플루트 : 역사, 비디오, 재미있는 사실, 듣기

악기 : 플루트

조류의 노래와 흡사 한 가볍고 통풍이 잘되는 "펄럭이는"소리를 지닌이 놀랍게도 거장 악기는 목 관악기 그룹에 속합니다. 고대 그리스 신화에 따르면, 그의 발명은 헤파이스토스 - 아르달의 아들 때문이었습니다. 아마도 그러한 변형과 ​​개선을 겪은 다른 도구는 없을 것입니다. 초기에는 가로와 세로의 두 가지 종류가 있었지만 나중에는 첫 번째 버전이 세로를 대신하여 오케스트라에서 가치있는 자리를 차지했습니다. 이 두 종은 외관상뿐만 아니라 건전한 생산 방식에서도 서로 매우 다릅니다.

이 악기에 대한 플루트의 역사와 많은 흥미로운 사실을 우리 페이지에서 읽으십시오.

소리

플루트의 소리는 마법을 연상케합니다. 놀랍도록 아름다운 소리가 가운데 등록기에서 태어났습니다 - 비정상적으로 선명하고 깨끗하며 투명합니다. 이유없는 플루트는 많은 나라의 민속과 동화에서 특별한 장소를 가지고 있지 않으며, 종종 신비로운 속성을 부여받습니다. 숙련 된 음악가의 손에있는 플루트의 멜로디 사운드는 심미적 인 즐거움을 줄뿐만 아니라, 우리의 마음에 딱 들어 맞는 표현적이고 관통하는 음악을 요하는 것과도 매치됩니다. 부드럽고 선율적인 피리는 우리의 귀를 즐겁게하고, 마음을 부드럽게하며, 친절하고 가벼운 느낌을 줄 수 있습니다.

플루트 또는 단순한 파이프는 원칙적으로 아이들이 만날 수있는 최초의 악기 중 하나가되며, 심지어는 적절한 형식의 즉흥적 인 물체와 독립적으로 만들 수도 있습니다.

플루트 소리의 특징에 대해 몇 마디 말씀해도 좋습니다.

소문자는 약간의 청각 장애로 구분되지만, 부드러움, 정성 및 감정을 알아 채는 데 도움이되지 않으며, 윗줄은 날카로운 소리와 함께 날카로운 소리를냅니다.

플루트 어쿠스틱의 특징은 피아노를 연주 할 때 사운드의 피치가 약간 줄어들고 포르테를 연주하면 사운드가 향상된다는 것입니다.

소리의 높이의 특성은 공기 분사의 힘을 조절하여 변경할 수 있으며, 물론 장비의 구멍을 막는 밸브 메커니즘의 도움을받을 수도 있습니다.

플루트 범위 음표 "To"에서 네 번째 옥타브의 음표 "To"까지의 갭을 차지합니다.

사진

재미있는 사실

• 가장 큰 횡단 플루트의 샘플은 2014 년 인도의 Jamnagar에서 Bharat Sin이 창작 한 악기입니다. 이 플루트의 길이는 3.62 미터 였고 그녀의 참여로 국가가 연주되었다.
• 플루트는 뼈, 목재, 금속, 유리 등 수백 가지가 넘는 재료로 만들어지며 크리스탈, 플라스틱 등으로 만들어진 피리가 있습니다. 음악을 연주하는 초콜렛 피리도 있습니다.
• Forbes 등급에 따른 가장 비싼 플루트의 제목은 1939 년 Powell이 만든 악기에 속합니다. 이 백금 피리는 현재 600,000 달러로 추산됩니다.

• 히로사키 성 400 년의 엄숙한 축하 행사에서 2011 년 7 월 31 일 일본에서 3,742 명의 앙상블 참가자 중 가장 많은 플루트 연주자가 모였습니다.
• 가장 오래 지속되는 플루트 연주가 25 시간 48 분 지속되었으며 2012 년 2 월 17 일 -18 일 영국 Bedworth의 Catherine Brookes가이 노래를 발표했습니다.
• 플루트는 공기가 구멍을 통해 날아가는 유일한 오케스트라 악기입니다. 그리고 당신은 플루트 연주자가 관 같은 큰 크기의 관악기를 포함하여 다른 어떤 관악기보다 훨씬 많은 공기를 소비한다는 것을 알아야합니다.
• 가장 오래된 플루트는 1998 년 슬로베니아 류블 랴나에서 발견되었습니다. 동굴 곰의 뼈로 만든 악기에는 네 개의 구멍이 있습니다. 고생물학 자들은이 플루트가 43,000 - 82,000 세라고 생각합니다.
• 30 개 유형의 플루트가 있으며, 거의 50 개국에서 생산됩니다.
• 뛰어난 성격이 플루트 연주. 레오나르도 다빈치, 존 2, 마틴 루터, 니콜라스 천황 1 세, 엔리코 카루소, 우디 알렌, M. 글린 카 등
• 플루트 전체가 영국 왕 헨리 제 8 대 V-72 개 법정에서 모였습니다.
• 미국 대통령 C. 클리브 란드는 황금 성분을 가진 그의 수정 플루트를 높이 평가했다.
• 베트남에서, Ienth의 산악 지역에서, 반란군 농민 운동 중에, 피리는 악기 로서뿐만 아니라 근접 무기로도 사용되었습니다. 그들은 경보를 울리고 동시에 적을 죽였다.
• 연구원에 따르면, 플루트 수업은 아이들의 지적 발달과 면역에 긍정적 인 영향을 미치고 호흡기 질환에 예방 효과가 있습니다.
• 힌두교의 주요 신인 크리슈나 (Krishna)는 대나무 피리로 묘사됩니다. 크리슈나는 사랑과 자유를 전하는 플루트의 아름다운 소리를 통해 세상을 창조했다고합니다.

