F. Liszt "Preludes": 역사, 비디오, 내용, 흥미로운 사실

F.리스트 "전주곡"

헝가리 인의 위대한 아들 인 프란츠리스트 (Franz Liszt)는 화려한 피아니스트로서 동시에 평등하지 못했을뿐만 아니라 재능있는 곡조로 음악 작품을 보충 한 훌륭한 작곡가로 세계 문화사에 들어갔다. 피아노의 훌륭한 작품 외에도 작곡가는 교향곡에 확실한 공헌을했습니다. "교향시"라고 불리는 낭만적 인 작품을 처음 만든 사람이었습니다. 그 중 가장 좋은 예는 전 세계의 청취자로부터 높은 평가를 얻은 음악 구성 인 "Preludes"입니다.

창조의 역사

매우 어려운 것으로 판명 된 Preludes 제작의 역사는 Liszt가 콘서트 프로그램으로 마르세이유에 왔을 때 1844 년 여름에 시작되었습니다. 그는 친숙한 독일 합창단의 예술가들에게 열렬히 환영을 받았다. 그는 공연에 초청되었고, 곧 팀 리더는 새로운 보컬 작품을 작곡하라는 요청으로 작곡가에게 눈을 돌 렸는데, 다음 콘서트에서 합창단이 반드시 수행해야한다. Ferenc가 기꺼이이 제안에 응답 한 후, 그는 마술사가 음악을 쓰기로되어있는 구절로 프랑스 시인 Joseph Autrans에게 소개되었습니다. Liszt의 "Aquilon"(바람)이라는 명칭의 시적 텍스트는 매우 빠르게 작업되었으며, 합창단이 수행 한 새로운 작업은 피아니스트의 네 번째 콘서트에서 이미 들렸다. 저자 자신이 피아노를 동반했다.

모두가 작곡가와 시인의 첫 번째 창조적 협력의 결과를 좋아 했으므로 Liszt는 물었습니다. Otran은 "Earth", "Water"및 "Stars"라는 제목으로 3 곡을 더주었습니다. 마에스트로는 곧 음악을 연주하게됩니다.

마르세이유에서의 창조적 인 모임이 끝난 후 1 년이 지났지 만 피곤하지 않은 작곡가는 갑자기 새로운 생각을 갖게되었습니다. 그는 "Four Elements"라는 이름으로 프랑스 시인의시를 합창하여 더 큰 교향곡 서곡을 추가하기로 결정했습니다. 1845 년에 시작된 작업은 여러 번 재 처리되었으며 불과 5 년 만에 완료되었습니다. 그의 오케스트레이션은 재능있는 독일 작곡가 조셉 요아킴 라프 (Joseph Joachim Raff)가 저술했으며, 당시 그는 조셉리스 조의 조수로 일했습니다.

원래 Four Elements라고 불리는 서곡이 Preludes가 된 이유는 여러 가지 버전이 있습니다. 그들 중 한 사람에 따르면 : Liszt는 프랑스 시인 Alphonse de Lamartine의시 "New Poetic Reflections"에서 감동을 받았으며, 그의 작품의 이름을 바꾸고시 중 하나의 제목을 부여하기로 결정했습니다. 그의 본문은 새로운 작곡의 기초가되었으며, 지금은 서곡이 아니라 교향시로 불린다. 프로그램의 본질은 다음과 같습니다 : 모든 어려움과 기쁨을 가진 인간의 삶 - 이것은 주요한 것의 전제 - 천국의 삶입니다.

Preludes의 첫 공연은 1854 년 2 월 바이마르에서 열렸습니다. 지휘자의 입장 뒤에는 저자가있었습니다. 이 점수는 1865 년 1 월 Leipzig에서 가장 오래된 음악 출판사 Braitkopf와 Hertel에 의해 출판되었습니다.

재미있는 사실

  • "Symphonic Poem"이라는 용어는 우발적 인 것으로 나타났습니다. 1854 년 2 월 23 일에있을 다가오는 초연 콘서트에서 "전주곡은 교향곡시다."라고 썼다.
  • 바이마르에서 Ferenc의 비서로 일했으며 이후에 Preludes를 편성 한 재능있는 독일 작곡가 조셉 요아킴 라프 (Joseph Joachim Raff)는 Franz Liszt의 작품을 매우 비판적으로 다루었습니다. 작곡가는 불쾌감을 느꼈지만, 오케스트라와 자존심에 대한 음악 작품 준비에 대한 Raff의 화려한 작품에 감사를 표하며 편지에서 끊임없는 협력을 구했다.
  • Ferenc Liszt는 1847 년 키예프에서 만났던 그의 평범한 아내 인 Caroline Sayn-Wittgenstein 공주에게 교향곡시 "Preludes"를 헌정했다. 그 후 코롤 리나 (Maria Wittgenstein)의 딸인 바이마르 (Weimar)에리스트 박물관 (Liszt Museum)이 설립되었습니다.
  • 소련 작가 Valentin Pikul은 Liszt의 마지막 작품 "Requiem for Last Love"에서 Corolina Wittgenstein의 소설에 관해 이야기했습니다. 또한 1970 년 시청자들은 헝가리의 위대한 작곡가이자 러시아 공주의 낭만적 인 관계에 대해 이야기하는 소련 - 헝가리 제작 "꿈의 사랑"의 두 부분으로 구성된 장편 영화를 보았습니다.
  • 1859 년 초 Franz Liszt "Preludes"의 교향곡 시가 뉴욕에서 성공적으로 공연되었습니다. 미국에서 초연 한 후에, Carl Klauser는 1863 년 작곡가에게 발표 된 피아노 작품을 준비했습니다. 정리 Liszt는 마음에 들지 않았고 부분적으로 재발행했습니다. 다소 나중에 저자 자체는 두 가지 옵션을 만들었습니다 : 두 개의 피아노와 한 개의 네 손 피아노. A. Reinhard와 L. Helfer의 군사 오케스트라의 하모 늄과 피아노 버전이 있습니다.
  • 1935-1945 년에 나치 독일 군대의 승리에 대해 이야기하는 주간 라디오 및 뉴스 릴리와 함께 Preludes의 마지막 행진에서 팡파르 소리가 선택되었습니다.

