오페라 "호프만 이야기": 내용, 비디오, 흥미로운 사실, 역사

J. 오펜 바흐 오페라 "호프만 이야기"

41 년 동안 100 편의 오페레타 - Jacques Offenbach는 역사상 가장 많은 작곡가 중 한 명입니다. 그러나 오페라 장르에서 주인은 더 선택적으로 보였고 그 중 두 명만 썼다. 또한, 두 번째, 그의 가장 유명한 operettas 중 하나와 인기에 대해 논쟁 준비, 그는 완료하는 시간이 없었어요. 백조의 노래 "모짜르트 샹젤리제"- "호프만 이야기".

오페라의 요약 오펜 바흐 "Tales of Hoffmann"과이 작품에 관한 많은 흥미로운 사실들이 우리 페이지에서 읽 힙니다.

"호프만의 이야기"요약

프롤로그

오페라 하우스에서 멀지 않은 루터의 주점. 모차르트의 돈 후안 (Don Juan)이 신성한 무대 인 스텔라 (Stella)에 있습니다. 일단 그녀가 시인 호프만의 가수이자 애호가 였을 때 그들은 길을 나눴다 : 그녀는 큰 성공을 거둘 것으로 기대되었지만 그는 인식 할 수없는 천재로 남아 있었다. 그러나 Muse of Poetry는 그를 방문했다. 이제 그녀는 스텔라를 향한 새로운 힘으로 번성했던 감정이 시인이 머리를 잃어 버리고 그녀를 게을리하게 만드는 것을 두려워했습니다. 그녀는 니클라우스 (Niklaus)로 변해 선술집으로 내려 오는 학생들과 섞여 있습니다.

가수의 위치를 ​​찾고있는 호프만 (Lindorf)의 라이벌 호프만 (Hoffmann)이 등장합니다. 호프만은 친구의 서클 에서조차도 스텔라를 제외한 누구도 생각할 수 없다. 린도르프 (Lindorf)에 주목하면서 그는 카운슬러가 모든 사랑 이야기에 개입했다고 말했습니다. 친구들은이 사건들에 대해 이야기해야하고, 오페라의 두 번째 연기가 극장에서 시작되는 동안, 호프만은 기억 속에 잠겨 있습니다.

올림피아

Inventor Spalanzani는 돈을 벌기를 희망하는 독특한 기계 인형 올림피아 (Olympia)에서 작업을 마쳤습니다. 올림피아의 눈을 만들었던 안경점 코펠리우스는 그들에게 요금을 요구했다. Spalanzani는 그의 은행이 파멸 되었기 때문에 그가 완전히 쓸모 없다는 것을 알고 수표를 씁니다.

호프만은 멀리에서 올림피아를보고 그녀와 사랑에 빠진다. 코펠리우스는 그에게 마법의 유리를 팔아보고 싶은 것을 보여줍니다.이 경우에는 올림피아가 살아 있습니다.

Spalantsani는 저녁 파티의 손님에게 발명품을 선물하고 인형은 노래하며 호프만은 그녀와 춤을 추며 사랑을 고백합니다. 갑자기 그녀의 메커니즘이 통제 불능 상태로 빠져 나가고, 더 빠르고 더 빨리 움직이기 시작합니다. 분노한 코펠리우스 (Spraanzani)가 그를 속이고 올림피아 (Olympia)를 깨 웠음을 깨닫습니다. 호프만은 안경을 떨어 뜨리고 충격을 받으면서 그의 사랑의 대상이 단지 기계적인 인형이라고 본다.

앤서니

뮌헨에서, 젊은 안토니아는 위대한 가수 인 어머니를 그리워합니다. Crespel은 Hoffmann에서 멀리 떨어진 그녀를 데리고 로맨스를 파괴하고 노래를 끝내기를 바랬다. 그는 어머니로부터 나쁜 마음을 물려 받았고, 긴장이 그녀를 죽일 수 있었다. 호프만은 여전히 ​​과도한 감정으로 의식을 잃은 앤서니를 찾습니다.

Crespel이 그의 아내의 죽음의 범인이라고 생각하는 Miracle 박사가옵니다. 의사가 딸을 치료할 것을 제안하지만, Crespel은 그를 멀리 내쫓 았습니다. 호프만은 대화를 듣고 앤서니가 노래하는 것을 멈추도록 설득합니다. 그러나 그의 부재에서 미라 쿠루스는 그 소녀에게 몰래 들어가 딸의 성공을 되풀이하기를 원하는 어머니의 모습을 그에게 준다. 안토니는 저항 할 수 없다. 그녀는 죽을 때까지 노래를 부릅니다.

