발레 "백조의 호수": 내용, 흥미로운 사실, 비디오, 역사

P. I. 차이코프스키 발레 "백조의 호수"

1 세기 이상 동안 스완 레이크 발레는 고전 음악 팬들의 마음을 사로 잡았습니다. 그는 당연히 최고 예술의 기준으로 여겨지고 있으며 세계적으로 유명한 많은 댄서들이이 공연에서 그와 같은 운을 가지고 자랑스러워했습니다. 과간없이 "백조의 호수"는 러시아 고전의 진주라고 할 수 있습니다. P.I. 차이코프스키 - 위대한 작곡가. 발레의 기초는 기사 거리였습니다. 이것은 젊은 애인을 덫을 놓아 많은 장애물과 시련으로 가득 찬 활기차고 아름다운 러브 스토리입니다.

차이코프스키의 발레 "백조의 호수"에 대한 요약과이 작품에 대한 많은 흥미로운 사실들이 우리 페이지에서 읽 혔습니다.

요약

지그 프 드 (Siegfried) 왕위 계승자의 대다수를 축하하는 동안 발레는 옛 성에서 시작됩니다. 음모에는 시대의 정신이 스며 들고 있는데, 이는 주로 기사단 입성 의식에 의해 승격됩니다. 이는 상속인이 성인으로 들어간다는 것을 의미합니다. 그러나 그는 사랑을 갈망하고 손님들 사이에는 충분한 수의 아름다움을 원합니다. 각자는 그에게 가까이 있기 때문에 행복합니다. 왕자는 밝은 느낌의 꿈을 꾼다. 진짜 낭만주의처럼, 이상적인 애인의 이미지를 마음 속에 품는다.

Young Siegfried는 Destiny 자체의 개입으로 환상적인 호수의 해안으로 이동하고 그 꿈과 현실 속에서 오랫동안 그를 괴롭힌 매력적인 소녀를 만난다. 그녀는 아름다운 백조 Odette로 밝혀졌고 열렬한 젊은이는 즉시 자신의 감정을 고백하고 충실하게 약속합니다.

그러나 헛된 것은 왕좌에 대한 상속인이 그와 같은 행운을 기뻐하며, 운명은 그를 위해 진정한 장애물을 준비하여 서로의 사랑과 경험을 방해하고 질투와 배반으로 완벽한 커플을 경험합니다. 수수께끼의 기사를 뒤돌아 오데트의 쌍둥이와 함께 왕자의성에 서 포즈를 취한 그녀는 사랑에 빠진 청년을 만들어 감정에 눈이 멀어 자신이 선택한 모든 것에 대한 모든 서원을 깨뜨립니다. 그러나 모든 장애물을 헤쳐 나간 후에도 연인들은 함께있을 운명이 아닙니다. 누구도 지그프리드 (Siegfried)에서 그의 사랑을 숨기고 페이트 (Fate)의 계획을 깨뜨릴 수 없으며 그를 아름다운 마법의 호수 기슭에 홀로 남겨 두었습니다.

사진 :

재미있는 사실

• 요즘 엄청나게 인기가있는이 멋진 발레는 글자 그대로 첫 번째 시사회에서 빠져 들었습니다. 깊은 화가의 저자는 그가 인정할 것이라고 선언했지만, 나중에이 일의 시간은 여전히 ​​올 것이다. 이 "나중에"는 Lev Ivanov와 Marius Petipa의 훌륭한 작품으로 18 년 만에 나왔습니다.
• 그건 그렇고, "다섯째 줄의 9 번째 백조"에 대한 말을 들었습니까? 그녀는 자신의 경력에 ​​성공하지 못한 예술가를 가리키며, 그는 지속적으로 부차적 인 역할과 부가 기능에 만족해야합니다.
• Odette와 Odile의 역할은 하나의 발레리나로 수행됩니다.
• Maya Plisetskaya는 30 년 동안 볼쇼이 극장 무대에서 Odette-Odile의 일부를 담당했습니다.