건설

횡단 플루트 (transverse flute)는 16 홀을 덮는 밸브 시스템을 갖춘 직사각형 원통형 튜브입니다. 그것의 한쪽 끝은 닫혀있다. 거기에 구멍이있어 입술이 공기 중에 날려 들어간다. 현대적인 유형의 플루트에는 머리, 몸체 및 무릎 등 3 부분 구조가 있습니다. 바람 형식의 다른 악기와는 달리, 피리의 소리는 음순 판 가장자리에 방향성이있는 공기 흐름으로 인해 형성됩니다. 게임의 적절한 기술에서의 거대한 역할은 입술이나 "앙부 츄어"의 모양에 속합니다. 입술의 장력과 모양을 바꾸어 악기의 음질을 미묘하게 바꿉니다.

전체 피치 지수는 악기 본체에서 머리를 밀면 바뀌며 머리가 길어질수록 소리가 낮아집니다.

평균 플루트 무게 - 600 그램.

현대 큰 피리 콘서트 길이 67cm피콜로의 길이는 약 32cm에 불과합니다.

플룻 유형

주요 곡예 외에도 횡단 플루트에는 플루트 피콜로, 알토 및베이스의 세 가지 주요 품종이 있습니다.

플루트 피콜로는 관악기 중 가장 울리는 악기입니다. 구조는 큰 플루트의 구조와 동일합니다. 그 차이는 크기에 있습니다. 보통의 것보다 2 배 짧고 1 옥타브 높게 들립니다. 피콜로 피리의 가혹함은 전체 오케스트라의 사운드와 쉽게 겹칩니다. Rimsky-Korsakov "Tsar Saltan의 이야기"의 오페라 제작에서 그녀는 다람쥐, 견과류를 주제로합니다. 비제 (Bizet)의 "카르멘 (Carmen)"곡의 첫 번째 악보에서, 한 쌍의 피콜로가 소년 합창단을 결성하여 군인 형성에 대담하게 전진했다.

알토 플루트. 그들은 평범한 콘서트 플루트와 비슷하지만, 밸브 시스템의 크기와 구조가 다르다. 범위는 작은 옥타브의 "소금"에서 세 번째 옥타브의 "다시"까지입니다.

Bass Flute - 큰 옥타브의 "C"에서 두 번째 옥타브의 "F"까지 범위

그것은 언급되어야하고, 거의 사용되지 않는 샘플 - d' Amour, double bass, Octabas 및 hyper bass.

인기 작품 :

I. Bach - 플루트와 현악 오케스트라 2 번을위한 모음곡 인 Scherzo (Joke)

V.A. 모짜르트 - G 메이저 플루트 & 오케스트라 협주곡 (듣기)

J. Iber - 플루트와 오케스트라를위한 협주곡 Allegro scherzando (듣기)

신청 및 레퍼토리

플루트의 표현력은 최고의 작곡가의 주목을 끌었습니다.

A. 비발디는 플루트와 오케스트라를위한 13 개의 협주곡을 썼다. I.S. 기술적 가능성을 잘 알고있는 바흐는 플루트와 함께 많은 작품을 작곡했으며 그의 소나타는 특히 아름답습니다. 반짝이는 "농담"과 평범한 "시실리아나"는 전 세계의 음악 애호가들에게 무관심하지 않습니다. 플루트 레퍼토리의 걸작품에는 GF의 작품이 포함됩니다. 헨델, K.V. Gluck, I. Haydn, V.A. Mozart, L.V. 베토벤. "Orpheus and Eurydice"오페라에서 가장 인기있는 "Melody"는 플루트의 감각적 표현력을 선보였습니다. 플루트는 V.A.의 작품에서 솔로 악기에서 중요한 위치를 얻었습니다. 모차르트 음색과 거장 기회에 대한 진정한 이해는 L. Beethoven이 자신의 방식으로 심포니 오케스트라에 그것을 소개 한 것을 보여 주었고, 예를 들어 오페라 "Leonora"에 대한 서곡이 있습니다.

