강력한 소수 : 작곡가, 역사, 흥미로운 사실, 비디오, 작곡

거대한 한 줌

XIX 세기의 음악 문화는 창조적 인 학교와 예술적 방향에서 엄청나게 풍부했습니다. 그 중에는 다섯 명의 작곡가의 훌륭한 협력 인 소위 "Mighty Handful"이 있습니다. 이 모든 음악 천재들은 친밀한 우정, 음악에 대한 사랑과 창의력에 의해서가 아니라, 예술에 대한 공통의 견해에 사로 잡혔습니다. 이 재능있는 음악가 그룹은 국가 역사에 깊은 인상을 남겼을뿐 아니라 그 발전을 근본적으로 바 꾸었습니다.

어떻게 시작 됐어?

유명한 음악가의 서클은 여러 가지 이유로 여러 해 동안 만날 수 없었기 때문에 즉시 형성되지 않았습니다.

"Mighty Handful"의 출현을 향한 첫 번째 단계는 Nizhny Novgorod에서 St. Petersburg 로의 M.A. 도착이었습니다. Balakirev. 그런데 그는 18 세 밖에되지 않았지만, 이미 재능있는 음악가로서의 명성을 얻었습니다. 모든 동시대 인은 만장일치로 그의 뛰어난 기술, 깊이있는 수행 능력 및 훌륭한 형식감을 주목했습니다. 그의 공연으로 그는 음악 애호가들과 상트 페테르부르크 콘서트 홀의 정규 인뿐만 아니라 음악 평론가이자 예술사 V.V.의 관심을 끌었습니다. Stasov, 누가 나중에 Kukists의 주요 이념적 인 영감이되었다. 재능있는 피아니스트는 부유 한 할머니를 콘서트에 초청했지만 발라 키 레브는 그러한 세속적 인 오락에 관심이 없다는 것을 빨리 깨닫고 자신을위한 다른 길을 선택했습니다. Mily Alekseevich는 국가 문화에 대한 다른 봉사에서 자신의 의무를 보았습니다. 그는 깨달음을주는 음악가가되기로 결심했습니다. 50 년대 말, 즉 60 년대 초반, 그는 초보자 뮤지션이 개인적으로 평등하고 회의를 꿈꾸던 러시아 뮤지컬 예술의 대표 인물 중 하나였습니다. 그리고 종종, 그러한 지인은 높은 예술을 좋아하는 사람들이 집에서 조직 한 음악 저녁 시간에 열렸습니다.

1856 년 열정적 인 실내악 팬이었던 St. Petersburg University A.I. 피츠툼 폰 에크 스테 트 (Fitztum von Ekstedt)는 자신의 집에서 정기적으로 4 중주 회의를 열었는데, 그 중 하나는 발라 키 레프 (Balakirev)와 Ts.A. 쿠이. 사실, Cui에게있어서 음악은 단지 취미 일뿐입니다. 그는 군사 공학 아카데미에서 공부했고 오래 전부터 경관이되었습니다. 그러나이 모임은 말 그대로 그의 삶을 거꾸로 뒤집 었습니다. 그는 Milia의 완전한 반대편 인 것처럼 보였습니다. 매우 합리하고, 신중하고, 재치가 있었지만, 그의 생기와 함께 그는 그의 관심을 끌고 그를 끌어 들일 수있었습니다. Balakirev는 Glinka에 관해 그에게 말했고, Cui는 그의 교사 인 Moniuszko의 음악에 대한 그의 인상을 그와 함께 나눴다. 이 겉으로보기에는 단순한 대화가 좋은 우정의 시작이었습니다. 더욱이, 바로 그 순간부터 그들은 많은 음악의 밤을 함께 만난 친구가 아니 었습니다 : 발라 키 레프는 Cui의 선생님이되었습니다. 그의 지도력하에 그는 그의 작곡가 인 opus를 만들었습니다.

회의는 S. Dargomyzhsky의 집에서 정기적으로 개최되었다. 1857 년 Cui가 경비원 M. P. Mussorgsky와 친구가되었다. Cui는 차례 차례로 젊은 군인 인 Balakirev를 소개했으며, 이후 Modest Petrovich는 그의 집을 자주 방문하게되었습니다. Mussorgsky는 처음에 그가 심지어 그에게서 교훈을 얻었던이 지인에 의해 매우 영감을 받았다.