• 1968 년 새로운 백합 종류는 백조의 호수라고 불렀다.
• 유명한 발레의 그의 버전에서 처음으로 태어난 매튜 (Matthew Born)는 모든 연기 발레리나를 남성 무용수로 대체했으며 이는 대중의 커다란 성공과 관심을 불러 일으켰습니다. 이 버전은 미국, 그리스, 이스라엘, 터키, 러시아, 네덜란드, 호주, 이탈리아, 한국, 일본, 프랑스, ​​독일, 아일랜드의 무대에서 큰 환호성을 얻었으며 30 개 이상의 국제상을 수상했습니다.
• 미국의 공개 발레 "백조의 호수"는 샌프란시스코 발레 극장에서 처음 나타났습니다.
• 그레이엄 머피 (Graeme Murphy)의 2002 년 스완 레이크 (Swan Lake) 생산은 찰스 왕세자와 다이아나 (Diana) 공주의 스캔들에 기인한다.
• 1894 년에 이바노프 (Ivanov)와 피티 파 (Petipa)의 생산은 황제 알렉산더 3 세 (Alexander III)의 죽음과 이후의 공식 애도로 인해 오랫동안 연기되었다.
• 차이코프스키가 명령을 내리기까지는 문자 그대로 4 년 전, 그는 이미 1871 년에 카멘 카 (Kamenka) 지대에서 작곡가의 엄격한 지침에 따라 수행 된 작은 발레 "백조의 호수"를 어린이를 위해 작곡했다.

• 공연에 대한 작업은 약 1 년 동안 지속되었으며, 작곡가도이 기간 동안 제 3 교향곡을 작곡했기 때문에 약간의 방해가있었습니다.
• 차이코프스키의 독창성을 찬미하는 많은 사람들은 그에게 진심 어린 아름다운 음악을 쓰기 위해 무엇이 영감을 줄 수 있었는지 궁금해하고 있습니다. 이것은 백조가 사는 체르 카시 지역의 호수의 장점이라고 믿어집니다. 그 곳에서 작곡가는 며칠 동안 휴식을 취했으며 지역의 특성을 감탄했습니다. 그러나 독일에서 그들은 발레가 보센 (Vossen)시 근처에있는 스완 호수 (Swan Lake)에 대해 정확히 알려줄 것이라고 확신합니다.
• 처음에는 1876 년 초연을 위해 Anna Sobeshchanskaya가 선정되었지만 그녀는 작곡가와 강력하게 싸우며 따라서이 역할은 Polina Karpakova에게 제공되었습니다. 그 결과, 분쟁의 원인은 제 3 막에서 적어도 하나의 솔로 춤이 부재 한 것을 싫어한다는 것이 었습니다. Sobeshchanskaya가 M. Petipa에게 특별히 가서이 작업에서 자신의 음악에 솔로를 삽입 해달라고 요청한 정보가 있습니다. 안무가가 자신의 요청을 이행하면, 작곡가는 자신의 음악 조각을 삽입하는 것을 단호하게 거부했다. 곧, 차이 코프 스키는 갈등을 해결하고 그녀에게 솔로를 썼다. 조금 후에 변형이 추가되었다.
• "백조의 호수"의 초연에 대한 평가는 매우 작았으며 약 6,800 루블에 달했습니다.
• 유명한 비평가 인 Herman Laroche는 초연 이후 발레 음악에 주목했지만 그는 무용담과 관련된 모든 것을 "둔하고 가난한"이라고 불렀다.
• 언론에서는 안개에 증기가 도움이된다는 환상적인 기술을 개발 한 예술가 인 Karl Walz만이 기자들로부터 칭찬을 받았습니다.
• 연구원은 문학 근원의 기초가 이야기 일 수있다 : "백조의 연못", "도둑 맞은 베일"Mazuesa,뿐만 아니라 독일 고대 전설.
• 레브 이바노프 (Lev Ivanov)는 발레단에서 일하면서 무용수들의 의상을 다시 생각하면서 손을 떼기 위해 백조의 날개를 제거하고 움직일 기회를 제공했습니다. 그는 또한 두 번째 연기에서 전설적인 "작은 백조의 춤"을 소유하고 있습니다.

• Odette 파티의 가장 뛰어난 연기자의 월계관은 Pierina Legnani에 속하며, Pierina Legnani는 모든 춤 동작을 특히 우아하고 32fouettes로 수행했습니다. 이 역할에서 처음으로 그녀는 마린스키 극장 무대에서 공연했습니다.
• 전 소련 사회주의 연방 공화국의 많은 주민들은 1991 년에 일어난 8 월 쿠데타 때 모든 TV 채널에 의해 방송 되었기 때문에이 발레를 기억하고있다.
• 좋아하는 모든 만화에서 "글쎄, 기다려!" (15 판)은 Little Swans의 Dance를 패러디 한 장면을 보여줍니다. 일반적으로 클래식 음악은 만화. 자세한 내용은 특별 섹션에서 확인할 수 있습니다.

