오페라 "돈 후안": 내용, 비디오, 흥미로운 사실, 역사

V.A. 모차르트 오페라 "Don Juan"

모차르트의 오페라 "돈 후안"의 핵심은 대담하고 용기있는 유혹자의 전설이며, 쉽게 여성의 마음을 정복했습니다. 창설 이래이 이야기는 끊임없이 변해가는 많은 위대한 작가들과 작곡가들의 마음을 사로 잡았습니다. 주인공의 채색 만 바뀌 었으며, 때로는 범죄자이자 무례한 악당으로 묘사되었는데, 최종적으로는 당연히 당연한 처벌을 받았다. 그러나 때로는 저자는 Don Juan, 그의 손재주, 재치, 매력 및 용기와 완전히 다른 특징을 확인했으며, 그로 인해 그는 쓸모없는 도덕적 규범에 맞서 싸웠습니다.

오페라의 주인공은 무엇입니까? 모차르트? 작곡가 자신은이 작품을 비극적 인 희극과 일상과 숭고함이 특별한 우아함과 얽혀있는 쾌활한 드라마라고 불렀습니다. 오페라는 등장 인물의 진정한 감정을 드러내는 표정 넘치는 숫자와 위장 된 전통 장면을 비롯하여 치명적인 응보 장면을 포함합니다. 그리고 Don Juan은 대담하고 매력적이며 유난히 정력적인 영웅으로 우리 앞에 나타납니다.

모짜르트의 오페라 "돈 후안"이 작업에 대한 많은 흥미로운 사실은 우리 페이지에서 읽었습니다.

Don Juan의 요약

Don Juan은 약혼자 Don Ottavio로 위장한 또 다른 아름다움 인 Anna를 유혹하려고합니다. 기만당한 도나의 아버지는 공격자에게 결투에 도전하지만 패배합니다. 이 모든 것이 모험을 찾아 나서고있는 돈 후안을 멈추게하지 않습니다. 이제 그는 젊은 신부 인 Zerlina에 관심이 있었고 주인공은 신랑의 Mazetto의 코 아래에서 그녀의 권리를 빼앗 으려고합니다. 모든 교활하고 민첩한 태도에도 불구하고 그는 아무것도 남기지 않았습니다. 소녀는 단호하고 좁아진 소녀에게 충실하기 때문입니다.

그러나 Don-Juan 그 자신은 불쾌한 놀람,기만당한 Elna를 기다리고있다. 또한 Donna Anna와 그녀의 약혼자는 그 유혹자에게 복수하고 그를 잡으려고한다. 그러나 이러한 문제로 주인공은 부러워 할 수있는 손재주를 극복합니다. 그의 두려움이 없다는 것을 증명하기 위해, 그는 그에게 사살 된 사령관 동상을 저녁 식사에 초대합니다. 식사의 높이에서 초대 손님이 나타나 지하에서 회개하기를 거부 한 돈 - 후안을 데려 간다. 오페라는 복수 자의 승리로 끝나고, 악당은 아직도 처벌 당했다는 사실에 기뻐합니다.

사진:

재미있는 사실

• 흥미롭게도 많은 예술가들은이 작업을 음악 역사상 가장 위대한 작품으로 간주했습니다. 그러나 다른 비엔나 고전 L. 베토벤 똑같은 것을 골라서 "매직 피리"그는 돈 후안 (Don Juan)의 음모가 부도덕 한 것으로 생각했기 때문에.
• 오페라는 1787 년 5 월에 주문이 접수되어 비교적 짧은 시간에 작성되었으며, 초연은 같은 해 10 월에 개최되었습니다. 서곡은 공연 직전에 씌어졌습니다.
• 카사노바와 프라하에서 만난 오페라, 작곡가 및 문학가가 조언을 얻기 위해 작성한 전설을 만날 수는 있지만 사실은 밝혀지지 않았습니다.

• 리브레스트의 로렌조 다 폰테 (Lorenzo da Ponte)는 자신이 좋아하는 이탈리아 제품인 Marzimino 와인과 Dzhiunkata 치즈를 쓰기로 결정했습니다.
• 누구나 오페라 "Don Juan"의 이름을 알고 있습니다. 원래는 그렇지 않았습니다. 원작은 "처벌받은 자유인, 또는 Don Juan"이라고 불렸다.
• 로렌조 다 폰테 (Lorenzo da Ponte)는 그의 일기에서 오페라 대본 대본을 작곡하는 동안 그에게 영감을 불어 넣은 흥미로운 상황을 상기 시켰습니다. 그는 약 12 ​​시간 동안 책상에서 일했다고 썼다. Lorenzo는 Tokay 와인, 잉크 및 담배 케이스에 둘러싸여있었습니다. 그 당시, 한 어머니는 16 세의 매력적인 딸과 함께 집에서 살면서 국내 문제를 해결했습니다. 그는 딸을 그녀처럼 대하지 않을 수 있다는 것을 후회했습니다. 로렌조 (Lorenzo)가 종을 사용하자마자 (그는 종종 뮤즈가 그를 떠날 때 자주 그랬다),이 소녀는 그의 방에 나타났다. 그녀는 비스킷이나 커피 한잔과 함께 왔거나, 모든 것없이 간단히 나타났습니다. Lorenzo는 그녀가 감미로운 얼굴을하고, 항상 살아 있었으며, 항상 미소 지었고, 가장 중요한 것은 작가가 필요로하는 모든 것을 정확하게 수행했다는 것입니다. 그러한 "회의"후에, 그의 영감은 새로운 힘을 얻었으며 훌륭한 해결책이 발견되었습니다. 이 일기장은 다 폰테 자신이 돈 후안처럼 경솔하고 사랑스러운 사람이라는 것을 보여줍니다.