미래의 "Mighty Handful"행은 N.A.에 의해 추가되었습니다. 림 스키 코르사코프. 그것은 그의 선생님 FA의 제출과 함께 일어났습니다. Canille. 음악 예술 전의이 선생님의 장점은 엄청납니다. 해군 사관 학교 졸업생 인 Rimsky-Korsakov가 형을 금하며 음악을 계속 공부 한 덕분입니다. 학생의 재능을보고, Canillet은 여전히 ​​그의 수업에 그를 초대했습니다. 니콜라이 (Nikolay)는 자신의 작곡을 보여 주었고, 그의 전임 교사는 작곡가의 기술과 이론에 대해 의견을 말하고 소개했습니다. Canille은 많은 시간을 보낸 뛰어난 음악가들과 가깝기 때문에 Rimsky-Korsakov를이 서클에 소개하기로 결정했습니다. 11 월 26 일, 그는 젊은 뮤지션들이 모이는 Ofitserskaya Street (나중에 Dekabristov Street로 이름 변경)에 위치한 Khilkevich의 집으로 데리고 왔습니다. 1862 년, 그러한 회의에서, 보로딘은 발라 키 레프와 쿠이에게 소개되었습니다.

가벼운 손으로 Stasov ...

XIX 세기의 60 년대에는 페테르부르크 뮤지션들의 공동체 이름을 알리는 국가 음악 문화에 중요한 행사가 열렸습니다. 이 이벤트의 출처는 MI였습니다. Balakirev.

Milia Alekseevich의 친한 친구 중 한 명은 합창 지휘자 G.Ya였습니다. Lomakin. 아주 자주 Serov와 Stasov와 함께 긴밀한 문제를 논의하기 위해 모였습니다. 이 모임 중 대화가 음악적 진보, 합창 예술의 발전, 그리고 물론 Lomakin이 밴드 마스터로 등록 된 Sheremetyev Count의 유명한 합창단으로 바뀌 었습니다. 그리고 모든 사람들은 선출자 만이 훌륭한 찬송단을들을 수 있다는 사실에 대해 분개했습니다. 이에 대해 발라 키 레브는 오랫동안 평온함을주지 못했던 그의 생각을 소리 쳤다. 그는 누군가가 교육을받을 수있는 무료 뮤직 스쿨을 만들 것을 제안했다. 학생들 중 작곡가는 자신의 오케스트라와 합창곡을 만들 것을 제안했습니다. Lomakin은이 아이디어를 매우 좋아했으며 즉시 구현에 착수했습니다. 그는 쉐레 메티 보가 자신의 코러스를 공개 콘서트에 공개하고 모든 모금액을 학교 개설에 제공하도록 설득했다. 그 수는 동의했고, 1862 년 3 월 18 일 첫 번째 수업이이 학교에서 열렸습니다. 많은 사람들이 기꺼이 공부하고 있었고, 따라서 1865 년까지 발라 키 레브는 이미 잘 훈련 된 심포니 오케스트라와 잘 훈련 된 성가대를 가졌습니다.

발라 키 레브는 교육학과 병행하여 지휘를 계속했다. 1867 년에, 그는 체코 인을 Glinka의 오페라로 숙고하기 위하여 프라하에 갔다. "Ruslana and Lyudmila"시사회에서 점수가 어딘가에서 사라 졌다는 것이 밝혀졌습니다. 그러나 마에스트로는 머리를 잃지 않고 마음으로 행동했습니다. 이 생산은 슬라브 간 (inter-Slavic) 관계를 되 살렸고 다른 나라의 대표들은 러시아를 자주 방문했다. 그들의 영광으로, 그것은 자유 음악 학교에 의해 음악회를 마련하기로 결정되었고, 미래의 쿠치키스트들은 그의 프로그램을 준비하고있었습니다. 특히 그를 위해 그들은 심지어 단편 작품을 작곡하기로 결정했다. Balakirev는 체코 테마의 Overture, Rimsky-Korsakov의 세르비아 테마 판타지, Mussorgsky는 15 세기 체코에 관한 교향시를 쓰기로 결정했다.

결과적으로, Mussorgsky는 결코 그의 아이디어를 실현하지 못했지만, 다른 두 작품은 1867 년 5 월 12 일 콘서트에서 작곡되고 연주되었다. 그는 전례없는 성공을 거두었으며 대도시 기자 회견에서도 그를 썼다. Stasov는 "Balakirev시의 슬라브 콘서트"라는 제목의 오랜 기사를 쓰면서이 콘서트에 대한 토론에도 기여했습니다. 그는 청중들이 "얼마나시, 감각, 재능과 기술이 작지만 이미 강력한 러시아 음악가 그룹이 갖고 있는지"를 기억할 수 있도록이 권고안을 끝내기로 결정했다. 이 문구는 운명적이었고 "The Mighty Handful"이라는 이름은 음악사에 확고하게 자리 잡게되었습니다. 또한이 뮤지션들의 커뮤니티는 "Balakirev circle", "Group of Five", "Russian Five"및 "New Russian School of Music"로 알려져 있습니다.

