하모니카 (하모니카) : 역사, 비디오, 흥미로운 사실

하모니카 (하모니카)

풍부한 악기 세계는 매우 다양합니다. 이 왕국에서 만날 수없는 대표자는 무엇입니까? 목록에 표시하는 것이 너무나 많습니다. 실제로, 국제적으로 인정받는 것 외에도 모든 국가는 국가 상징이며 특정 문화의 정체성을 반영하는 자체 악기를 가지고 있습니다. 악기는 소리, 음색 및 크기의 방식이 다릅니다. 물론 가장 크고 중요한 것은 폐하라는 기관입니다. 거대한 홀에 설치하기에는 너무 거대합니다. 그러나 악기 중에는 아이의 장난감처럼 보이고 주머니에 쉽게 들어갈 수있는 악기가 있습니다. 이 악기의 이름은 하모니카 또는 하모니카입니다. 그것은 작고 간단하지만 동시에 매우 우아합니다. 작은 크기 임에도 불구하고,이 재미있는 악기는 절대적으로 완성되었으며 흥미롭고 매력적인 사운드를 가지고 있습니다.

놀라운 이야기의 시작부터, 그는 연예인에 관심을 갖게되었고 여전히 우리 지구의 다른 지역에있는 사람들을 계속 즐겁게합니다.

하모니카의 독특한 사운드는 다양한 스타일과 장르로 연주하는 많은 앙상블에 참여하게합니다. 주요 악기가 아니지만 멜로디 인서트는 음악을 더 재미 있고 생생하게 만듭니다.

하모니카의 역사와이 악기에 대한 흥미로운 사실이 우리 페이지에 있습니다.

소리

바람의 리드 악기에 속하는 하모니카는 두꺼운 풍부하고 풍부한 사운드를 가지고 있습니다.이 사운드는 공기 방울이 가해지면서 소리가 나게합니다. 하모닉에는 키보드, 입술 및 혀가 없으므로 노트에 적합한 구멍을 선택하는 데 사용됩니다. 공연에는 일정 수준의 기술이 필요하며 악기의 아름다운 밝은 사운드는 주로 음악가의 기술에 달려 있습니다. 예를 들어 건반 구조가있는 하모니카에서 멜로디를 연주하려면 악보 이름을 가진 어려운 게임 기술을 습득해야합니다.

사진:

재미있는 사실

• 다른 나라에서는 하모니카가 비슷한 이름으로 입술, 입 또는 하모니카로 구성됩니다. 러시아에서는 하모니카, 프랑스에서는 하모니카, 독일에서는 문 두노 니카, 영국에서는 구강 기관, 하모니카, 하프 또는 프렌치 하프, 이탈리아에서는 armonica a bocca ", 스페인 -"armonica ".
• 하모니카 연주자는 하퍼 (harper)라고 부릅니다.
• 미국의 하모니카에는 포켓 피아노, 미시시피 색소폰, 블루스 하프, 가벼운 트램 웨이, 주석 샌드위치라는 별명이 붙어 있습니다.
• 영화에서 하모니카는 19 세기 말에 처음으로 보였습니다.
• 처음으로 1920 년에 하모니카 공연의 사운드 녹음이 이루어졌습니다.

• 최초의 구강 기관 "Hohner"는 1857 년에 설립되었습니다. 현재이 도구는 약 100 가지 버전으로 제작됩니다. 현재까지, Honer harmonicas는 공연자들 사이에서 큰 수요가 있으며, 상당히 저렴한 가격으로 뛰어난 음질과 아름다운 사운드를 자랑합니다.
• 히틀러가 독일에서 권력을 잡았던 1930 년대에 호너 (Hohner)는 판매 된 각 악기를 기반으로 독일 군대의 하모니카 공급을위한 대규모 명령을 받았다.
• 제 1 차 세계 대전 중 아코디언은 나머지 병사들을 반대쪽에서 밝게했습니다. 공급자는 영국과 독일 군대에 도구를 제공했습니다.
• "Hohner"라는 회사의 후원하에있는 독일의 트로 신겐 (Trossingen)시에서는 연주자들뿐만 아니라 악기를 좋아하는 하모니카의 세계 축제가 개최됩니다.
• 하모니카 연주를 좋아했던 에이브 러햄 링컨 (Amrabe) 16 세 대통령은 악기를 너무 좋아 사랑을 계속 주머니에 넣었습니다. 하모니카 인 캘빈 쿨리지 (Calvin Coolidge)와 로널드 레이건 (Ronald Reagan)에 무관심하지 않은 대통령 명부에도.
• 제 2 차 세계 대전 중 목재와 금속이 부족하여 전선의 필요를 충족 시켰기 때문에 노동자 - 기업가 Haakon Magnus는 플라스틱 고조파를 개발했습니다. 그녀는 아름다운 소리를 내지 못했지만 나중에는 매우 인기있는 어린이 장난감이되었습니다.
• 기네스 북에 떨어 졌던 가장 큰 고조파는 6131 명의 연주자를 포함했다. 그는 2009 년 11 월 홍콩에서 7 분 동안 현악 오케스트라와 함께 음악을 연주했습니다.

