Opera "William Tell": 내용, 비디오, 흥미로운 사실, 역사

D. Rossini 오페라 "William Tell"

Gioacchino Rossini는 William Tell과 같은 것을 쓰지 않았습니다. 그리고이 작품 이후 왜 오페라를 영원히 쓰지 못하게되었는지는 확실하지 않습니다. 아마도 대중이 아직 새로운 형식의 오페라 형식에 대한 준비가되어 있지 않지만 더 이상 유쾌한 포근함을 구성하는 데 복귀 할 수 없다는 이해 때문에? 또는 작곡가가 엄청난 양의 검열 장벽에 지쳤을까요? 더 이상 알 수 없다. 로시니 그의 음악 발전에 더 나아갈 수는 있지만 오페라 역사에서 윌리엄 텔 (William Tell)과 함께 새로운 페이지를 열었다는 사실은 의심의 여지가 없습니다.

오페라 로시 니 (Opera Rossini)윌리엄 텔"이 작업에 대한 많은 흥미로운 사실은 우리 페이지에서 읽었습니다.

윌리엄 텔의 요약

Uri, 13 세기의 스위스 캔 톤.

Bürglen 마을에서 결혼식 피로연. 빌헬름 텔 (Wilhelm Tell)의 분위기는 외국 지배자 들인 합스 부르그 (Habsburg)의 국가 문제, 즉 지 슬러 (Gesler)에 대한 간섭이 증가함에 따라 어둡다. 그의 친구 인 Arnold Melchtal은 오스트리아 군대에서 복무합니다. 그는 아놀드가 저항하고 독립을 위해 싸우라고 설득하려고 노력하고 있습니다. 그러나 오스트리아의 야영지 이외에 그는 거부 할 수없는 마틸드 공주의 사랑을 이끌었다. 갑자기 한 목동이 나타납니다. 그는 딸을 해치려 고 한 괴슬러 반에서 병사를 죽였습니다. 이제 그는 박해를 피해 도망 가고 있습니다. 하나의 구원 - 호수 반대편으로 이동하십시오. 그러나 어부는 돕기를 거부합니다. 폭풍이오고 있습니다. William Tell은 목자를 보트에 넣고 물결에도 불구하고 출발합니다. 오스트리아 인들이 마을에 뛰어 들면 지방 주민들은 도망자들을 배신하지 않습니다. 보복으로, 루돌프는 옛 멜크 탈의 인질을 데려 간다.

마틸다는 법정에서의 삶에 질려하며 자연과 숲의 넓이에 매료됩니다. 그녀는 아놀드에게 이것에 대해 말하면서 서로 사랑하고 맹세합니다. Tell과 Fürst가 나타납니다. Arnold는 그의 아버지가 Hesler의 명령에 의해 처형되었음을 알게됩니다. 그는 반역자들과 합류하기를 망설이지 않는다. Uri, Schwyz 및 Unterwalden의 국가 지도자들은 폭정에 맞서 싸울 단결합니다.

Gesler는 그의 통치를 기려 축제를하고 모든 주민들이 모자를 숙이도록 명령합니다. 거절 한 후, 제 슬러는 그의 아들 인 제미의 머리에 서서 애플의 석궁에서 총을 쏜다. 이 테스트를 지속 한 후 Tell은 그가 놓친 경우 두 번째 화살표가 Gesler로 갔을 것이라고 말합니다. 이 말 때문에 그는 사형을 선고받습니다.

유죄 판결을받은 보트와 오스트리아 주지사가 호수에서 실행 처에 떠 있습니다. 폭풍우가 시작됩니다. Telly는 보트를 해안으로 보내고, 그로부터 빠져 나와 석궁에서 단발로 케슬 러를 죽입니다. 사람들이 환호합니다. 폭동은 온 나라를 포괄합니다. 스위스 해방의 길에는 어떤 것도 설 수 없습니다.

사진

재미있는 사실

• 오페라뿐만 아니라 로시니그러나 쉴러의 드라마에이 이야기의 다른 점에서 모순 된 태도가 있었다. 처음에는 자유에 대한 찬송가로 인식되었지만, 나치 독일에서는 폭군의 죽음을 정당화했기 때문에 그것은 금지되었습니다. 스위스의 독립 투쟁에 관한 정치적 메시지는 자연의 힘과 조화를 이루는 목가적 인 삶을 사는 단순한 유덕 한 사람들의 이야기만큼이나 중요합니다. 용기와 영웅심으로이 캐릭터들은 외부 상황의 도전에 대응합니다. 그러나 전투가 끝나면 필연적으로 평범한 삶의 방식으로 돌아갑니다.