부패

19 세기의 마지막 3 분의 1에, 쿠프 키스의 친지와 그들의 친척, 친척들 사이에서, 정확하게 지역 사회의 분열을 일으킨 원인에 대한 추측이 종종 있습니다. 이 아이디어는 성격이 성장하고 자라면서 개성과 견해가 사회적 신념에 우선 할 때 현상이 자연 스럽다고 간주한다고 쓴 보로딘 (Borodin)에 의해 가장 잘 표현되었습니다. 취향, 선호도는 사람과 함께 변화하며,이 과정은 항상 불가피합니다.

1881 년에, Mussorgsky는 죽기에 아주 먼저이었다. 또한 고통받는 건강과 지속적인 질병이 필연적으로 사라지기 전에 어려운 재정 상황에 압도 당했다. 이 모든 것이 창조적 인 자기 실현으로부터 그를 산만하게 만들었고, 그를 우울증으로 몰아 넣었고, 그를 자신 안으로 끌어들이도록 강요했습니다.

1887 보로딘이 사망했습니다. 그의 죽음 후에, 그룹의 살아남은 회원들의 도로는 돌이킬 수 없게되었다. 소외된 삶의 방식을 선택한 발라 키 레프 (Balakirev)는 림 스키 코르사코프 (Rimsky-Korsakov)와의 관계를 끊었으며, 쿠이 (Cui)는 영재적인 영예를 창조적으로 잃어 버렸다. Stasov만이이 세 가지와의 관계를 계속 유지했습니다.

1970 년대 초, 발라 키 레프는 자신의 음악적 주장을 떠나 시간이 지남에 따라 서면 작전을 중단했습니다. 10 년의 끝에, 그는 다시 창조하기 시작했지만, 이미 창조적 인 신관이 사라 졌다는 사실은 모든 사람들에게 분명했습니다. 잠재력, 내면의 불 및 세력이 작곡가를 떠났음이 분명했습니다. 그러나 그는 여전히 법원 채플과 자유 음악 학교의 장의 자리를 유지했습니다. 그와 Rimsky-Korsakov는 학생들이 화려한 교육을받을 의무가 있었고, 시간이 지남에 따라 뛰어난 예술 활동이되었다. 마에스트로는 1910 년에 사라졌습니다.

시간이 지남에 따라 쿠이는 마침내 음악을 포기하고 그의 두 번째 직업에 밀접하게 종사했습니다. 1888 년에 그는 군 엔지니어링 아카데미의 보호 구조 학부 (Department of Protective Structures)에서 교수와 교사 자리를 차지했고이 주제에 대한 많은 흥미로운 연구를 발표했습니다.

그의 장구 한 일이 끝날 때까지 (그는 1908 년에야 죽었습니다) 림 스키 코르사코프 만이 한때 마이티 한 줌을 제기 한 아이디어와 이상에 충실했습니다. 오랜 시간 동안 그는 대중 음악 운동을 이끌었고, 교육적 업무에 종사했으며 심지어 무료 음악 학교의 지휘자가되었습니다.