• 미국에서는 1925 년 워싱턴의 백악관에있는 크리스마스 트리가 50 개의 악기로 장식 된 하모니카를 아주 좋아합니다.
• 한때, 뉴욕의 라디오 프로그램 인 Honor Harmonica Hour (어너 하모니카 아워 (Honor Harmonica Hour))는 학생들이이 악기를 연주하는 방법을 가르치기 위해 고안되었습니다.
• 기네스 북에 등록 된 가장 빠른 하모니카 플레이어는 미국 산타 바바라에서 온 Nicky Shane입니다. 20 초 만에 103 개의 음표를 연주했습니다.
• 최초의 악기 인 하모니카 (Harmonica)는 우주에있었습니다. 1965 년 12 월 16 일 미국의 우주 비행사 월리 쉬어 (Wally Schirr)가 유명한 크리스마스 노래 인 징글 벨 (Jingle Bells)을 우주 궤도의 하모니카에서 연주했습니다.
• 하모니카가 가장 잘 팔리는 악기입니다. 1887 년까지, Honer 회사는 매년 100 만 개의 고조파를 생산했습니다. 1911 년 ~ 800 만 년 동안 1986 년 그녀는 10 억 번째 악기를 발표했습니다.

건설

하모니카 디자인은 매우 간단합니다. 몸체는 목재, 몰드 플라스틱, 라이카이트 또는 금속 합금으로 만들어진 상단 및 하단 덮개로 구성됩니다. 상단 덮개 아래에는 호기 용 슬롯과 혀가있는 플레이트가 있습니다. 다음은 소위 슬롯 빗입니다. 빗 아래에는 또 다른 접시가 있지만 숨을 쉬는 방언이 있습니다. 모든 하단 덮개를 닫습니다. 전체 구조는 작은 톱니로 고정됩니다.

품종

하모 늄의 종류는 꽤 다양하지만, 모두 다음색과 반음계의 두 가지 유형으로 크게 나뉩니다.

diatonic 고조파는 diatonic 구조를 가지며 서로 다른 키로 조정되도록 만들어진 몇 가지 아종이 있습니다.

• 블루스는 가장 인기가 있지만, 다양한 이름으로 음악을 연주 할 수있는 이름이 있습니다. 보통 10 개의 구멍이 있습니다.
• 트레몰로 (Tremolo) - 튜닝의 제조 과정에서 고조파가 발생하여 소리를 추출 할 때 트레몰로 효과가 발생합니다.
• 옥타브 (Octave) - 방언은 동시에 옥타브에 맞춰야하는 소리입니다. 이것은 악기의 음색 풍부함과 밝은 음색을줍니다.
• 저음 고조파 - 저음 레지스터 음이 추출됩니다.
• 화음 - 각 호흡 또는 호흡과 함께 하나의 음이 들리는 것이 아니라 전체적인 코드입니다.

반음계 고조파는 대응하는 구조를 가지고 있으며, 결과적으로 온음계와 비교하여보다 광범위한 레퍼토리 가능성을 제공합니다. 몸에 실제로 두 개의 고조파가 있기 때문에 크기가 더 큽니다. 이러한 도구의 측면에는 버튼 (스위치 - 슬라이더)이 있으며 스위치를 사용하면 반음을 추출 할 수 있습니다. 재즈와 클래식 음악에 사용됩니다.

신청 및 레퍼토리

하모니카는 존재의 시작부터 다양한 음악 장르에서 사용되어 왔습니다. 현재, 그것은 보편적 인 악기라고 부름을 받았는데, 그 악기의 사운드는 많은 음악적 스타일로 구성되어 있지만 주로 미주를 고국으로하는 사람들의 음악을 장식합니다. 클래식 음악, 재즈, 컨츄리, 블루 그래스, 코드 록, 민속 록, 팝, 촌뜨기, 로커 빌리, 레게, 민족 음악, 그리고 블루스 - 이것은 하모니카가 가치있는 사용을 발견 한 음악 분야의 불완전한 목록입니다.

색조 고조파의 출현 이후, 악기의 가능성이 크게 확장되었으며, 레퍼토리에서 클래식 음악 작곡가의 작품 전이가있었습니다. 고조파를 특별히 작곡 한 저자들 중에는 Ralph Vaughan Williams, Malcolm Arnold, Darius Millau, Arthur Benjamin 및 Jimi Reed에 대한 특별한 언급이 있어야합니다.

출연자

하모니카 (Harmonica) - 시작 이래 매우 빠르게 성장한 인기있는 도구

재능있는 뮤지션의 주목을 끌었다. 연주자는 다양한 음악 방향으로 출연하여 악기 연주의 예술에 눈에 띄는 흔적을 남겼습니다.