• 로렌조 다 폰테 (Lorenzo da Ponte)는 한 달도 안되는 대본을 썼다.
• 대소 문자는 다음과 같이 고정됩니다. 모차르트Zerlina의 일부를 연주하는 오페라 가수의 작업에 불만을 나타 냈고, 리허설 중에 그는 개인적으로 무대에 출연했다. 그는 볼을하는 동안 Don Juan의 제안에 대한 여배우의 반응을 좋아하지 않았는데, 솔직하고 심지어는 외설적이었습니다. 작가는 무대에 올라가 가수에게 가서 귀에 뭔가를 속삭 였고 교황을 때렸다. 응답은 기다리기 위하여 오래 걸리지 않았다 : 기절 한 여배우는 작곡자를 걷어 찼다. 마리아는 마리아가 마리아의 연기에 만족한다고 말하면서 마리아는 그녀가 자연스럽고 진짜 였기 때문에 그러한 반응을 예상했지만 가수가 이전에 묘사 한 것이 아니기 때문에 그런 반응을 기대한다고 말했다.
• 놀랍게도, 오페라의 초연은 성공적이었고 대중으로부터 긍정적 인 인상을 불러 일으켰습니다. 많은 가수들은 작곡가가 최근에 작사를 끝내면서 연주를 시작하지 않았고, 아티스트들은 연주를 시작하기 바로 전에 노트를 받았습니다.

인기있는 아리아

Aria Leporello "Madamina, il catalogue e questo"- 들어요.

Don Juan의 아리아 "Fin ch'han dal vino"- 들어보세요.

도나 안나의 아리아 "아뇨, 미오 베네! ... 비 - 미 디어"- 들어요.

Don Juan과 Zerlina의 Duettino "La ci darem la mano"- 들어보세요.

음악

Dramma giocosa - 저자는이 정의를 자신의 오페라에 부여했습니다. 재미있는 드라마, 또는 번역, 비극이 여전히 있습니다 - 그것은 "Don Juan"으로 밝혀졌습니다. 이 정의는 작품의 본질과 전체적인 모습, 즉 비극적 인 것, 희극적인 것, 숭고한 것, 그리고 매일의 섞임을 완전히 드러냅니다. 이 순간들은 삶과 진실의 음악적 구성을 보여줍니다. 모짜르트가 오기전에는 특별한 열정을 가진 만화 오페라를 만든 사람이 없었습니다.

작곡가는 완벽하게 마스터 한 음악적, 심리적 특성의 도움으로 인물을 완벽하게 구현합니다. 각 아리아는 밝고 표정이 풍부하며 특정한 느낌을줍니다. 특성 사이 관계는 음악으로 미묘한 기술되고,이 관계의 폭로는 일련의 앙상블에서 관찰된다. "Don Juan"은 행동의 기본 구성이 반대 원리를 나란히 놓는 것으로부터 매우 심각하게 생각됩니다. 예를 들어 Don Juan과 Commander는 첫 번째 삶이 격렬하고 두 번째는 필사적으로 추위가 있습니다.

모차르트의 돈 후안 (Don Juan)의 이미지는 단순하고 다방면이 아닙니다. 자유 주의자의 음악적 천재성이 "죽임을 당한다"는 사실에도 불구하고, 그는 여전히 그를 고귀하게하려고 노력합니다. 그래서, 우리는 돈 후안이 무한한 생명 에너지가 흐르는 용감하고 매력적인 것을 봅니다. 다른 오페라 성격 : Leporello - 그의 주인과 항상 있고, 그를 경탄하는 동지, 그의 행동, 멋진 도나 : 안나, Elvira, Cerlin 및 다른 사람의 승인하지 않는다 - 드라마에서 그들은 상사에게 종속되어있다. 이 캐릭터의 모든 행동, 생각, 감정, 욕망은 자유 주의자의 주인공의 행동과 밀접하게 얽혀 있습니다.

심리 뮤지컬 드라마는 두 개의 액션으로 구성되어 있으며 각각의 마지막 장면이 끝납니다. 작곡에는 녹음 음원에 대한 보컬 - 뮤지컬 장면의 일관된 변화, 낮은 남성 목소리 - 유리한 점에서 변장과 싸움이 많은 그림이 있습니다.

