Marius Petipa : 전기, 흥미로운 사실, 비디오, 창의력.

마리우스 페티 파

발레는 우리나라의 민족적 자부심 인 연극 무용 기술입니다. 우리가 이탈리아와 프랑스 인에게 빚을지고 있음에도 불구하고 다른 나라에서는 러시아가 고전 발레의 발상지라고 생각합니다. 많은 유명한 인물들이이 유형의 예술 발전에 귀중한 공헌을했으나 러시아 발레의 창시자이자 아버지는 러시아 출신의 Marius Petipa라는 뛰어난 안무가로 불리며 두 번째 고향으로 생각했습니다.

짧은 전기

1818 년 3 월 11 일 마르세이유 볼쇼이 오페라 극장 (Jean Antoine Petipa)의 볼쇼이 오페라 극장의 수석 무용수이자 안무가는 기쁜 소식을 전했습니다. 그의 아내, 퀴즈 모렐 - 그라소 (Quiz Morel-Grasso)의 연극 배우로 알려져있는 재능있는 드라마 여배우는 그에게 세 번째 아이 인 소년을 선물했습니다. 그 아이는 Victor Marius Alphonse로 지명되었습니다.

마르세이유 극장에서 발레단이 해산됨에 따라 가족은 곧 벨기에 (네덜란드 왕국)로 옮겨 져야했고, 당시 그는 브뤼셀 왕립 라 몬네스 극장에서 장 앙뜨랑 (Dan Antoine)을 초청하여 발레단의 머리가되었습니다. 극장에서 잠시 후, 그는 무용 학교를 조직했고, 의심 할 여지없이 그의 아들 인 Lucien과 Marius를 찾아 냈습니다. 아버지는 상속인의 계승자를보고 싶었으므로 학생들에게 음악 교육을 제공해야한다고 생각했기 때문에 일반 교육을 공부했던 대학 외에 벨기에 출신의 프랑수아 페티스 (Francois Fethys)의 온실에서 공부했습니다. 마리우스는 거기에서 음악을 연주하는 기술을 배웠습니다. 바이올린. 그의 아버지가 그의 어린 아들에게하도록 강요 한 모든 것, 그 소년은 그것을 좋아하지 않았다. 왜냐하면 그는 여러면에서 대중의 무관심을 생각했기 때문이다. 우아한 포즈 너 자신에게는 합당하지 않다. 그럼에도 불구하고, 오래된 Petipa의 인내와 까다로운 요구, 그리고 Marius가 무한히 사랑했던 그의 어머니의 제안은 그들의 일을 해냈습니다. 2 년 후, Marius의 이름이 "Trancemania"공연의 playbill에 나타났습니다. 1830 년 벨기에에서 일어난 혁명은 진 핏의 모든 삶의 방식과 미래를위한 계획을 혼란스럽게 만들었습니다. 극장이 문을 닫았 기 때문에 이러한 이유로 가족은 수년 동안 어려움을 겪고있었습니다. 아버지는 개인 교습을 강요 당했고 소년들은 부모님이 적어도 약간의 돈을 버는 것을 돕기 위해 음악 교과서를 다루어야했습니다. 결과적으로 가족은 다시 프랑스로 돌아와 보르도 (Bordeaux)로 돌아 가야했습니다. 보르도 (Bordeaux)에서는 오래된 Petipa가 안무가로서 자리를 잡았습니다.