줄리엣

베니스 줄리엣의 궁전 궁전에서 공입니다. Niklaus는 새로운 취미에 대해 호프만에게 경고하지만 줄리엣은 그를 매료시키고 자신의 사랑을 고백합니다. 창녀는 마술사 Dapertutto에 의해 지배되며, 그녀는 호프만의 반성을 자신의 영혼의 상징으로 납치하도록 강요합니다. 유사하게, 이전에 그녀는 시인에게 결투를시키고 손에서 멸망시킨 슬램 (그의 추종자)의 반성을 납치했다. 호프만은 줄리엣을 죽이려하지만, 그녀는 진정한 애인 피티 카 니치오 (Pittikañaccio)에게 막혔다.

에필로그

호프만은 자신의 이야기를 끝내고 오직 한 가지만을 원한다. 그러나 Niklaus의 도움으로 그는 각 이야기가 스텔라의 성격 특성 중 하나를 특징 짓는 것을 이해합니다. 그녀는 공연 후 술집에 와서 호프만을 마시고 Lindorf와 함께 떠난다. 니클라우스는 다시 뮤즈 (Muse)의 형식을 취하여 작품에서 위안을 찾기 위해 시인을 제공합니다.

사진:

재미있는 사실

• 오페라의 세 가지 러브 스토리는 E.T.A의 이야기를 기반으로합니다. 호프만의 "샌드맨"(Act 1), "카운슬러 크레스펠"(Act 2), "실베스트로의 밤의 모험"(Act 3). 오페라 별 Stella의 프레이밍 스토리는 Hoffmann의 "Don Juan"의 음모에 기반을두고 있습니다.
• 계획에 따르면 오펜 바흐 Hoffmann의 모든 4 명의 애호가의 일부는 한 가수뿐만 아니라 4 명의 악당 모두와 Pittikačaccio의 3 명의 하인에 의해 불려질 것입니다. 요즘 많은 프로덕션에서 오페라의 8 개의 남성 파티가 실제로 두 명의 독주자에 의해 공연됩니다. 그러나 아주 소수의 가수의 힘에 따라 4 명의 여성 파티에서 어느 날 저녁 공연을하는 것은 그들이 다른 작품으로 작곡되기 때문입니다. 그럼에도 불구하고 Antonia와 Stella의 음성으로 가까운 부분에서 가장 자주 연주자가 있습니다.
• 모짜르트의 오페라 "돈 후안"호프만의 동화에 출연 한 이유는 출생 당시 작가 인 에른스트 테오도르 빌헬름 호프만 (Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann) 이었지만 그의 가장 유명한 작곡가를 기념하여 그의 이름을 아마데우스로 바꿨으며 모차르트는 오펜 바흐를 존경했다. 로시니 그 자신은 적절하게 "샹젤리제의 모차르트"라고 불렸다.

• 요즘, 시즌의 공연 횟수에서 "호프만의 이야기"는 "돈 카를로스"베르디"파우스트"Gounod 또는"Lohengrin"바그너 (Wagner) : 총 700 건이 넘는 공연이 매년 주어집니다.
• 1870 년에 프랑코 - 프러시아 전쟁이 발발했다. 그의 오펜 바흐 출신 국가에서 그는 추방 당했다. 독일인들은 그를 배신자로 생각했고 프랑스 인은 프로이센을지지했다. 프랑스의 패배 이후, 작곡가는 거의 범인이라고 선언되었는데, 어쨌든 사회를 혼란스럽게하고 혼란시킨 그의 오페레타는 프랑스 가치의 기초를 훼손했다. 1869 년 12 월부터 1871 년 12 월까지는 작곡가의 새로운 작품이 하나도 없었으며, 일년에 4-5 곡의 공연을 연출했습니다. 호프만의 동화에서,이 어려운 10 년을 마무리 짓고, 오펜 바흐는 프랑스 오페라 전통과 독일 작가의 음모를 화해하게 연결했습니다.

