Balakirev는 "Mighty Handful"의 대표 중 한 사람으로, 시간의 가장 재능 있고 진보적 인 사람들을 결집 한 음악 공동체입니다. 러시아 음악 발전에 Balakirev와 그의 동료들이 기여한 점은 부인할 수 없습니다. 19 세기 후반의 작곡가의 작업에서 많은 전통과 작곡 기법과 연주 기법이 계속 개선되었습니다.
그랜드 피아노 - 충실한 동맹
밀리 Alekseevich Balakirev - 러시아 작곡가와 피아니스트
밀리 Balakirev 여러 측면에서 Liszt의 전통 피아노 예술의 연속이되었다. 동시대 연주자들은 연주 스타일의 의미에 대한 거장 기술과 깊은 통찰력을 포함하여 피아노 연주와 피아노 연주의 탁월한 스타일을 주목했습니다. 그의 후기 피아노 작품 중 많은 부분이 수세기의 먼지 속에서 사라 졌다는 사실에도 불구하고, 그가 창조적 인 경력의 시작 부분에 자신을 선언 할 수있게 해주는 것은이 악기였다.
초기 단계의 작곡가와 연주자에게는 재능을 보이고 청취자를 찾을 기회를 얻는 것이 매우 중요합니다. Balakirev의 경우, 첫 번째 단계는 St. Petersburg의 대학 무대에서 F-sharp minor에서 피아노 협주곡을 연주하는 것이 었습니다. 이 경험을 통해 그는 창조적 인 저녁에 참석할 수 있었고 세속적 인 사회로가는 길을 열었습니다.
피아노 헤리티지 리뷰
발라 키 레브 (Balakirev)의 피아노 작품은 두 개의 영역으로 나눌 수 있는데, 이들은 거장 콘서트 계획과 살롱 미니어처 조각입니다. 발라 키 레브 (Balakirev)의 활발한 연극은 우선 러시아 및 외국 작곡가의 작품 또는 민속 주제의 개발에서 테마를 가공하는 것입니다. 그는 Glinka의 "Aragon Jota", "Chernomore의 행진곡", Beethoven 중주의 Cavatina, Glinka의 잘 알려진 "Lark of Song"의 치료자입니다. 이 연극은 대중의 소명을 받았고 피아노 팔레트의 풍성함을 최대한 활용했으며 복잡한 기술로 가득 채워 밝기와 흥분의 감각을 더했습니다.
Glinka-Balakirev의 유명한 "Lark"...
"Kholmsky", "Camarinsky", "Aragon Jota", Glinka의 "Night in Madrid"등 3 곡의 30 곡의 러시아 민요가 "Volga"에서 연주됩니다.
창의성의 특징
아마도 Balakirev의 작품의 근본적인 특징은 민속 주제, 국가 동기에 대한 관심으로 간주 될 수 있습니다. 작곡가는 자신이 러시아 노래와 춤을 철저히 익히고 자신의 작품을 모티브로 삼아 여행과 다른 나라의 주제에서 가져 왔습니다. 그는 특히 키르케 스인, 타타르어, 그루지야 사람, 동양의 풍미의 멜로디를 좋아했습니다. 이러한 추세는 발라 키 레브 (Balakirev)의 피아노 작품에 의해 절제되지 않았습니다.
"이슬람교"
가장 유명하고 여전히 피아노 용 발라 키 레브의 작품은 판타지 이슬람입니다. 그것은 1869 년에 쓰여졌으며, 동시에 저자에 의해 실행되었습니다. 이 연극은 국내뿐만 아니라 해외에서도 성공을 거두었습니다. 그녀는 프란츠리스트 (Franz Liszt)가 콘서트에서 연주하고 그의 많은 학생들에게 그녀를 소개함으로써 높이 평가 받았습니다.
Islamey - 피아노 동양 판타지 ...
"Islamey"는 두 가지 대조 테마를 기반으로하는 밝은 거장 조각입니다. 작품은 카바 디안 춤을 주제로 한 단선으로 시작합니다. 그녀의 정력적인 리듬은 신축성과 음악적 소재의 지속적인 개발 감을줍니다. 점차적으로, 텍스처는 복잡하고, 이중 음표, 코드, 매터 링 기술로 풍부 해집니다.
시적인 변조 전환 이후 클라이 막스에 이르렀을 때, 작곡가는 차분한 동양의 테마를 부여하고 타타르 인들의 대표자로부터 들었다. 멜로디는 장식과 교대로 어우러져 풍성 해집니다.
점차적으로 상단에 도달, 서정적 인 느낌은 원래 테마의 강제 움직임을 깰. 음악은 역학의 발전과 질감의 복잡성에 따라 움직이며 연극이 끝나면 그 신화에 도달합니다.
잘 알려지지 않은 작품들
작곡가의 피아노 전통 중 1905 년에 쓰여진 B 플랫 마이너의 피아노 소나타는 주목할 가치가있다. 그것은 4 부분으로 구성되어, Balakirev의 특징은 여기에 2 부분의 마주르카 리듬, 거장 cadenzas의 존재, 그리고 결승의 댄스 캐릭터입니다.
그의 피아노 유산의 덜 눈에 띄는 부분은 왈츠, 마주르카, 폴카, 서정적 곡 ( "둠카", "곤돌라의 노래", "정원에서")을 포함하여 후기의 분리 된 살롱 조각입니다. 그들은 예술에서 새로운 단어를 말하지 않았다. 단지 저자의 선호하는 작곡 기법을 반복함으로써 - 변이 이론, 주제의 멜로디 및 한 번 이상 사용 된 고조파 턴을 반복했다.
Balakirev의 피아노 작품은 시대의 흔적을 남기기 때문에 음악 학자들의 주목을받을 자격이 있습니다. 아티스트는 피아노에서 테크놀로지 기술을 습득하는 데 도움이되는 거장 곡의 페이지를 발견 할 수 있습니다.
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