젊음과 창조적 인 경력의 시작

마리우스의 안무는 계속되었지만, 이제 청년은 그들을 진지하게 대했습니다. 이 젊은이는 복잡한 발레 동작을 쉽게 수행하면서 안무가 자신의 미래의 삶 전체를 다룬 사업 이었음을 깨닫기 시작했습니다. 청중은 젊은 무용수의 재능을 높이 평가했으며 16 세의 나이로 낭트 극장에 솔리스트이자 안무가로 초청 받았다. Marius는이 작품을 매우 좋아했습니다. 그는 첫 번째 부분을 춤뿐만 아니라 다양한 안무 번호, 단발 발레 및 무용을 작곡하기도했습니다. 오페라. 그러나이 모든 것은 오래 가지 않았다. 한 시즌을 뛰었을 때, 다음 시즌 초에 그는 다리를 부러 뜨 렸고, impresario는 그와의 계약을 끊었다. 건강을 되찾은 Marius와 그의 아버지는 해외에서 뉴욕에서 안무 기술을 보여주었습니다. 불행하게도, 미국 투어는 일시적이었습니다. 왜냐하면 Petipa를 초대 한 impresario는 부정직 한 사람으로 밝혀졌습니다. 처음에 그는 공연에 대한 지불로 연기했고, 결국에는 수수료로기만 당했다. 파리로 돌아온 후, 마리우스는 연극 초청을받지 않고 뛰어난 안무가 인 장 오귀스트 베스 트리스 (August Orchestre Vestris)로부터 2 개월 동안 수업을 받았다. 재능있는 대가 인 Petipa Jr.에서 유익한 인턴십을 마친 그는 유명한 Carlotta Grisi와 함께 그랜드 퍼포먼스에 참가하고 1838 년 보르도 최고의 극장에 참여하기에 충분히 행운이었습니다. 얼마 후 마리오스는 마드리드 왕립 극장에서 성공적으로 공연을했지만, 결투가 거의 끝난 연애는 그 젊은이가 스페인을 떠나 파리로 돌아와서 파리 오페라의 무대를 정복하기 시작했습니다. 이것은 Marius가 St. Petersburg에서 댄서 Emil Gredl을 대신 할 것을 요청한 Mr. Ttius로부터 러시아 수도에서 메시지를받을 때까지 계속되었습니다.

러시아

1847 년 5 월 러시아와 밀접하게 연결된 마리우스 피티 파 (Marius Petipa)의 삶에서 새로운 중요한시기가 시작되었습니다. 제국 극장 장인 게돈 노프 (Gedeonov)는 매우 친절하게 프랑스 무용가를 만났습니다. 그는 사전에 돈을 지불하고 외국인이 생소한 도시에 익숙해 질 수 있도록 시간을 보냈습니다. Petersburg Theatre의 무대에서 Marius가 춤을 추었던 E. Deldevez의 데뷔 발레 "Paquita"는 그에게 아주 성공적이어서 연극에 출연 한 Nicholas I 황제는 프랑스 무용수의 재능을 인정하고 그에게 귀중한 선물을주었습니다.

첫번째 절기의 끝에, Marius는 발레 댄서 교사로 St. Petersburg에서 도착한 그의 아버지와 안무가로 실행 한 발레 "사랑에있는 악마"에있는 주연을, 실행했다. 다음 시즌에는 Petipa의 레퍼토리가 빠르게 성장했습니다. 그는 "지젤","Peri ","에스메랄다","강도의 딸인 카타리나 ","작가의 꿈 ","고의의 아내 ","파우스트 ","해적"프랑스의 안무가 쥴 페로 (Jules Perrot)가 무대에 올랐다. 러시아에서는 마리우스가 사랑했고 프랑스 인은 자신의 삶을이 나라와 관련시키고 자했던 욕망조차 갖고 있었다 .1854 년에 Petipa는 발레리나 Maria Surovshchikova와 결혼했고, 다음 해에는 극장에서 춤을 추면서 St. Petersburg Theater School에서 댄스 수업을받는 학생들과 자신의 기술을 공유하고 나중에 어느 날 Marius는 한 부분 공연을 위해 안무를 쓰기 시작했다. 아내 그리고 1862 년에 극장의 감독이 짧은 시간에 큰 공연을위한 안무를 작곡하라는 요청으로 Petipa로 향했다. 작곡가 Caesar Pugni와의 창조적 인 협력에서 Marius는 정확하게 지정된 날짜에 제작을 준비했다. "Pharaoh 's Daughter"라고 불리는 발레는 놀라운 성공이었다. 당시 Petipa는 안무가로서 공식 임명을 받았으며, 새로운 공연을위한 안무 작곡에 적극적 일뿐만 아니라 이들의 주역도 맡았습니다. 이것은 1869 년까지 계속되었으며, 마리우스 이바노비치 (Marius Ivanovich)는 지금 부름을 받았을 때 연극의 수석 발레 마스터로 임명되었습니다. Petipa의 창의력은 Ivan Alexandrovich Vsevolozhsky가 임페리얼 극장 감독직에 임명되면서 시작되었습니다. 그의 가장 뛰어난 발레 작품이 안무가에 의해 만들어 졌던 것은 18 년 동안이 기간 동안이었다.

