룸바 - 자유의 정신에 젖은 쿠바 댄스

룸바 - 자유의 정신에 젖은 쿠바 댄스

Rumba는 열정과 열정으로 가득한 독창적 인 움직임으로 주목을 끌고 있습니다. 그러나 두 연인의 무제한적인 감정이 실제로이 춤의 기초를 형성합니까? 스타일의 역사는 우리가 지금 배우기 위해 제안하는 흥미로운 순간들로 가득 차 있습니다.

룸바 란 무엇인가? 댄스의 특징

룸바는 다문화 현상입니다. 현대 언어로 말하자면, 이것은 친구들, 히피족 등과 같은 별도의 하위 문화입니다. 이것은 음악과 춤의 단결에 대한 대화이며 멜로디는 댄서의 리듬을 설정합니다.

이 춤 스타일에 간신히 익숙한 사람들은 이것이 사랑과 열정의 춤이라는 인상을받을 수 있습니다. 그러나 그렇지 않습니다. 리얼 쿠반 룸바는 인생을 즐기기위한 축하, 기쁨과 열망입니다. 노래 가사는 정치와 사회 질서라는 두 가지 주제를 중심으로 전개됩니다. 여기에는 사랑이 거의 없지만 아프리카 북에서 정력적으로 움직이는 많은 움직임과 격렬한 리듬이 있습니다.

왜곡 된 왜곡 된 춤은 어디에서 왔습니까? 국제 지위 스타일의 할당에 감사드립니다. 볼룸 룸바는 조용하고 낭만적 인 음악 반주뿐만 아니라 더 우아한 안무로 유명합니다. 무대에서 유혹하는 댄서를 보면서 한 사람은 지나치게 사랑에 빠져서 무의식적으로 슬픔과 갈망을 느끼게됩니다.

그러나 이것이 심지어 룸바를 끝내지는 않습니다. 쿠바의 방향은 세 가지 유형으로 나뉘며 각 유형에는 특정 기능이 부여됩니다.

• Guaguanko - 가장 일반적인 룸바. 그녀는 두 파트너 간의 유혹을 회상합니다. 이 경우, 남자는 손수건으로 그의 파트너를 만지려고 노력하고, 그녀는 엉덩이로 아름다운 동작을 수행함으로써 자신을 효과적으로 방어합니다.

• 얌바 (Yamba)는 가장 오래 된 룸바 (rumba)로, 파트너와의 파트너와의 유혹도 앞장서 서 있습니다. 그러나 모든 것은 guaguanko에서와 같이 훨씬 부드럽고 대담하지 않습니다.

• 콜롬비아 이전 품종과 달리이 룸바는 쿠바의 시골 지역에서 유래했습니다. 스타일은 남성 댄서 - 솔리스트의 빠른 진행, 활기차고 의무적 인 존재에 의해 구별됩니다.

일반적으로 rhumba는 다음과 같습니다.

• 쌍 댄스;

• 엉덩이, 몸 및 손의 장관 움직임;

• 열대 지방의 특별한 분위기. 바다에서 휴식과 행복을 가져야합니다.

룸바의 역사

쿠바는이 춤 장르의 발상지로 간주됩니다. 태양의 뜨거운 광선 아래, 자유의 섬을 태우고, 세계의 수백만의 마음을 정복 할 운명 인 룸바가 나타났습니다.

이 모든 것은 XIX 세기의 60 년대에 시작되었으며, 노예로부터 해방 된 흑인들이 쿠바의 동부 교외에서 주요 도시인 하바나 (Havana)와 마탄 사스 (Matanzas)에 쏟아졌습니다. 2 세기 이전에 자유의 땅으로 데려온 수천 명의 아프리카 인들이 그들의 문화를 지역 주민들에게 전파하기 시작했습니다. 전 노예들은 유럽의 이민자 옆에있는 노동 계급의 이웃을 정착 시켰고 아프리카의 리듬과 춤으로 삶을 채웠습니다.

룸바의 심장부는 아프리카의 전통뿐만 아니라 개별 아프리카 민족의 문화라는 사실이 주목됩니다. 정확히 말하자면, 이들은 반투 족이다. 그것은 하바나에 정착하여 춤의 선구자가 된 사람들이었습니다. 흥미롭게도 Bantu 춤은 세속적인데, 즉 다양한 축제에서 공연되었습니다. 의식적인 뿌리는 그 속에 뿌리 내리고 있지만 근본적이지는 않습니다.

유럽인들 중 대부분이 스페인 사람이었고 아프리카 인들은 두 개의 문화를 가지고 있었는데 그 경계에서 룸바 (Rumba)가 태어났습니다. 스페인 사람에게서, 작풍은 아프리카 사람에게서 노래의 시적인 크기 그리고 음성 작풍을 상속했다 - 드럼 소리 및 에너지.