재미있는 사실

• 작곡가가 오랜 시간 동안 만날 수 없었기 때문에 "Mighty Handful"창립 날짜는 존재하지 않습니다. 원의 창조 시간은 1850 년 말과 1860 년의 시작으로 간주됩니다. XIX 세기. 지역 사회의 붕괴에 대한 정확한 날짜는 없습니다 - 모든 출처에서 70 세가 나타납니다.
• "러시아 5 인"의 열렬한 찬미자는 프란츠리스트 (Franz Liszt)였다. 그는 개인적으로 보로딘 (Borodin)을 알고 있었으며 그의 작품을 매우 감사했습니다. Liszt는 서구 유럽의 모든 Kruchkists의 작품을 부지런히 홍보했습니다.
• Balakirev의 두통으로 그는 Borodin과 친해질 수있었습니다. 어느 날 치료사 인 Botkin이 Balakirev에 와서 심한 두통을 호소했습니다. 밥킨 자신도 음악을 사랑하고 첼로를 연주 했으므로 밀리 아의 의사가되는 것을 중단했습니다. 곧 그는 그를 "토요일"에 참여하도록 초청했는데, 그것은 그가 집에서 있었던 모임을 어떻게 불렀다는 것입니다. 예술가, 음악가 및 작가가 거기 모였고, 거기에 Balakirev가 Borodin을 만났습니다. 그 후 Alexander Porfirevich는 Milia Alekseevich의 집에서 자주 손님이되었으며 곧 유기적으로 창조적 인 노동 조합에 들어갔다.
• Balakirev와 친 해지고 나서, Musorsky는 그에게서 유급 레슨을 받기 시작했습니다. 그러나 친구들과 어울리 자마자 수업은 친절하고 자유로운 창의적인 모임으로 바뀌 었습니다.
• Borodin과 Mussorgsky는 1856 년에 처음으로 만났지만, 그들은 서로에게 관심을 기울이지 않았다. 군대 병원에서 일어난 일입니다. Borodin은 근무 의사 였고 Mussorgsky는 근무 책임자입니다.
• 일부 역사 학자들은 평론가 Stasov가 씌어지지 않은 여섯 번째 그룹이라고 생각하며, 그가 작곡 활동에 관여하지 않았다는 사실에도 불구하고.
• Balakirev 작곡자의 위대한 업적은 민속의 부활이었다. 그들은 미술에서 국가 스타일을 창조하려고 노력했기 때문에 민속을 수집하고 연구하고 체계화 한 후 그들의 저술을 시작한 원정 - 조직 탐험으로 돌아갔다. 또한, Kukkists는 러시아 민요의 몇몇 큰 수집을 오늘 간행했다.

• 세계에는 "Mighty Handful"유형별로 구성된 여러 작곡가 협회가 있습니다. 예를 들어, 20 세기에 "Armenian Mighty Handful"이 나타났습니다. 이것은 1920-1921 년에 발생한 5 명의 아르메니아 작곡가의 합집합입니다. A. Harutyunyan, A. Babajanyan, A. Khudoyan, L. Saryan 및 E. Mirzoyan이 포함되었습니다. 이 세월 동안, 프랑스에서는 E. Sati와 J. Cocteau의 지도력하에 소위 "Six"가 형성되었습니다. 이 창조적 인 조합에서 L. Durey, D. Millau, A. Onegger, J. Orik, F. Pulenk 및 J. Tyfer가 나열되었습니다. 1930 년에 Rosa García Ascot, Salvador Bakarissa, Ernesto Alfter, Julian Bautista, Juan José Mantecon, Gustavo Pittaluga, Fernando Remac, Jesus Bal y Gay 등의 그룹이 스페인에서 결성되었습니다. 다소 나중에, Jemal Resit Ray, Hasan Ferid Alnar, Ahmed Adnan Saygun, Nejil Kazim Akses 및 Ulvi Jemal Erkin으로 구성된 터키 5가 형성되었습니다. 또한 Charles Ives, C. Ruggles, W. Rigger, J. Becker, G. Cowell이 회원 인 "American Five"도 있습니다.
• 4 명의 쿠치 키스트 작곡가가 수염을 썼다. 이들은 발라 키 레프, 쿠이, 림 스키 코르사코프 및 무소비츠키 다. 호기심 많은 보로딘은 그의 평생의 초상화에 수염이 없지만 묘비에는 수염을 그렸습니다.
• 러시아 예술가 K.E. 1871 년 Makovsky는 "Mighty Handful"이라는 캐리커처를 만들었습니다. 그것에, 작곡가는 우리의 남동생의 모습으로 묘사됩니다 - Cui는 여우, 곰 같은 지역 사회의 Balakirev, 수탉으로서의 Mussorgsky, 바다 요소 Rimsky-Korsakov의 애인으로 나타납니다 - 게로, Borodin은 그 뒤에서 밖으로 보입니다. 또한이 캔버스에는 재미있는 원숭이 인 V. 하트 맨, 개 형태의 언니 Purgold, 천둥 같은 이미지의 유명한 평론가 인 Serov, Stapov의 어깨 조각가 M. Antokolsky가 위대하고 교활한 유혹가 인 Mephistopheles의 이미지로 편안하게 정착했습니다.

거기에 항상 다섯 명이 있었나요?

흥미롭게도, 처음에는 4 명의 작곡가 만 Cui, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov 및 Balakirev라는 창조적 인 노동 조합의 일원으로 기록되었습니다. 매일 그들은 Balakirev의 집에 모였습니다.이 첫 번째 모임은 음악을 연주 한 친구와 같은 교훈이었고, 음악 작곡의 위대한 천재들의 작품을 분석하여 각 작곡의 기술적 측면과 창조적 측면을 면밀히 검토했습니다. 충분한 경험을 축적 한 그들은 진정한 콘서트를 시작했습니다. 피아니스트 Balakirev와 Mussorgsky는 듀엣을 따로 연주했고 Modest Petrovich는 자주 노래했습니다. 작곡가들은 오페라에서 전체 장면을 상연하기도했습니다. 여기, 처음으로, 그들의 작곡도 들렸습니다. 그러나 곧이 창조적 인 목소리가 부러졌고 3 명의 친구들이 일시적으로 떠났습니다. 1862 년에 Rimsky-Korsakov는 전 세계의 지구를 일주하기 위해 출발했습니다. 그는 불과 3 년 후에 돌아 왔습니다.