호프만의 이야기에서 인기있는 아리아와 숫자

"Barcarolla"- 줄리엣과 니클라우스의 듀엣. 오랫동안 가장 유명한 멜로디"호프만의 이야기 "의 등장은이 오페라가 아니라 제작자가 아니라 오페라 오페라"라인강의 제 3 막 "Barcarolle"에 포함 된 Ernest Giro 1864 년에 쓰여진 호프만 이야기의 세 번째 행보가 초연 버전에 포함되지 않았기 때문에, Barcarolle는 수년간 수행 된 두 번째로 옮겨졌지만, 오펜 바흐의 원고가 20 세기에 발견 된 후, "Rhineland"의 음악 전송 개시 자 딘 "그 사람이 나타났다.

Barcarolla (듣기)

올림피아 아리아 "Les Oiseaux Dans La Charmille". Olympia의 30 분 길이의 역할은 그녀의 목소리뿐만 아니라 그녀의 시체와 함께 여배우의 선조 소유를 필요로합니다. 이 파티는 오페라단에서 가장 어려운 10 명 중 한 명입니다. 그것은 노래의 템포의 변화와 coloratura에 풍부하고, 원칙적으로, 기계적 인형의 움직임을 모방 특정 플라스틱 패턴이 있습니다.

올림피아 아리아 (듣기)

호프만 부부. 무심코 그러나 Kleinzek에 관한 인기있는 두모는 본프만 호프만의 출구 아리아입니다.

호프만 부부 (듣기)

창조와 생산의 역사

사실 "호프만의 이야기" 자크 오펜 바크 작년에 바비 어와 카레 (Jacob Barbier)와 카레 (M. Carré)의 연출로 바빴다. 그는 그의 삶의 거의 절반을 잘 알고 있었다. 1850 년대에, 그녀는 파리에서 같은 이름으로 걸어갔습니다. 그럼에도 불구하고, 그는 그녀의 음모가 훌륭한 오페라를 만들 것이라고 결정했습니다. 그는 연극의 저자들과 이러한 고려 사항을 공유했습니다. Libretto는 1878 년에야 태어 났으며 J. Barbier가 제작했습니다.

초기에는 많은 오페레타 오펜 바흐가 행진 한 괴테 극장 (Theatre de la Goethe)에 의해 오페라가 상연 될 것이라고 추정되었지만, 마에스트로가 일반적으로 그의 작품을 발표 할 준비가 될 무렵에는 극장이 파산하여 해산했다. 그래서 "호프만의 이야기"는 오페라 - 코믹 (Opera-Comic)의 웅장한 임프레시오 Leon Corvalho에게 다가갔습니다.

작곡가의 생각은 모든 4 명의 여성 파티가 1 명의 소프라노와 4 명의 악보 천사 - 하나의베이스 - 바리톤에 의해 수행되어야한다는 것이 었습니다. Offenbach는 특정 솔리스트와 Theater de la Goethe의 제작 스타일을 언급하면서 음악을 만들었으며, 바뀌었을 때 점수를 변경해야했습니다. 그래서 호프만은 바리톤에서 테너로 바뀌었고 여성 파티는 아델레 이삭 색소폰을 위해 특별히 제작되었습니다. 작곡가가 갑자기 죽었을 때, 줄리엣의 더 높은 무덤에 아직 완전히 옮겨지지 않았습니다.

오펜 바흐의 독창적 인 방법은 그가 작곡을 교정하고 보완 할 때 공개적으로 초연 한 후에 점수에 대한 작업을 완전히 완료 한 것으로 간주했습니다. 오페라가 끝나기 전에 죽은 이후 처음 몇 편의 공연이 흩어진 스케치 만 남았습니다. 작곡가 어니스트 자이로 오펜 바흐가 다른 작품의 음악을 사용하여이 기록을 수집하고 정리하며 오케스트레이션하며 오케스트라를 추가했습니다. 1881 년 파리 시사회 이후 비엔나에서 오페라는 대중의 사랑을 얻어 유럽 전역에 퍼졌습니다. 러시아 시청자들은 모스크바 기업 중 하나의 무대에서 1894 년 참신함을 알게되었습니다. 오늘 "호프만의 이야기"는 모스크바의 KS 뮤지컬 극장에서 공연되고 있습니다. Stanislavsky 및 V.I. Nemirovich-Danchenko (A. Titel에 의해 상연 됨).