"돈 후안"창작 이야기

음모는 역사적인 데이터를 기반으로 한 것으로 보일 수 있습니다. 그러나 실제로 Don Juan은 전설입니다. 뻔뻔스럽고, 똑똑하고, 항상 모험을 추구했고, 여자를 유혹하는 것을 좋아했던 두려움없는 남자의 중세의 스페인 신화. 이 소설은 유럽에서 매우 유명했습니다.

오페라 V.A의 첫날. 모짜르트 "피가로의 결혼식"성공적으로 쇼"웨딩 "후, 극장은 작곡가의 새로운 뮤지컬과 보컬 작품을 주문했습니다 (사업가 Pascual Bondini가 창설자이자 후원자였습니다). 모차르트는 새로운 오페라에 대한 Don Juan의 이야기를 선택했습니다. 천재 만 6 개월 만 썼습니다. 1787 년 5 월에 작업을 시작한이 공연은 10 월 말에 초연 될 준비가되었습니다. 흥미롭게도 비엔나 (1788 년 5 월)의 작품은 작가의 음악적 변화에 따라 제작되었습니다.

로렌조 다 폰테 (Lorenzo da Ponte)는 모차르트의 음악 작업을위한 텍스트 작업을해온 리브레스트입니다. 고전 대본 : 이탈리아어, 코미디 계획. 그러나 그의 음악으로 볼프강 아마데우스는 코미디를 뛰어 넘었다. 그는 훌륭하고 깊은 오페라를 만들었습니다 : 열정적이고 예리한 인물을 밀어 냈습니다.

모짜르트와 폰테 (Ponte)에게있어서 오페라 작품은 고통스럽지 않았다. 작곡가는 오페라의 초연이 어디에도없는 다른 큰 성공이라고 믿었습니다.

프로덕션

1787 년 10 월 29 일, 프라하와 그 주민들은 "Don Juan"희곡의 초연을 보았습니다. 처음에는 15 일 이전에 오페라를 선보일 예정 이었지만 연기자는 자신의 역할을 완수 할 시간이 없었으며 작곡가 자신이 몇 가지 음을 끝내지 않았으므로 초연 이전에 거의 마지막 밤에 연주해야했으며 가수 자신도 연주 전에 자신의 파트를 보았습니다. 이러한 모든 단점과 사건에도 불구하고 오페라는 거대한 성공을 거두었습니다.

두 번째 작품은 1788 년 5 월 7 일 비엔나에서 개정판으로 보았습니다. 그때까지 모짜르트는 여러 개의 숫자를 추가했으며 일부는 점수에서 삭제했습니다. 뮤지컬 드라마의 마지막에 Don Juan은 죽어 가고있었습니다.

러시아에서의 초연은 1828 년 4 월 21 일에 일어났습니다. 이 오페라를 상연 한 첫 번째 도시는 상트 페테르부르크 (볼쇼이 극장)였습니다. A.K. 셰롤러는 원문을 러시아어로 번역했으며 A. 카노피는 풍경에 관여했다. 바실리 Samoilov, 세르게이 Baikov, 알렉산더 이바노프, 마리아 Shelikhova, Matvey Shuvalov, Ninfodor Semenova 및 기타 오페라 가수는 러시아 최초의 제작에 참여하게되어 영광이었습니다. 모스크바 볼쇼이 극장 (The Bolshoi Theatre of Moscow)은 1839 년 1 월 말에 "Don Juan"의 첫 상영을 처음 보았습니다.

현재 뮤지컬 드라마는 전 세계 모든 국가에서 인기가 있으며 공연됩니다. 즐거움을 선사하는 가장 유명한 극장은 "Don Juan"의 공연을 현대적인 모습으로 표현했습니다. 의상, 풍경 및 기타 속성은 19 세기가 아니라 21 세기가되었습니다.

결론적으로, 나는이 드라마가 우리 시대와 관련이 있다고 말하고 싶다. 그래서 이것이 인기 있고 수요가 많은 이유이다. 그레이트 모차르트 로렌조 다 폰테 (Lorenzo da Ponte)와 함께 그들은 수세기에 걸쳐 종종 세계의 장면에 놓일 수있는 영원한 음악 작품을 만들었습니다. "돈 주안"는 18 세기 오페라 예술의 꼭두각시 중 하나이며, 세계의 많은 뮤지컬 극장의 레파토리에 소속되어 있습니다. 천재의 위대한 업적에 익숙해지고, 오페라 Don Juan을보고, 신비한 영웅을 발견하는 것이 좋습니다.

우리는 오페라 가수와 오케스트라에서 아리아와 발췌곡을 연주하는 심포니 오케스트라를 제공하게 된 것을 기쁘게 생각합니다. "돈 후안" 당신 이벤트에서.