음악의 경치

자연에서 바다 요소보다 더 아름답고 위엄있는 것을 발견하는 것은 어렵습니다. 끊임없이 변화하고, 무한하며, 거리로 매혹되어, 색이 다른 무지개 빛깔의, 들리는 - 매력적이며 매혹적입니다. 바다의 이미지는 시인들, 바다를 그린 예술가들, 파도의 멜로디와 리듬이 많은 작곡가들의 음악적 라인을 형성했습니다.

바다에 관한 두 개의 교향곡시

프랑스 인상파 작곡가 C.Devussy가 바다의 아름다움에 열렬한 매혹을 자아 낸 작품은 "The Island of Joy", "Sirens", "Sails"입니다. 교향곡시 "바다"는 작곡가 자신이 시인 한 것처럼 지중해와 바다의 묵상에 깊은 인상을받은 삶에서 거의 드뷔시가 썼습니다.

바다가 눈을 뜨고 (1 부 - "새벽부터 정오까지 바다에서"), 파도가 부드럽게 움직이며 점차 가속되고 태양 광선이 바다를 밝은 색으로 반짝입니다. 이것에 이어 "파도의 게임"- 고요하고 즐거운 게임이 이어집니다. "바람과 바다의 대화"라는시의 대조적 인 결말은 격렬한 규칙의 두 요소 모두에서 극적인 분위기를 자아 낸다.

M.K.의 작품에서의 바다 리투아니아 작곡가이자 예술가 인 슐리오 온스 (Churlionis)는 소리와 색상으로 표현됩니다. 그의 교향곡시 "바다"에서, 바다 요소의 기괴한 변화는 유연하고, 지금은 장엄하고 침착하며, 지금은 우울하고 냉담합니다. 그리고 그의 작품 인 "바다의 소나타"의 순환에서, 3 개의 미술품 캔버스 각각은 소나타 형태의 부분의 이름을 가지고 있습니다. 아티스트는 이름뿐 아니라 그림에 옮겨 가면서 소나타 형식의 드라마 법칙에 따라 예술적 소재 개발의 논리를 구축했다. 그림 "Allegro"는 격렬한 파도, 반짝이는 진주와 호박색 빛, 바다 위를 날아 다니는 갈매기 등의 역학으로 가득합니다. 불가사의 한 "안단테"는 신비한 도시를 보여 주며, 바다 바닥에서 얼어 붙어 요상 한 거상의 손에 서 있던 요트를 천천히 가라 앉혔습니다. 장엄한 피날레는 거친 거대한 파도가 작은 보트에 매달려 있습니다.

장르 대조

바다 풍경은 기존의 모든 음악 장르에 존재합니다. 바다 요소의 음악에있는 전시는 N.A의 불가결 한 부분입니다. 림 스키 코르사코프. 그의 교향악 장면 "Scheherazade", 오페라 "Sadko"와 "The Tsale Saltan"은 아름답게 창조 된 바다의 그림으로 가득합니다. 오페라 "Sadko"의 세 손님은 각각 자신의 바다에 대해 노래하며 차갑고 무서울 것 같습니다. Varyag에서 인도의 게스트 스토리에서 신비스럽고 부드럽게 감싸고 베니스 해안에서 빛나는 하이라이트로 연극을합니다. 흥미로운 것은 오페라 캐릭터의 등장 인물이 놀랍게도 그려진 바다의 그림과 일치하고 음악으로 만든 바다 경관은 복잡한 인간 경험 세계와 얽혀 있다는 점입니다.

A. Petrov는 영화 음악의 유명한 마스터입니다. 한 세대의 영화 관객이 영화 "양서류 맨"을 좋아하지 않았습니다. 여러면에서 그는 그의 성공을 배경으로 음악에 빚지고 있습니다. A. 페트 로프 (Petrov)는 생생한 색상과 부드러운 바다 생물의 움직임으로 수수께끼의 수중 생활을 묘사하는 수줍은 음악 표현 수단을 발견했습니다. 바다의 목가적 인 반항적 인 육지의 소리와 강하게 대조됩니다.

아름답고 무한한 바다는 영원하고 경이로운 노래를 부르며 작곡가의 창조적 인 천재에 휩싸이고 음악에 새로운 면모를 갖게됩니다.