오페라 "Troubadour": 내용, 비디오, 흥미로운 사실, 역사

D. Verdi 오페라 "The Troubadour"

주세페 베르디 (Giuseppe Verdi)는 드라마 Antonio Garcia Gutierrez "The Troubadour"의 특이한 음모에 즉각 주목했다. 그는 낭만적 인 분위기, 밝은 색, 냉혹 한 열정 및 감성으로 그를 매료 시켰습니다. 또한이 작품은 투쟁, 영웅주의 및 정신 안정이라는 주제를 명확하게 추적합니다. 이 음모 오페라에 글 "Troubadour"- 화려하고 정서적 인 작품인데, 양면 간의 상반되는 대조와 충돌, 그리고 깊고 믿을 수 없을 정도로 아름다운 인물들의 감정을 보여줍니다. 많은 멜로디가 민속 모티브와 매우 흡사하기 때문에 전국 풍미가 음악에 특별한 매력을 선사합니다."The Troubadour "의 대본은 펜으로 쓰여졌습니다 살바토레 Cammarano.

오페라의 요약 베르디 "Troubadour"와이 작품에 대한 많은 흥미로운 사실을 우리 페이지에서 읽으십시오.

"Troubadour"요약

오페라의 모든 사건은 스페인 (Vizcaya 및 Aragon)에서 XV 세기에 펼쳐집니다.
오페라의 주인공은 두 형제, 백작 루나 (Du Luna)와 까마귀인데, 그들의 가까운 관계에 대해서도 모르고 서로 적을 고려합니다. Count Lee는 아름다운 Leonora와 사랑에 빠져 있으며 그녀를 돌 보려고합니다. 그러나 소녀는 그의 마음이 다른 사람의 것이기 때문에 그를 보답하지 않습니다. Manrico는 기사단에서 만났고 화환으로 머리에 관을 씌웠습니다. 그 이후로, 그녀는 종종 자신에 대해 생각하고 꿈속에서도 그를 보게됩니다.

한편, 옛 전사 페란도 (Ferrando)는 두 형제가 분리 된 상황을 모든 사람에게 알린다. 사실, 그들 중 하나는 집시 Azuchena에 의해 도난 당했고 불에 던졌습니다. 그러나 그날 그녀는 실수로 자신의 아이를 태웠다가 포리 스트 맨리코를 양육하기 시작했습니다.

두 젊은이는 소녀 Leonora의 위치를 ​​얻으려고합니다. 그들 사이에 결투가 있습니다. Manrico는 바닥에 그의 상대를 밀어 넣었지만, 그가 어떤 힘에 의해 잡혀 있다고 느끼면서, 그를 죽이지 않는다.

상대방이 패배 한 것처럼 보였지만 거기에 없었기 때문에 교활한 그래프를 멈출 수 없었고 다시 행동하기로 결정했습니다. 이번에 그는 Biscay의 왕자 인 Castellor의 성을 공격하며, 그는 Manrico로부터 도움을 요청해야합니다. 왕자는 카운트 디 루나 침범에서 성을 보호하는 데 도움이되는 전화를 요구합니다. 행복한 우연의 일치로,이성에는 그의 사랑하는 Leonora가 수녀가 될 것입니다. 그녀는 Manrico가 죽었다고 생각하기 때문에 소녀는 절망에 빠져 있습니다. 서둘러서 카운트 디 루나의 같은 성에서, 그는 Leonora를 훔치고 결혼하려고합니다. 레오노라는 사랑하는 만리코가 살아 있다는 것을 알았 기 때문에 형제들 사이에 전투가있었습니다. 한편, 백작 병사들은 아빠 헨 (Azuchen)의 어머니 인 어머니를 붙잡아 군대에 데려왔다. 성에서 Manrico는 Leonora와의 결혼 준비를하고 있지만, 어머니가 탈취 당했다는 것을 알게되면 그는 군대를 폭격하기로 결정했습니다. 불행히도, 그의 군대는 패배하고, 그는 체포되어 사형 집행을 기다리는 교도소에 투옥되었습니다.