낭만주의의 시대는 또한 플루트 연주의 발전으로 특징 지워졌습니다. 이 기간 동안 플루트 연주곡은 K.M.와 같은 마스터의 명곡으로 풍성 해졌다. Weber, F. Schubert, D. Rossini, G. Berlioz, C. Saint-Saens.

재즈에서 플루트를 처음 사용했던 사람 중 한 명은 1930 년대 말 드러머이자 재즈 밴드 리더 인 칙 웹 (Chick Webb)이었습니다. 프랭크 웨스 (Frank Wess)는 1940 년대 최초의 주목할만한 재즈 피리 부는 사람들 중 한 명입니다.

Jethro Tull은 밴드 지도자 Ian Anderson이 연주하는 플루트를 정기적으로 사용하는 가장 유명한 록 밴드 일 것입니다. 알토 플루트는 존 스콧이 연주 한 비틀즈의 노래 "너는 너의 사랑을 숨겨왔다"(너는 너의 사랑을 숨겨야 해)에서들을 수있다. 또한 노래 "페니 레인".

게임 트릭

플루트를 연주 할 때 다양한 기술이 사용됩니다. 종종 뮤지션들은 더블 스트립과 트리플 스타카토를 사용하며 매우 효과적인 프렐라토 기법을 사용합니다.이 기법은 R. Strauss의 교향곡 "Don Quixote"에서 처음 사용되었습니다. 더 나아가, 플루트 연주자의 독창성에는 한계가 없었습니다.

Multiphonics - 두 개 이상의 소리가 동시에 추출됩니다.
휘슬 톤 - 조용한 시끄러운 휘파람.
Tangram은 손바닥으로 박수 치는 것과 비슷하게 들립니다.
제트 호루라기 - 제트 호루라기.

소리없이 가시를 연주하는 노킹 밸브는 노래와 동시에 다양한 기술을 추출합니다.

역사

플루트의 역사는 우리를 원시 시대로 이끌어줍니다. 처음에는 휘파람으로 휘젓는 파이프로 모든 것이 시작되었습니다. 이제는 펜이나 칵테일 튜브와 같이 적당한 물체로 만들 수있는 파이프로 불립니다. 그렇다면 사람들이 당신이 손가락으로 가릴 수있는 튜브의 구멍을 자르면보다 복잡한 음악 작곡 - 수많은 노래와 멜로디를 연주 할 수 있다고 생각했습니다.

플루트 기능은 매우 다양합니다. 처음에는 그녀가 동물들을 관리하는 양치기 농장에서 나온 도구였습니다. 그런 다음 그녀의 지위는 그녀가 영적 의식에 참여할 정도로 증가했습니다.

횡단면의 플루트의 예는 오래 전, 고대 중국에서 BC 9 세기에, 그 다음에 인도, 일본, 비잔티움에서 나타났습니다. 유럽에서는 중세에서만 전파되어 동양에서 도착했습니다. 큰 인기를 얻은 17 세기에 플루트는 프랑스 마스터 인 J. Otteter에 의해 수정 된 후 악기 상 합창단과 오페라 오케스트라에서 적절한 자리를 차지하기 시작했습니다.

우리는 19 세기에 살았던 독일의 주인이자 작곡가 T. Bem에게 플루트의 현대적인 모습을 빚졌습니다. 그는 밸브와 링 시스템으로 플루트를 보완하고 어쿠스틱 원리에 따라 손가락에 큰 구멍을 뚫었으며 생산시 금속을 사용하기 시작하여 플루트 사운드의 밝기를 향상시킬 수있었습니다. 그 이후로이 툴은 거의 변하지 않으며, 새 기능을 익숙한 형태로 가져올 수있는 간결한 악기에 진정한 독창성을 더할 수 없습니다.

모든 명백한 단순성을 위해 플루트는 풍부하고 영광스러운 역사를 가지고있을뿐만 아니라 독특하게 광범위한 용도를 가지고 있습니다. 이것은 아마도 그것이 가장 오래된 악기 중 하나에 속하며, 우리의 원시 조상이 수만 년 전에 음악을 만들려고 도움을 주었다는 사실 때문일 것입니다. 석기 시대부터 플루트는 사람들의 마음을 사로 잡기 시작했습니다. 마음 속에뿐만 아니라 먼 조상으로부터 물려받은 가장 깊은 숨겨진 유전자에서도 주어지는 감미롭고 흥미로운 소리로 우리를 매료시킵니다. 주인이 사랑스럽게 조각 한 단단한 나무 또는 뼈 피리는 끊임없이 듣고 싶은 끊임없는 놀라운 사운드로 가득한 전체 고유 한 우주를 창조 할 수 있습니다.