쿠바에서의 노예 제도 폐지는 흑인들의 조용한 삶의 시작을 의미하지는 않습니다. 노력은 차별뿐만 아니라 사라지지 않았습니다. 미국과 달리 자유의 섬에서는 흑인 인구가 더 쉽게 살았다. 아프리카 인들은 백인의 권리를 부여 받았다. 그러나 동시에 엔지니어 나 의사의 자리를 차지하는 것은 물론 국가 악기 연주 - 드럼도 금지되었습니다. 경찰이 음악가들이 모여있는 장소에서 무덤이나 카호나크를 연주하는 것을 보았다면 즉시 경찰을 압수했다.

rumba 리듬으로 가득 찬 사람들로 하여금 음악과 춤없이 살게하는 것은 불가능합니다. 위트 쿠바 인은 "럼바 데 emb바 (Rumba de Bemba)"를 입술에 출품하기 위해 발명했습니다. 실제로 입과 입술로 소리를 추출하여 당국을 혼란에 몰아 넣었습니다. 따라서 스타일은 20 세기 초반부터 계속되었습니다.

50 년대에 rumba의 성능은 도시 곳곳에서만 볼 수있었습니다. 그들은 안뜰을 둘러싼 거처를 대표했습니다. 또한 댄스 에너지는 설탕 정제소 및 현지 주점에서 근로자를 동반했다. 서로를 잘 아는 사람들이이 장소에 모였습니다. 그래서 그들은 기쁜 마음으로 음악과 춤을 추고 힘든 일상을 잊었다.

룸바는 원래 쿠바의 가난한 사람들이 타고난 장르였습니다. 그러나 1952 년 즈음에 솔레 아레스 (Solares)의 뒤뜰에서부터 연극 무대에 이르기까지 "지하"에서 스타일이 나타났습니다. 지식인들 사이의 그의 모습은 Rumbu Ensemble "Guaguanco Matansero"를 결성 한 한 무리의 친구들과 관련이 있습니다. 그들에게 영감을 주었던 것은 룸바 (roster)를 녹음 한 것이었고 주점 인 "수탉 (Rooster)"에 현지 사람들의 모임이 수반되었습니다.

새롭게 출범 한 팀은 다양한 휴일에 적극적으로 말하고 다양한 텔레비전 프로그램과 라디오에 참여하기 시작했습니다. 2 년 후, "Guaguanko Matansero"는 국가 안타가되었고 여전히 Matanzas 지방에서 태어난 특유의 룸바 스타일로 인식되는 "Dolls"( "Los Muñequitos") 레코드로 첫 번째 레코드를 발표했습니다.

쿠바 정부는 60 년대에 이르러 룸바 (rumba)를 위해 "취해진"것이다. 스타일이 정치화됩니다. 문화부는 댄스를 가르치는 데 전념하는 조직을 만들고, "민속"및 전문 무용수의 개발에 참여하여 다양한 행사에서 스타일을 적극적으로 홍보하기 시작합니다.

지배 계급으로부터 그러한 관심을 얻은 이유는 무엇입니까? 사람들의 가치를 바꾸려는 욕망. 결국, 룸바의 역사는 어두운 피부색의 쿠바 인들의 역사 가운데 가장 우선적 인 것입니다. 정부가이 댄스에 충실하면 모든 인종적 편견이 과거의 일입니다. 룸바의 정치화는 사회적 편견을 바꾸려는 시도입니다.

오늘날 룸바는 어떻게됩니까? 그 춤은 어디에서나 사라지지 않았습니다. 또한 방향은 Samba, Cha-Cha, Pasodoblom 및 Jive와 함께 중남미 볼룸 댄스 프로그램에 포함됩니다.

쿠바의 바깥 쪽

미국에서는 룸바가 1914 년에 인구에서 들렸다. 그러나 그 춤은 많은 즐거움을 불러 일으키지 않았다. 작풍이 "미국 Rumba이라고"칭한 새로운 모양을 찾아내는 대략 20 년이 소요되었다. 장르의 독특한 퇴보가 재즈의 영향으로 발생했습니다. 안무는 단순한 인물과 계단의 명확한 리듬으로 가득 찼습니다.