해군 장교가없는 동안, A.P. 보 로딘, 그리고 우연히 그런 일이 일어났습니다. 1862 년 가을 해외로 돌아와 3 년간 화학 분야의 서양 과학자들의 업적을 연구했습니다. 이제 그는 가족이나 친구들과 만나는 꿈을 꾸었습니다. 그의 친애하는 사람들 중에는 그의 동료 인 Medical-Surgical Academy의 동료 인 S.P. 밥킨. 보로딘이 다가와 서둘 렀다. 유명한 의사는 음악 감정가였으며 그의 집에서 음악회를 조직했습니다. Borkin을 Balakirev에게 소개 한 것은 바로 저녁이었습니다. 크리 에이 티브 회의가 계속되었지만 Rimsky-Korsakov가 없었다면 지금까지는 없었습니다. 그와 함께 보로딘은 부재중에 소개되어 그의 작업을 수행했습니다. 해군 장교의 귀환시, 지인은 직접 방문했다. 그것은 1865 년이었다.

"강 대한 Handful"의 적은에 관하여 조금

지역 사회의 주된 상대는 A.G이었다. Rubinstein과 그의 학구적 인 Petersburg 학교. 쿠치 키스 (Kuchkists)와 루빈스타인 (Rubinstein)은 러시아의 음악 문화와 교육의 발전이라는 목표를 추구했지만 그 목표를 달성하기 위해 완전히 다른 방식을 제안했습니다. 실제로 이것은 갈등의 주요 원인이었습니다. Balakirevts는 러시아 미술이 자체 개발 경로를 가져야하며 국가적 기반에만 의존해야한다고 믿었습니다. 반면 Rubinstein은 국내 예술과 교육이 서유럽 모델에 따라 구축되어야한다고 확신했다. 그런데 상트 페테르부르크 음악원 창설자의이 입장은 원의 작곡가뿐만 아니라 Stasov가 이끌던 20 세기의 거의 모든 음악 학자들에 의해서도 공유되지 않았습니다. 그들은 러시아에 대해 자신의 견해를 좋지 않은 것으로 간주했다.

추종자 "Balakirevskogo circle"

Mighty Handful의 회원들은 Rimsky-Korsakov가 그의 가르침 활동 중에 그의 학생들에게 전달할 수 있었던 토대를 마련했습니다. Kruchkists의 위대한 아이디어에 AK가 제기되었다. Glazunov, A.S. Arensky, N.V. Lysenko, A.A. 스펜 디아 로프, MM Ippolitov-Ivanov, M.O. Steinberg, N.Y. Myaskovsky, A.K. Lyadov. 더욱이, 발라 키 레프 전통의 화신은이 젊은 시대의 가장 동시대 인들과 동급생들의 작품 에서뿐만 아니라 "쿠치 키즘"의 경향을 다음 XX 세기의 혁신적인 업적에서 분명히 볼 수 있습니다. 이 시간의 창조자들은 새로운 방식으로 원에 특유한 주제를 부활 시켰습니다. 예를 들어, 좋아하는 동화와 림 스키 코르사코프 (Rimsky-Korsakov)의 고대 의식은 I.F. 스트라빈스키. Творческие находки кучкистов в симфонических пейзажных зарисовках нашли иное отражение в звукописи К. Дебюсси и О. Респиги. Столь любимая балакиревцами тема Востока сыграла основополагающую роль при становлении своенравного искусства А. Хачатуряна. Однако наиболее широкое развитие идеи содружества получили в творчестве С.С. Прокофьева, который неоднократно в своей работе обращался и к русским сказкам, и к прозе и даже к эпическим сказаниям.

Композиторы "Могучей кучки"많은 점에서 그들은 개척자가되었으며 러시아 음악 문화에 대한 그들의 유산의 중요성은 단순히 과대 평가 될 수 없다. 후세대를 위해이 다섯 명의 훌륭한 예술가는 창조적 인 공동체가 아니라 세계 음악계에서 확고하게 확립 된 재능의 진정한 별자리가되었다.