Leonora는 사랑하는 사람을 구하기 위해 무엇이든 할 준비가되어 있으며 Manrico를 떠나게한다면 그와 함께 할 카운트를 제공합니다. 행복한 백작 디 루나는 즉시 동의합니다. 소녀가 이미 치명적인 독을 먹었 음을 깨닫지 못하고, 그에게 떨어지지 않도록합니다. Leonora는 Manriko의 감옥 타워로 호송되며 그녀는 연인이 곧 도망 칠 것을 확신합니다. 그러나 독은 이미 행동하기 시작했고, 그녀는 그의 팔에서 죽는다. 그라프 디 루나 (Graf di Luna)는이 장면을보고 절망에 빠지며 분노에 사로 잡혀 그의 라이벌을 바로 실행하도록 명령합니다. 그는 집시 아즈 첸 (Azuchen)을 창문으로 인도하여 아들이 죽어가는 것을 볼 수있게했지만 그녀의 얼굴에 Manrico는 잃어버린 형제라는 끔찍한 문구를 던집니다.

사진:

재미있는 사실

• 오페라의 음모는 실제 사건을 기반으로하며, 문학적 출처에서 설명합니다.
  
• 줄거리가 너무 매력적이다. 베르디그는 29 일 만에 음악 자체를 썼습니다.
  
• 밤이 비정상적으로 어둡고 폭풍우가 나서 로마의 첫 번째 작품은 신비주의로 둘러싸여있었습니다.
  
• 오페라 "The Troubadour"는 세계에서 가장 인기있는 작품 중 하나이며 오페라 컬렉션에 포함되어 있습니다.
  
• 오페라에서 일하면서 살인자 살바토레 카마라노 (Salvatore Cammarano)가 갑자기 죽고, 세 번째와 네 번째 막 끝이 시인 E. 바르다레에 의해 완성되었습니다.
  
• 많은 오페라 곡은 이탈리아 사람들이 좋아하는 혁명적 인 노래가되었습니다.
  
• 공연의 대본은 너무 복잡합니다. 조심스럽게 읽은 후에도, Manrico가 어떻게 문제가되는지, 그리고 실제로 스페인 왕이 그와 같은 영예를 얻은 이유는 이해가되지 않습니다.
  
• Troubadour의 계획은 길을 잃지 않고 정확하고 정확하게 리셋 할 수 없습니다. 밀라노에서는 여전히 "La Scala"극장 근처에있는 술집에 샴페인 한 병을 보관하여 아직도 할 수있었습니다.
  
• 관객을 돕기 위해 작곡가와 리브레스트는 무대에서 일어난 일을 설명하는 이야기를 소개했습니다.
  

• 베르디는 자신의 일이 너무 어둡다는 것을 잘 알고 있었고, 그는 친구 인 C. Maffei에게 보낸 서신에서 확인했다.
  
• 작곡가 인 Troubadour의 Miserere는 Radamés의 유명한 재판의 프로토 타입으로 "아이다"Amneris와 Leonora의 외침에는 유사점이 있습니다.
  
• 1949 년 오페라는 K. Gallone 감독이 촬영했습니다.
  
• 오페라 "The Troubadour"는 작곡가의 삶에서 하나의 재미있는 사건과 관련이 있습니다. 작품 작업을 마친 그는 베르디에 대해 언제나 회의적이었고 평범한 낙서가로 여겨지 던 음악 비평가를 불러 주기로 결정했습니다. 그의 가장 좋아하는 곡 중 몇 곡을 잃어버린 작곡가는 비평가가 자신이들은 것을 좋아하는지 물었다. 물론, 그는 음악을 무찌르고 평평하다고 부르며 패배 시켰습니다. 베르디는이 말을 듣고 매우 기뻤고, 일어난 모든 일에 기절 한 선미 비평가와 악수를하기 위해 서둘렀다. 작곡가는 그가 매우 행복하고 전혀 실망하지 않았다고 말했습니다. 왜냐하면 그의 말은 새로운 작품이 의심 할 바없는 성공을 기다리고 있기 때문입니다.
  
• 또 다른 재미있는 사실은 위대한 마에스트로의 작품과 관련이 있습니다. 일단 그는 어떤 종류의 창조물에 대해 가장 잘 생각하는지 물었다. 생각을하지 않고, 베르디는 그가 노인 음악가를 위해 지은 집이라고 대답했다.
• 주인공들의 복잡성과 과도한 감성 덕분에 세계의 많은 극장들이 "트 루바 두르 (Troubadour)"의 제작을 포기하게 만들었다.
• Pavarotti, Domingo, Callas, Caruso, Tebaldi, Netrebko는 어려운 부분에 정말로 대처했습니다.

인기있는 아리아와 오페라 "The Troubadour"의 숫자

Leonore Cavatina "tacea la notte placida"- 듣기

송 Azuceny "Stride la vampa"- 들으십시오

Leonora IV의 아리아 "D' amor sull'ali rosee"- 들어요.