인기있는 전화 번호

작은 백조의 댄스 - 들어라.

스페인 무용 - 듣기

Odette의 테마 - 듣기

나폴리 댄스 - 들어요.

Grand Waltz - 들어보세요.

창조의 역사

1875 년 P.I. 차이코프스키 제국의 극장의 방향에서 아주 뜻밖의 순서를 받았다. 그들은 그에게 "백조의 호수"를 택할 것을 제안했는데, 그 당시 오페라 작곡가는 일반적으로 발레 장르에서 거의 작동하지 않았으며, 아담을 포함하지 않았습니다. 그러나 Peter Ilyich는이 명령을 거부하지 않고 그의 손을 잡으려고 결심했습니다. 작곡가는 V. Begichev와 V. Geltser의 대본을 제공 받았다. 그것은 주로 다양한 동화와 전설에 근거하여 그것이 소녀들이 백조로 변한 것을 주목할 만하다. 그런데, 수십 년 전 제국의 일행은 이미이 특별한 음모에 관심을 기울 였고 마법사 위크조차도 명령을 내 렸습니다.

차이코프스키는 머리로 일하며 책임감있게 모든 단계에 접근했습니다. 작곡가는 춤, 순서, 그리고 어떤 종류의 음악을 그들에게 쓰여야하는지 완전히 공부해야했습니다. 그는 구성과 구조를 명확하게 이해하기 위해 여러 발레단을 자세하게 연구해야했습니다. 이 모든 일이 있은 후에야 그는 음악을 쓰기 시작할 수있었습니다. 점수에 관해서, 발레 "백조의 호수"에서 두 환상의 세계가 드러났습니다 - 환상적이면서도 현실적인 경우가 있지만 때로는 그들 사이의 경계가 지워지기도합니다. 오데뜨 (Odette)의 부드러운 주제는 전체 작업을 통해 빨간 실처럼 돌아갑니다.

말 그대로, 발레 점수는 1 년 후 준비되었고 그는 오케스트레이션으로 진행했습니다. 따라서 1876 년 가을까지 V. 라이징 게르에게 위촉 된 연극 공연이 이미 시작되었습니다. 그때까지 그는 볼쇼이 극장의 안무가로서 수년간 일했다. 1873 년이 큰 실수로 고통을 겪었 기 때문에 그의 작품 중 많은 부분이 그 것이다.

프로덕션

1877 년 2 월 오랫동안 기다려온 "백조의 호수"초연은 전체 극단의 엄청난 노력에도 불구하고 대중에 의해 환영 받았습니다. 그 당시의 조교는이 작품을 불행한 것으로 인식하고 그것을 무대에서 없앴다. 이러한 실패한 제작의 가장 큰 원인은 주로 Odette의 역할을 수행 한 안무가 Wenzel Reisinger와 Polina Karpakova였다.

거의 20 년 후에, 황실 극장의 경영진은 차이코프스키의 작품에 다시 주목하여 1893-1894 년의 새로운 계절을 맞이하게되었습니다. 따라서, 유명한 놀이는 유명한 Marius Petipa에 의해 만들어졌고 문자 그대로 Tchaikovsky와 함께 작업이 즉시 시작되었습니다. 그러나 작곡가의 갑작스런 죽음은이 작품을 방해했고, 안무가 자신은 이것에 깊은 충격을 받았다. 학생과 교도관 Petipa는 1 년 후 발레에서 한 장의 그림을 상영했는데, 이는 대중이 매우 열광적으로 받았다. 그런 성공과 비판에 대한 가장 높은 평가 이후, 안무가는 이바노프에게 다른 장면에서 일하도록 명령했고, Petipa는 곧 백조의 호수에서 일할 수있게되었습니다. 의심 할 여지없이, 두 명의 감독의 노력 덕분에 연극의 음모가 엄청나게 풍부 해졌습니다. 이바노프는 백조의 백인 여왕을 소개하기로 결정했고, Petipa는 그녀에게 Odile을 반대 할 것을 제안했다. 따라서 두 번째 행동에서 "흑인"파 드 데오를 일으켰다.

1895 년 1 월 상트 페테르부르크에서 새로운 초연이있었습니다. 그 순간부터 발레단은 대중과 음악 평론가들 사이에서 인정을 받았으며,이 버전은 최고로 인정 받았습니다.

