악 연구가 신학 교육에 필요한 분야 목록에 포함 되었기 때문입니다. 주교들에 의해 부서들이 형성되었고, 나중에 음악 연구를위한 대학 및 센터의 기반이되었습니다.

음악 교육의 형태 중에서도 자연스럽게 노래가 널리 퍼졌습니다. 그들은 교회와 수도원에서이 기술을 가르쳤다. 학교에서는 남학생 만 배울 수 있었고, 라틴계기도와 교회 노래의 독서를 꼭해야만했습니다. 둘째, 기술을 쓰는 것이 었습니다. 그 당시의 대부분의 아이들은 학교에서 교육을받지 못했지만 부모님은 가정에서 자랐습니다. 단 한가지 예외는 봉건 영주의 딸들이었는데 수녀원과 집에서 모두 공부했습니다.

르네상스의 음악 학습

르네상스의 음악 교육학은 새로운 유형의 음악가 인 그녀의 시간의 모든 요구 사항을 충족 시키도록 교육했습니다. 강하고 의지적이고 영적 및 육체적 인 것입니다. 어린 나이부터 어린이들은 합창 노래, 여러 악기 연주, 음악 이론 및 작문 기술을 배웠습니다. 그 당시의 음악가는 자신의 분야에서 보편적이어야했으며, 필요하다면 한 유형의 활동에서 다른 활동으로 전환해야했습니다. 그 시대의 주요 혁신은 소년 소녀들의 공동 훈련이었습니다.

시대의 주요 인물은 다른 예술 및 과학보다 높은 것으로 간주하여 음악에 큰 중요성을 부여했습니다. 이는 교육 기관 (음악 기술 및 아카데미의 학교)의 광범위한 보급에 기여했습니다. 그들은 주로 대도시에 나타났습니다. 음악은 그녀를 통해 대중이 선과 공의를 요구하도록 대중적으로 이용할 수 있도록 노력했습니다.

음악 교육의 발전에서 르네상스의 중요성은 과대 평가하기가 어렵습니다. 르네상스는 전통과 교회 권위의 불가침에 대한 교육학에 의존 한 중년과는 달리, 발달을위한 새로운 길을 열어 아이의 시선, 능력 및 능력을 돌 렸습니다. 그리고 음악과 그 교육적 기능이 가장 중요하지 않은 새로운시기, 수 백 년의 새로운 발견, 성취 및 인간 사상의 번성이 수 세기 동안 여전히 존재합니다.