집시 합창단 "Vedi! Le fosche notturne"- 들어요.

"Troubadour"창조의 역사

오페라 "The Troubadour"는 극작가 구티에레스 (Gutierrez) 극본을 기반으로하며, 1836 년 마드리드에서 대중에게 큰 성공을 거두었습니다. 믿을 수 없을 정도의 극적인 화법으로 음모와 싸움, 가족의 비밀로 가득 찬 낭만적 인 이야기는 즉시 베르디의 관심을 끌었습니다. 그는 개인적인 자유를위한 투쟁의 열정과 탁월한 열정으로 굉장히 급한 상황뿐만 아니라 드라마의 밝은 색채에 감탄했습니다. 계획을 신중하게 고려한 후에 그는 다음 오페라를 쓰기 시작했습니다.

그건 그렇고, 다른 작곡가의 걸작을 작업하면서 오페라 "The Troubadour"를 만드는 아이디어가 생겼습니다. "리골레토"작품 자체가 작곡가의 삶에서 매우 어려웠던시기에 진행되었다는 점은 주목할 만하다. 이번에는 어머니의 상실을 겪고 있었고 Rigoletto 제작에 대한 문제로 인해 흥분을 느꼈다. 이러한 모든 요인들이 Troubadour의 글쓰기를 지연 시켰지만, 이 작곡가는 S. Kammarano가 작곡 한 오페라의 주된 음모를 약간 더 깊게 만들어 혼란스럽게 만들었다 고 생각됩니다. 음유 시인의 갑작스런 죽음으로 베르디의 작품이 중단되었습니다. 이미 Cammarano 스케치를 즐길 젊은 시인 L. Bardar을, 작업 MISIA 작업.

프로덕션

첫 번째 작품은 1853 년 1 월 19 일 아폴로 극장 (Apollo Theatre)에서 로마에서 열렸으며 즉시 대중과 함께 놀라운 성공을 거두었습니다. 위대한 베르디 인재의 국내 추종자들은 1972 년 볼쇼이 극장에서 발표 된 그의 다음 작품 인 에르하르트 피셔 (Erhard Fischer) 감독에게 감사의 인사를 전합니다. 주요 역할은 Y. Mazurok, T. Milashkina, E. Obraztsova, V. Piavko가 담당했습니다.

이미 1993 년에, 오페라는, 지금 이탈리아에서만 다시 시작되고 90 년대의 끝까지 레퍼토리에서 지속되었다. 많은 음악 학자들은 "Troubadour"가 매우 복잡한 보컬 파트로 인해 러시아에서는 극히 드물다고 말합니다. 현대 작품 중 "뉴 오페라"에서 성공적으로 개최 된 2012 년 초연에 주목할 가치가 있습니다. 이탈리아 출신 팀이이 버전을 작업했습니다. 디렉터는 Marco Gandini, 디자이너 Italo Grassi를 맡았습니다. 성능은 추상적 인 세트 디자인을 포함하지 않고 상당히 전통적인 것으로 판명되었습니다. 결정의 형태로 된 거대한 기둥이 내부에서 조명되어 주인공을 상징 할 가능성이 큽니다. 빛의 "점수"에 큰 역할이 할당되었습니다.

현대 작품 세계에는 2014 년 8 월 15 일에 개최되는 짤츠부르크 페스티발 (Salzburg Festival) 초연에 주목해야합니다. 많은 국가에서 오페라의 생중계가 진행되었습니다. 공연의 주요 부분은 Anna Netrebko와 Placido Domingo와 같은 저명한 가수가 수행했습니다. 오페라의 감독은 Alvis Hermanis입니다.

2016 년 3 월 파리 오페라 요새에서 성공적으로 개최 된 다른 현대적인 작품은 성공적으로 진행되었습니다. 알렉스 후예 감독. Anna Netrebko와 Yusif Eyvazov (그녀가 다른 작곡으로 공연 했음에도 불구하고)로 대표되는 가장 재능있는 보컬과 놀라운 라이트 쇼 및 세트 디자인은이 버전에 특별한 의미를 부여했습니다. 오페라의 줄거리, 그것은 1 차 세계 대전 중에 움직이기로 결정되었습니다.

탁월한 표현력을 자랑하는 음악 주세페 베르디뿐만 아니라 오페라의 열정이 지속적으로 강해지면서 청중은 무대에서 일어나는 모든 것을 지속적으로 모니터합니다. 우리는 당신에게이 화려한 작곡가의 또 다른 걸작을 알리고 오페라 "Troubadour".