대중으로부터의 놀라운 기쁨은 1964 년에 열린 비엔나 오페라 (Vienna Opera) 무대에서의 제작에 기인합니다. Odette의 파티 - Margot Fontein과 Siegfried - Rudolf Nureyev의 공연자들은 앙코르에서 89 번이나 불러졌습니다! 공연 감독은 Nuriev 자신이 제작 한 것이 궁금합니다. 그의 버전에서는 모든 행동이 왕자에게 집중되었습니다.

기본적으로 모든 학업 발레 공연은 L. Ivanov와 M. Petipa의 버전을 기반으로 한 것입니다. 후속 작업들 중에서는 V.P. 1953 년 Burmeister. 그는 새로운 배우를 소개하고 스토리를 약간 바 꾸었습니다. 안무가는 또한 비극적 인 피날레를 바꾸고 그것을 밝게하기로 결정했다. 이것은 기대에 반하는 것입니다.이 혁신은 대중에게 즉시 호평되지 않습니다. 그것은 전체 작품의 해석의 깊이를 제공하는 것이 비극적 인 피날레라고 믿어졌습니다.

특별한 해석 중에는 함부르크 발레에서 성명을 발표 한 John Normeier의 작품에 주목해야합니다. 이것은 주인공이 루드비히 2 세가되는 백조의 호수처럼 환영입니다. 원래의 원천 인 호수, 백조를 생각 나게하는 것은 없습니다. 주위에 일어나는 모든 일은 주인공의 아픈 마음에 의해 펼쳐지는 판타지 일뿐입니다.

또한 다소 과감하고 오리지널 버전은 1995 년 11 월 영국의 안무가 매튜 본 (Matthew Born)의 작품으로 간주됩니다. 모든 발레리나를 남성으로 대체하려는 독창적 인 아이디어가 대중의 불만을 불러 일으킨다면 시간이 갈수록이 버전은 큰 성공을 거두었습니다. Matthew Born이 스스로 인정한 것처럼, 처음에는 백조와 왕자의 무용이 시작되었을 때 남자들이 홀을 떠 났지만 곧 관객은 현대 안무가 무엇인지, 그리고 고전 발레와 어떻게 다른지 이해했습니다. 놀랍게도, 그것은 영국 학교 교육 과정을 강타한이 버전입니다.

호주 안무가 그레이엄 머피 (Graham Murphy)의 제작에서 Odette는 정신 병원의 환자이며, 백조는 그녀의 상상력의 결실입니다.

중국 감독 조 밍 (Zhao Ming)의 작품은 놀랍습니다. 그의 백조의 호수에서, 춤은 다른 의미를 취합니다. 이것은 곡예에 더 가깝고, 일부 애들은 인간의 능력을 넘어서 단순히 비현실적인 것처럼 보입니다. G20 세계 정상 회의가 중국에서 개막하는 동안 또 다른 재미있는 작품이 진행되었습니다. 거기에서, 댄서들은 Sihu 호수의 표면에서 춤을 추었고, 모든 움직임은 홀로그램 사본으로 즉시 재현되었습니다. 스펙타클은 흥분되는 것으로 나타났습니다.

희곡의 스크린 판에는 마린스키 극장에서 발췌 한 허버트 라포 포트 (Herbert Rappoport)의 영화 "러시아 발레단 마스터 (Master of Russian Ballet)"가 주목되어야한다. 영화 '워털루 다리 (Waterloo Bridge)'에서 주인공 인 마레라 레스터 (Mayra Leicester)의 주인공 인 발레 댄서를 보여주기 위해 일부 공연 번호가 사용 된 것이 궁금합니다. 이 전설적인 작품은 대런 아로 노프 스키 (Darren Aronofsky)가 영감을 얻어 심리 스릴러 "흑 백조"를 촬영했습니다. 그것은 역할 배포에 관한 극장에서 일어나는 모든 음모를 보여줍니다.

음모와 장면의 수많은 변화 이후 초기의 가혹한 비판과 청각을 잃은 성공에도 불구하고이 발레에는 변함없이 남아있는 한 가지가 있습니다. 차이코프스키. 스완 레이크는 세계에서 가장 유명한 발레로 인정 받고 있으며 일종의 표준입니다. 우리는 당신에게이 걸작을 지금 즐기고 P.I.에 의해 백조의 호수를 볼 것을 요청합니다. 차이코프스키.

우리는 발레 댄서들과 교향악단 오케스트라들에게 발레 곡의 발췌와 발췌를 제공하게 된 것을 기쁘게 생각합니다. "백조의 호수"당신의 사건에서.