완벽에 이르는 긴 길

믿기가 어렵지만 호프만의 이야기는 가장 인기있는 오페라 중 하나이며, 다양한 버전, 처리 및 왜곡으로 만 존재하며 최종 형태는 알려지지 않았으며 제작자와 함께이 세상을 떠났습니다. 이 작품의 무대 운명의 첫 24 년 동안, 줄리엣의 연기는 결코 행해지 지 않았다. - 초연 이전에, 카르발류는 그의 오페라 암송과 모든 오페라 암송을 완전히 제거하라고 주장했다. 왜냐하면 주로 매우 원시적이고 미완성 인 물질 이었기 때문이다. 뮤즈의 역할 또한 프롤로그에서 완전히 지워졌습니다. 그래서 뷰어에게는 니클라우스가 정말로 미스테리였습니다. 그러나 사랑과 창의성 사이의 호프만의 내부 갈등에 대한 이해는 오페라 전체의 의미에 핵심입니다.

1905 년 베를린에서 코믹 오페라의 감독직을 맡은 한스 그레고리 (Hans Gregor)는 줄리엣의 이야기를 되 돌리는 5 가지 형식의 호프만의 이야기를 재창조하기로 결정했습니다. 1907 년 슈덴 음악 출판사 (Schuden Music Publishing House)는 최초의 오페라 악보를 발표했는데, 그 후속 작업을 통해 대부분의 작품이 제작되었습니다. 20 세기 중반, Antonio de Almeida 지휘자는 오펜 바흐의 원고와 검열 대본으로 만든 대본을 비롯하여 오리지날 오페라 문서를 발견했습니다. 이러한 자료를 연구 한 후, 오펜 바흐의 원래의 의도가 명확 해졌습니다. Hoffmann 's Tales의 새 버전이 1976 년 독일의 음악 학자 Fritz Oeser에 의해 창작되었지만 모든 질문을 해결하지는 못했지만 특히 뮤즈의 본격적인 부분을 다시 돌려줌으로써 오페라를 보완했습니다.

원래 대본의 운명은 덜 신비 롭지 않습니다. 1990 년대까지 Barbiera와 Carré 자체의 희곡은 오페라의 시적 기반을 위해 취해졌으며 아무도 전체 점수가 어떻게 보 였는지 알지 못했기 때문입니다. 1993 년 대작의 수백 페이지가 부르고뉴 (Burgundy) 성 중 한 곳에서 신비하게 발견되었습니다. 몇 년 전, 원래 대본은 파리 기록 보관소에서 발견되었습니다. 세 번째 법의 마지막 행동은 새로운 기능을 습득했습니다. 줄리엣은 이전에 수행 된 것처럼 절망적이었던 호프만의 Dapertutto와 곤돌라를 헤엄 쳐갔습니다. 호프만은 Pittika tacho를 죽여야했고, 줄리엣의 반응은 난쟁이가 그녀의 애인 인 것을 배반했다. 이 법의 새로운 피날레는 1999 년 함부르크에서의 초연시에 발표되었습니다.

영화 "호프만의 이야기"

"Barcarolle"은 영화 제작자들에게 인기가있을 것으로 기대됩니다. 그녀의 매력적인 멜로디는 수십 장의 사진에 분위기를 조성하는 데 도움이됩니다.

• "Long Caesar!", 2016
• "파리의 한밤의 날", 2011
• "결혼", 2007
• "인생은 아름다워", 1997

"Tales of Hoffmann"은 반복적으로 비디오에 녹화되었습니다. 최고의 심사 중 :

• 성과 Covent 정원 1981 년. B. 큰, 주요 역할 : P. 도밍고, R. 로이드, L. 세라, A. Balts, I. Cotrubas;
• 공연 오페라 드 파리, 2002. R. Carsen의 성명서, 주요 부분 : N. Shikoff, B. Terfel, D. Rankatore, R.A. Svenson, B. Uria-Monzon.

"호프만 이야기"- 오펜 바흐. 이 이야기는 주인공의 이야기뿐만 아니라 창작자의 삶 아래 희망과 실망으로 가득 찬 이야기를 연출합니다. 커튼 아래 작곡가의 명성과 창의력은 수십 년 동안 괴롭힘, 금전적 인 어려움 및 건강 상실로 이어졌습니다. 그러나 이러한 드라마틱 한 상황에서 그런 독특한 오페라가 생겨났습니다.