유럽인들은 고향 댄스 교사 인 피에르 라 벨라 (Pierre Lavella)의 룸바 (rumba) 출연을 의무화하고 있습니다. 쿠바로 여행하면서, 그는 그 나라의 무용 문화에 영감을 얻어 런던에있는 학생들의 관심을 끌지 않고서는 떠나지 않았습니다. 이 스타일은 영어가 얄궂은 논쟁을 불러 일으켰지 만 1955 년에 표준화를 막지는 못했습니다. 그런데 룸바 (Lumba) 외에 라벨 (Lavell)은 올드 월드 (Old World)와 차차차 (Cha-Cha-Cha)의 문화를 풍성하게했습니다.

재미있는 사실

• rumba의 실행에 사용되는 주요 도구는 받침대, clave 및 kahon입니다. 그들은 모두 드럼에 속합니다. 그러나 쿠바 사람들에게 카론의 출현에 관한 이야기는 특히 주목할 만하다. 현재의 형태로,이 도구는 음악가가 앉아있는 나무 상자입니다. 과거에 카혼의 역할은 스페인에서 쿠바로 물고기를 옮기는데 사용 된 큰 나무 상자에 의해 수행되었습니다. 박스가 출시 되 자마자 현지 음악 애호가가 낮은 룸바 사운드를 추출하기 위해 픽업했습니다.

• Rumba는 소비에트 안무가가 볼룸 댄스 프로그램에 포함시킨 최신 외국 스타일이되었습니다. 소련 시대의 교사들은 스타일의 도발적인 본질에 혼란 스러웠습니다.

• 인기있는 테이프 "Mask"(1994) 덕분에 영화에서 룸바의 성능을 인정할 수 있습니다. 짐 캐리 (Jim Carrey)가 경찰과 함께 현장에서 일어난 방화 운동은 움직이지 않는 채로 지켜 볼 수 없습니다. 어깨는 스스로 움직이기 시작합니다.

• 작풍의 이름의 근원에 대하여 몇몇 버전이있다. 첫 번째 용어는 "rumboso orquestra"라는 용어가 핵심이라고 말합니다. XIX 세기 초반에, 댄서 멜로디를 연주하는 소위 음악가. 두 번째는 스페인과 밀접한 관련이 있습니다. 여기서 "rumbo"라는 단어는 "way"를 의미합니다.

rumba의 리듬에서 최고의 멜로디

• "관타나메라" - 룸바 장르에서 만든 가장 인기있는 노래 중 하나. 정확한 출현 날짜는 알 수 없습니다. 시는 1891 년경 José Martí에 의해 씌어졌습니다. José Fernandez Diaz 덕분에 음악 반주가 거의 40 년 후에 나타났습니다. 무슨 노래에 관한거야? 낭만적 인 관계를 통해 주인공을 던지는 관타나모 출신 소녀에 관한 이야기.

"관타나메라"(듣기)

• "라 팔로마" 또는 "비둘기". 믿기 ​​어렵지만,이 작품은 150 년이 넘었습니다. 그녀의 고등 연령에도 불구하고, 그녀는 첫 번째 화음에서 인식 할 수 있습니다. 그것은 스페인 작곡가 인 세바스티안이라 라디에르 (Sebastian Iraradière)가 쓴 것입니다. 이 노래에 대해 그 밖의 무엇이 주목할 만합니까? 사실 그 기록은 2000 년의 기록을 뛰어 넘었습니다. "La Paloma"를 불렀던 유명한 연주자 중에는 Elvis Presley, Julio Iglesias 및 Mireille Mathieu가 있습니다.

"라 팔로마"(들어 봐)

• "Paxi Ni Ngongo" - 앙골라 작곡가 봉 가가 연주 한 관능적이고 감미로운 노래. 이 가수가 자유의 섬에서 멀리 태어났지 만 아프리카의 동기와 독립을위한 투쟁 또한 그의 작품에서 추적 될 수 있습니다. 결국 남아공에 위치한 앙골라는 포르투갈 인들과의 자유를 위해 싸웠습니다.

"Paxi Ni Ngongo"(듣기)

• "Cantinero de Cuba" 쿠바 가수 Velfo Gutierrez가 연주했다. 노래는 술집에서 휴식을 취하는 것을 좋아했던 쿠바 국민의 역사로 말 그대로 포화 상태입니다. "쿠바의 선술집"- 이것은 노래가 기억되고 빛과 아름다운 멜로디로 기억되는 것과 정확히 같습니다.

"Cantinero de Cuba" (듣는다)

룸바는 항상 쿠바와 연관되어 있으며 아프리카와 스페인계 출신의 첫 무용수가 그것을 채우는 자유의 정신을 지니고 있습니다. 이 영혼은 여전히 ​​아바나의 거리에서 삽니다. 쿠바 사람들은 어두운 피부색의 쿠바 사람들이 아프리카 북소리의 흥미 진진한 소리에 맞춰 춤을 추는 곳입니다.