러시아의 사랑과 러시아 미술의 충실한 봉사 덕분에 프랑스 안무가가 76 세가되었을 때인 1894 년에 그는 러시아 시민권을 얻었습니다. 그러나, 1901 년부터 어려운시기가 Marius Ivanovich에게 시작되었습니다. 최고 안무가의 모든 창조적 업적에도 불구하고 제국 영화의 감독 인 Telyakovsky는 가능한 모든 방법으로 그의 작품을 방해하기 시작했다. 쁘띠가 해고 한 것은 의문의 여지가 없었다. 황제 니콜라스 2 세가 그를 후원 한 이래로 안무가는 여러 가지 문제를 해결하는 데 아주 능숙했다. Marius Ivanovich는 신경 때문에 뇌졸중을 일으켰다. 의사들은 은퇴하고 건강을 심각하게 다루라고 권고했습니다. 1907 년 Petipa는 그의 가족과 함께 Crimean Gurzuf로 이사했으며, 3 년 동안 거주하고 1910 년 7 월 14 일에 사망했습니다.

재미있는 사실

• 어린 시절, 마리우스는 거의 힘들었습니다. 위대한 마에스트로의 회고록에 따르면, 그의 아들이 안무를하도록 강요받은 소년의 의지에 대한 그의 아버지는 그에게 대해 많은 활을 썼다.
• 1830 년 벨기에 혁명 기간 동안 앤트워프 항구에있는 모든 피피 파 선착장이 폐쇄되면 도시 거주자들을 위해 여러 번 공연을 할 전제를 세웠다. 밀러 (The Millers)라고 불리는 발레에서는 아버지의 두 아들 인 Lucien과 Marius가 무대에서 춤을 춘 아버지뿐 아니라 어머니와 딸 Victorina도 가족과 함께했습니다.
• 공연 중 하나에서 마드리드를 여행하는 동안, 안무가 작곡가가 생각한 마리우스는 파트너와 키스를하는 것이 었습니다. 스페인이 사랑의 땅이라고 불리는 사실에도 불구하고 극장 무대에서 비슷한 무언가를하는 것은 절대 허용되지 않았습니다. 그러나이 이야기를 듣고 젊은 무용수는 청중의 열광적 인 승인을 듣고 금지령을 위반했다. 뒤에서 공연이 끝난 후, 경찰관이 서둘러 Petipa는 부적절한 행동에 대한 그의 체포 사실을 알리기 위해 서둘 렀습니다. 다행히도 연극 연출가가 프랑스 예술가를 위해 개입했으며 분쟁은 해결되었습니다. 이 사건 이후, 마리우스의 이름이 포스터에 나타나 자마자 극장 홀이 가득 찼습니다. 예술을 위해서 두려운 것이 아닌 용감한 남자를보고 싶어했습니다.
• 일부 데이터에 따르면 Petipa는 가짜 문서를 사용하여 러시아에 도착했기 때문에 1822 년에 뛰어난 안무가가 태어났다는 것이 오랫동안 추측되었으며이 세기에 초점을 맞춘 젊은 소비에트 주에서도 세기가 탄생했습니다. 프랑스에서 지난 세기의 70 년 동안에 만 그 출생의 정확한 날짜가 확정 된 계량표가 발견되었습니다. 또한 Marius는 Petersburg 극장 무대에 들어서 자 Lucifer라는 이름을 사용했다는 소문이 돌았습니다.