• 클래식 블루스 : S. B. Williamson II, H. Wolfe, B. U. Horton, D. Wells, D. Cotton, L. Walter, W. Clark.
• 컨트리 블루스 : D. Bailey, S. Terry, M. Vladimirov, A. Yakhimovich.
• 민요 락 : Bob Dylan.
• 현대 블루스 : D. Mayall, J. Milto, D. Portnoy, S. Blue, C. Masselwhite, C. Wilson, S. Harpo, A. Gassow, D. Ricci, C. Dzhanko, R. Piazza, U. Clark , S. Chigrakov
• 록 / 하드 록 : D. Popper, B. Springsteen, I. Gillan, M. Dick, M. Jagger, S. Tyler, R. E. Plant, T. Lindemann, V. Shakhrin, V. Kuzmin, A. Stepanenko, B. Grebenshchikov.
• 재즈 : H. Levy, F. Yonnet, I. Prenet.
• 아이랜드 사람들 : B. 힘.
• 컨츄리 뮤직 : C. McCoy.
• Klezmer : D. Rosenblatt.

의 역사

하모니카의 역사는 고대 중국에서 그리스도의 탄생 3 또는 2 세기 경에 갈대 황동 음악 기관인, (sheng)이 발명 된 지 오래 전부터 시작되었습니다. 내부에 구리 혀가 달린 둥근 대나무 또는 갈대 튜브가있는이 악기는 중국인에 의해 신성한 것으로 간주되어 종교 의식에 사용되었습니다. 악기가 언제 유럽에 왔는지 정확히 알 수는 없지만 19 세기의 20 세기에는 피아노와 기관 Christian Bushman의 수리 및 튜닝을 담당하는 재능있는 16 세 독일인이 자신의 작업에 도움이되는 메커니즘 튜닝 포크를 발명하기로 결정했습니다 중국 장기. 발명자는 1821 년 "Aura"라는 이름으로 특허받은 새로운 악기를 받으면서 금속판 채널에 음색 탭을 반음 순서로 배치했습니다.

H. Bushman의 발명은 빠르게 주목을 끌었습니다. 얼마 후, 두 명의 독일 사업가 인 F. Hotz와 Christian Messner는 서로 독립적으로 H. Bushman의 도구를 구입하여 제작을 시작하여 디자인을 일부 변경했습니다. 악기는 새로운 이름 인 Mundaeoline을 받았다.

얼마 후 영국의 Charles Wheatstone은 작은 키패드 키보드를 사용하여 방언을 제어하는 ​​"교향곡"이라는 악기 모델에 대한 특허를 받았습니다.

놋쇠 오르간에 큰 관심을 보인 많은 음악 주인은 자신의 솔루션을 장치에 도입하여 악기를 향상 시켰습니다. 그러나 나중에 유럽의 도구들에 대한 벤치 마크가되었고 "문드 하모니카 (Mundharmonika)"라는 이름을 얻은 가장 중요한 건설적인 선택은 체코의 조셉 리히터 (Joseph Richter)의 도구였다. 리히터 (D. Richter)의 판에는 삼나무 목재 상자에 설치된 두 개의 분리 된 판에 이태 틱 조정되고 고정 된 20 개의 혀가있는 10 개의 구멍이 있었다. 고조파의 생산이 탄력을 얻고 있었고, 기업가가 차례로 제조 회사를 만들었습니다. 그러나 Trossingham의 시계 제작자 인 Matthias Honer는 가장 성공적이고 진취적인 것으로 나타났습니다. 그는 집에서 1857 년 고조파를 만들기 시작했으며 첫해에는 600 개가 넘는 악기를 제작하여 판매했습니다. Honer의 비즈니스는 엄청난 속도로 성장했으며 잠시 후 그는 고조파 제작의 리더가되었습니다. 진취적인 사업가로서, M. Honer는 마케팅 전략으로 악기에 그의 이름이 새겨진 플레이트를 설치했습니다. 독특한 음색을 지니고 아름다운 음질을 지닌 Honer의 고조파는 쉽게 알아볼 수 있고 좋은 요구를했습니다.

19 세기 후반에, 악기는 대서양을 넘어 독일에서 이민 온 인구의 성장으로 인해 미국 대륙에 확고하게 자리 잡았습니다. 미국에서는 어른과 아이들 모두 하모니카 연주에 관심이있었습니다. 그녀는 심지어 남북 전쟁에 참여했습니다. 더욱이, 양측의 군인들은 전투에서 쉬는 시간 동안 악기의 음악 즐거움을 부인하지 않았다. 하모닉스의 인기는 19 세기 80 년대 음악 출판사가 발표 한 악기 연주법에 관한 교과서에서 알 수 있듯이 매우 빠르게 증가했습니다. 고조파가 널리 보급되었고 음악 연주에 대한 매력은 절정에 이르렀습니다. 그 결과 악기가 블루스 음악의 출현에 중요한 역할을하고 다양한 음악 스타일에 없어서는 안될 참가자가되었습니다.

하모니카는 정말 독특한 악기입니다. 그녀는 항상 최전선에 서있었습니다. 군대를 생각 나게하는 포격과 폭격으로 한 번 이상의 전쟁에서 살아남은 하모니카는 전투 정신을 고양 시켰습니다. 청소년 문화 폭동에서 그녀는 항상 아방가르드 계급이었고 새로운 음악 스타일로 다시 태어났습니다. 그리고 이제 그녀는 다양한 연령대의 다양한 장르와 음악 애호가들에게 인기가 있습니다.