콘텐츠

4 번 변경된시의 텍스트 프로그램에도 불구하고, Preludes의 음악 내용은 완전히 다른 것으로 밝혀졌습니다. Liszt는 죽음에 대한 암시조차없는 낙관적이고 생명을 확증하는 작업을했습니다. 사람은 운명의 모든 시련을 겪어 승자로 남겨 둡니다.

"전주곡" monothematism의 대표적인 예입니다. 여기서 3 개의 목소리로 구성된 선율적인 멜로디 턴 (melody turn)은 소개 주제의 기초 일뿐 아니라 작업의 주된 부분, 연결 부분 및 보조 부분을 자동으로 연결합니다.

프란츠리스트 (Franz Liszt)의 교향곡시 "Preludes"는 거울의 재창조로 소나타 알레그로의 형태로 썼다. 이 작품은 작곡가의 계획에 해당합니다.이 계획에서는 인간의 영혼의 위대함이 우선되어야하며,이 이미지는 주요 부분에 표현되기 때문에, 작곡의 아이디어로 인해 최종적으로 그 소리가 정확하게 필요합니다.

그시는 불가사의 한 성격으로 시작됩니다. 입장. 피치카토 현의 소리, 그리고 주제와 비슷한 모티브가 낭만적 인 수수께끼의 느낌을 연출합니다. 목 관악기로 장식 된 바이올린 악기의 합창 사운드에 잠겨있는 주제는 먼저 C 메이저에서 시작한 다음 다시 D 마이너로 진행됩니다. 점차 증가, 그것은 정당 3 부분 모티브를 기반으로 한 설명회가 주제입니다. 엄숙하고 기품있는 바순, 바순, 트럼본 및베이스 스트링으로 연주되는이 주요 부분은 자신의 능력에 자신이있는 자랑스런 남자의 이미지를 설득력있게 보여줍니다.

바인딩 파티 메인 캐릭터의 특성을 계속해서 보여 주지만 다른 측면에서 보여줍니다. 이것은 더 이상 승리 할 준비가 된 영웅이 아니라 단순한 인간의 감정이 외계인이 아닌 성격입니다. 그는 또한 사랑과 행복을 원합니다. 투명한 질감, 느긋한 반주, 현악기로 연주되는 표현적인 멜로디, 그리고 프렌치 호른은 특별한 고상한 낭만적 인 분위기에 빠져들게됩니다. E 메이저의 C 메이저에서 다채로운 변조가 출현을 준비합니다. 사이드 배치 - 사랑의 서정적 이미지. 처음에는 친밀하지만, 동시에 따뜻하고 관통합니다. 뿔과 뿔 알곡 합창단의 주제는 특별한 친밀한 주제를 제공합니다. 이어서 2 차 파트가 커지면서 오케스트라 전체 범위를 캡처하여 절정에 이르면 사망합니다.

보조 배치에 표시된 목판이 끝납니다. 있음 개발 중의 완전히 대조되는 음악으로 대체됩니다. 바람의 울부 짖음이 들려와 인간의 행복을 파괴 할 수있는 폭풍이 시작됩니다. 그러나, 곧 레슬링의 극적으로 묘사 된 그림 그림은 놋쇠 부름의 팡파르로 끝납니다. 충격은 끝났고, 그들은 마음의 평화로 바뀌었다. 먼저 부드럽고 선명한 멜로디가 오보에, 클라리넷플루트양치기의 나팔을 모방하여 완전한 고요함에 대한 목가적 인 그림을 만듭니다. 이것에 뒤이어서, 눈에 띄지 않는 것은 시작된다 거울의 재현, 처음에는 구속력있는 파티가 소리를 내며, 그 성격을 바꿈으로써 더욱 활력을 얻습니다. 그 다음 파티도 역시 눈에 띄게 변형된다. 그녀는 승리 행진의 형태를 취했습니다. 작품은 주요 테마를 강력하게 들고 끝나며시의 영웅적 신화처럼 들립니다.

"Preludes"는 최고의 작품 중 하나로 간주됩니다. 프란츠리스트. 작곡가가 작곡 한 13 개의 교향곡 중에서 가장 유명한 것으로, 많은 유명한 세계 오케스트라의 레퍼토리에 포함되어 있습니다.

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