• 1848 년 막내 아들 마리우스를 따라 오랫동안 주저함이없는 마리우스 신부도 세인트 페테르스 부르그에 가서 제국 발레 학교의 교사 자리를 차지했습니다. 그의 죽음까지 거기에서 일한 Jean-Antoine은 1855 년에 세상을 떠났습니다.
• 러시아에서는 존경받는 사람들에게 이름과 성 (patronymic)으로 신청하는 것이 일반적입니다. 처음에는 존경심이 깃든 Petipa가 Marius Zhanovich라고 불렀지 만, 그 대신 중간 이름이 Ivanovich로 대체되었습니다.
• 마리우스 이바노비치 (Marius Ivanovich)는 60 년 이상 러시아에서 살았으며 러시아어를 잘하는 법을 배웠습니다. 그는 발레 예술에 사용 된 용어가 대부분 프랑스에 근거하고 있다는 사실만으로 구조되었습니다.
• Petipa가 인형의 도움을 받아 발레를 작곡 한 전설이 있는데, 이것이 사실이었습니다. 그는 골판지 그림을 테이블에 배열하고, 의도 한 계획에 따라 이동시킨 다음, 구성과 모든 전환을 종이에 묘사했습니다.
• 마리우스 페티 파가 이미 85 세였던 1903 년에 일어난 일입니다. 발레의 리허설 중 하나 인 "매직 미러"에서 성가신 일이 발생하여 청중에게 나쁜 예금이 남았습니다. 대형 거울이 무대에 금이갔습니다. 이 사건은 나쁜 선구자 다 : Marius Ivanovich, 극장 Telyakovsky의 지도자, Petip 러시아 태산에 대한 애정 어린 태도에도 불구하고, 여전히 그의 지위에서 수석 안무가를 기각 할 수 있었다.
• 그의 업적을 인정하여 Marius Petipa는 "Vladimir", "Anna"및 "Stanislav"와 같은 세 차례의 성도들과 "근면을위한"5 개의 메달을 비롯하여 여러 번 러시아 제국의 국가 상을 수상했습니다. 또한 유명한 안무가는 프랑스어 - "Academic Palms", 스페인어 - "Isabella Catholic", 루마니아어 - "Crown", 페르시아어 - "Leo and the Sun"순서를 수여 받았습니다.
• 마리우스 페티 파 (Marius Petipa)가 사망 한 후, 그는 Volkovsky 묘지에서 세인트 피터 스 버그 (St. Petersburg)에 묻혔지만, 1948 년 그의 유골은 알렉산더 네프 스키 수도원의 묘지로 옮겨졌습니다.
• 세계에서 가장 오래된 발레 학교 중 한 곳의 건물에는 뛰어난 안무가를 기념하는 기념패가 설치되어 있습니다. 바가 노바.
• 2018 년 러시아뿐만 아니라 전 세계에서 마리에 페티 파 탄생 200 주년 기념일을 맞았습니다. 그러한 사건을 기리기 위해 러시아 은행은 2 루블의 명목 가치를 지닌 은화를 발행했다.

창의력

마리우스 페티 파 (Marius Petipa)는 여전히 뛰어난 안무가로, 러시아뿐만 아니라 전 세계적 발레 예술의 발달에 대한 기여도를 과대 평가할 수 없습니다. 예외적 인 맛, 재능 및 근면함을 소유 한 그는 오늘날에도 현대 연극 무용 예술에 적극적으로 적용되는 발레 분야에서 규칙을 제정 한 의원이되었습니다.

오늘날 Petipa가 수년간의 활동을 위해 설정 한 모든 발레들을 열거하기 란 매우 어렵습니다. 도덕적 인 내용으로 가득 찬 그의 공연은 밝은 스펙터클에 의해서뿐만 아니라 의도적이고 일관된 발전의 도움으로 깨달은 작품에 대한 예술적 아이디어에 대한 깊은 공개로도 구별되었다. Marius Ivanovich의 발레 공연에는 항상 공연에서 일어나는 작업이 후순위 인 명확한 스토리가 있습니다. 솜씨있게 디자인 된 솔로 및 앙상블 파트와 대규모 발레 발레 번호. 모든 것이 능숙하게 연결되고 유기적으로 결합되어 안무 나레이션이있는 하나의 음악으로 구성되었으며 음악은 확실히 주인공 중 하나였습니다. Petipa는 작곡가와의 긴밀한 협조하에 연극을 진행할 기회를 원했기 때문에 발레에서 그의 작품 중 가장 높은 수준에 이르렀으며 그의 음악은 그의 뛰어난 동시대 인들에 의해 작곡되었습니다. P.I. 차이코프스키 및 A.K. 글 라즈 노브. 이 외에도 뛰어난 발레 편성가는 발레가 무의미한 도약, 회전 및 너무 높은 다리의 경련을 완전히 받아 들일 수 없다고 생각한 발레를 심각한 예술로 간주했기 때문에 탁월한 안무가가 소설, 은총 및 아름다움을 그의 작업의 기초로 삼았습니다.

안무가 Petipa로서의 그의 경력은 프랑스 낭트에서 시작되었습니다. 여기서 그는 3 개의 공연을위한 안무를 작곡했으며 관객을 기쁘게했다. "작은 집시", "서명자 권리"및 "낭트의 결혼식". 또한, 미국 투어와 파리에서의 인턴쉽을 거친 후에, 마리우스는 보르도에 간단히 정착했으며, 안무로 발레를 연출했으며, 그 중 발레 드 꽃의 언어 인 보르도 그레 제 카 (Bordeaux Grizetka) 빈티지, "사랑 일". Petipa의 작품에서 마드리드 기간은 "마드리드의 딸의 모험", "세비야의 진주", "투우를위한 출발"및 "그레나다의 색"과 같은 공연으로 표시됩니다.

그러나 이것은 화려한 안무가의 유익한 창작 활동의 시작으로 간주 될 수 있습니다. 그 대부분은 러시아에서 열렸습니다. 마리우스 이바노비치 (Marius Ivanovich)는 반세기를 세계 최고의 뮤지컬 극장 인 마리온 스 키 (Mariinsky)에 헌정했습니다. 그는 무대 위에서 60 장이 넘는 웅장한 발레단을 가져 왔습니다. 대부분의 경우 압도적 인 성공을 거둔 진정한 걸작으로 불릴 수 있습니다.

안무 예술의 예로 간주되는 Petipa의 가장 유명한 발레는 "Paquita", "Kandavl 왕", "돈 키호테", "Bayadere","키프로스 동상 ","코펠리아 ","헛된 예감 ","부적 ","잠자는 숲속의 아름다움","실프 ","호두 까기 인형","신데렐라 ","백조의 호수","Little Humpbacked Horse ","Bluebeard ","레이몽 다","매직 미러 ".

개인 생활

어린 시절, Marius Petipa는 낭만적 인 이야기를 많이했고, 그에 대한 다양한 소문이 돌았습니다. 예를 들어 그들은 댄서가 스페인의 프랑스 대사관 직원 인 샤또 브리앙 마누끼 (Chateaubriand Marquis)의 아내와 어떻게 연애를 시작했는지에 관한 한 가지 스캔들에 대해 이야기했다. 외교관은 마리우스를 소환하여 결투에 나섰지 만, 그 공포증 환자는 빨리 두 나라를 떠났습니다. 1846 년 Petipa의 또 다른 버전에 따르면, 그는 스페인어 후작 Vilagarsia의 딸과 함께 스페인을 떠났고, 그의 집에는 댄스 선생으로 초청 받았다. 젊은이들 사이의 열정은 프랑스로 도망갔습니다. 도망자들은 스페인과 프랑스 경찰을 찾았다. 법원 절차를 포함하여 다양한 결과를 두려워하고있는 마리우스는 가짜 문서에 거짓된 이름으로 러시아에 은퇴해야했습니다.

피터 스 버그에서, 사랑스러운 프랑스 인은 그의 사랑 일을 계속했다. 1849 년에 그는 여배우 인 테레사 버든 (Teresa Burden)과 짧은 사기를 쳤다. 그때 Petipa는 극장 노동자들 중 하나와 오랜 관계를 가졌는데, 이들은 또한 프랑스의 댄서를 낳았지만, 이번에는 딸입니다. 안무가는 36 년 만에 처음으로 결혼했다. 그의 가장 좋아하는 선수는 ballerina Maria Surovshchikova였습니다. Несмотря на то, что во время этого брака у Мариуса появилось ещё двое детей: дочь Мария и сын Иван, счастливой семейной жизни с Суровщиковой у хореографа не получилось. Оба супруга обладали несговорчивым характером, их совместная жизнь стала невозможной, и в результате они разъехались, но не разводились, так как в те времена это было весьма проблематично.

Второй женой Петипа стала тоже балерина, которую зрители знали под псевдонимом Любовь Савицкая. 그녀는 그 당시 유명한 극적인 예술가 L. Leonidov의 발레 주인 친구의 딸이었습니다. 미래의 배우자 모임은 1873 년 마리우스 이바노비치 (Marius Ivanovich)가 이미 55 세 였고 그의 신부가 19 세에 불과했지만 그럼에도 불구하고 나이의 큰 차이에도 불구하고 이번에는 매우 행복했습니다. 처음에는 시민 결혼이었고 첫 번째 부인 인 마리우스 이바노비치 (Marius Ivanovich)와 리우 바 (Lyuba)가 사망 한 후 1882 년에만 결혼했습니다. 당시 Petipa 부부는 Nadezhda, Evgenia, Lyubov, Viktor의 세 딸 - 네 명의 딸이있었습니다. 그 후 가족은 더 많은 것을 추가했습니다. 1884 년 마리의 아들이 태어 났으며 1885 년에는 막내의 딸 베라가 태어났습니다. 가족 전통에 따르면, 마리우스 이바노비치 (Marius Ivanovich)는 또한 아이들에게 안무를 맡겨야했으며, 아버지에게 과도한 요구를 부탁했다. Petipa는 그가 가장 유능하다고 여겼던 Eugene에 대한 그의 가장 큰 희망을 걸었다. 그러나 불행이 일어났습니다. 유진은 육종에 시달렸고 그 결과 다리 절단과 죽음이있었습니다. 가족에게 그것은 비참한 슬픔이었습니다. 잘 훈련되고 안무 기술의 기법을 익힌 마리우스 이바노비치 (Marius Ivanovich)의 딸 4 명은 그들의 운명과 마린스키 극장 (Mariinsky Theatre)을 연결 시켰고, 안무가의 4 명의 아들은 드라마 장면에 목숨을 바쳤다.

Marius Petipa는 러시아 인뿐만 아니라 세계 안무의 역사에 이름을 올린 화려한 개성입니다. 19 세기에 학술 무용의 발전에 더 큰 기여를 한 뛰어난 안무가가 안무의 가장 훌륭한 예로서 신중하게 보존되었으며 세계 최대 극장의 무대에 올랐습니다. Petip의 유산은 훌륭합니다. 끊임없는 창의적인 작품 덕분에 러시아 발레는 세계 최고로 인정 받았으며 Mariinsky 극장은 여전히 ​​"Petipa의 집"으로 불립니다.