• "William Telle"의 목가적 인 것과 영웅적인 것의 혼합은 Rossini의 개인적인 동정을 반영했습니다. 그러나 작곡가는이 이야기의 정치 동기를 어느 정도로 공유 했습니까? 그의 생애 동안, 그는 비 정치적이라고 반복해서 비난 받았다. 그는 항상 당국과 중립 관계를 유지했다. "이집트의 모세 (Moses in Egypt)"또는 "빌헬름 텔레 (Wilhelm Telle)"와 같은 억압에 대한 명확한 진술은 로시니 (Rossini)의 예외이다. 애국심과 반대로 전제적 인 아이디어는 검열의 힘 때문에뿐만 아니라 Rossini의 창조적 인 본질과 뮤지컬 극장에 대한 그의 이해가 매우 보수적 이었기 때문에 그의 오페라에서 2 차적이었다.
• 1893 년 11 월 7 일, 무정부주의자 인 산티 아고 살바도르 프란시스 (Sanachago Fransch)는 윌리엄 텔 (William Tell)의 두 번째 연기에서 바르셀로나의 리 세우 극장 (Liceu Theatre)에서 테러 공격을 저지르고 갤러리에서 폭발물 2 개를 홀에 던졌습니다. 이 법안은 그의 동지 인 테러범 인 Paulino Latorre의 처형에 대한 그의 반응을 나타 냈습니다. 첫 번째 폭탄은 13 번째 줄에서 폭발했다. 두 번째 - 운 좋게도 폭파하지 않고 의자 밑으로 굴러 갔다. 총 20 명이 사망했고, 많은 사람들이 부상당했습니다. 극장 복원 후, 죽은 사람들이 앉아 있던 13 행과 14 행의 좌석 중 일부는 장시간 동안 모든 공연에서 비어있었습니다.

최고 오페라 "윌리엄 텔"(William Tell)

전복 피날레 (듣기)

"Sois immobile"- 윌리엄 텔의 아리조 (듣기)

"Sombre foret"- 마틸다의 Romance (듣기)

"Asile hereditaire ... Amis, seconde 엄마 보복"- Arnold 's aria (듣기)

"William Tell"의 창작과 제작의 역사

지오 아치노 로시니 (Gioacchino Rossini)에 관한 두 가지 주요 사실은 다음과 같습니다 : 그는 일 년에 3-4 개의 오페라를 발표하고 매우 빨리 작곡했으며, 76 세까지 살면서 37 세의 오페라를 작곡하기 시작했습니다. "William Tell" 그는 6 개월 동안 (자신의 기준에 따라) 많은 시간을 보냈고 나중에 5 가지 행동을 4 가지 행동으로 수정 및 축소했습니다. 또한, 그것은 그의 마지막 오페라이기도합니다. 게다가 이것은 우연이 아니라 가중치가있는 결정이라는 정보가 있습니다.

19 세기 오페라의 주요 공급 업체 중 한 사람의 드라마, 프리드리히 쉴러 (Friedrich Schiller), 프랑스 극작가 A. 레미에르 (Lemierre)의 비극 등, 어떤 종류의 작업이 기초로 삼 았는지는 분명한 의견이 없습니다. 대부분 오페라의 저자는 스위스 해방자 윌리엄 텔레 (William Telle)의 고대 전설뿐만 아니라 두 작곡을 잘 알고 있었다. 대본은 V.-J.에 의해 주문되었다. Etienne de Jouy and I.-L.-F. 비술은 당시 프랑스의 로시니 (Rossini)가 살았던 프랑스에서 제작되었습니다.

초연은 1829 년 8 월 3 일 파리 오페라에서 열렸습니다. 비판은 기뻤고, 로시니는 대중에게 덜 끌리게되었고 영웅적 - 애국적인 이야기는 보통의 오페라 광과는 거리가 멀다. 또한 오페라의 원본 버전은 거의 6 시간 동안 지속되었습니다. 완료 후에, 마에스트로는 악보를 약 4 시간으로 줄 였지만 여전히 길었습니다. 오페라 연극은 아너 (Arnold)의 메인 테너 파티가 너무 복잡해서 공연 전반에 걸쳐 음질을 잃지 않는 훌륭한 연기자를 찾기가 어려웠 기 때문에 가능하지 않았습니다. 순전히 합창 성이 풍부한 장면들은 오페라 합창단과 함께 상당한 노력을 기울여야했으며, 상당한 재정적 및 시간적 비용이 듭니다.

이탈리아의 오페라 공연은 검열의 제한이있었습니다. 오스트리아는 오스트리아의 영향 아래 있었고, 민족 해방을 주제로 삼았으며, 심지어 오스트리아 인들도 절대 받아 들일 수 없었습니다. 그럼에도 불구하고 오페라는 이탈리아어로, 1833 년 나폴리 산 카를로 (San Carlo)에 번역되었습니다. 그러나 그녀는 곧 레퍼토리를 떠나 거의 30 년 내에 공연되지 않았다. 이상하게도 "William Tell"은 비엔나에서 훨씬 인기가있었습니다. 1830 년대 초 런던과 뉴욕에서 오페라 공연이있었습니다. 검열 요구 때문에, 일은 때때로 그것의 이름을 잃었다조차 - 주인공은 Tyrolian Andreas Gofer, 그 후에 스코틀랜드 Wallas, 그 후에 Rudolf di Sterling로 개명되었다.

이런 의미에서 러시아도 예외는 아니었다. 러시아어로 "Karl the Bold"에 대해 서술했다. 1836 년 상트 페테르부르크에서 초연되었다. 최초의 Wilhelm Tell은 이미 1932 년 레닌 그라드 (Leningrad)에 세워졌으며, 위대한 애국 전쟁 기간에는 볼쇼이 (Bolshoi) 대피로 공연되었다.

"윌리엄 텔"영화에서의 음악

오페라에 대한 서곡의 단편은 영화 제작자가 널리 사용하고 있으며, 그림의 동작을 수반합니다.

• 로간, 2017
• 분홍색 표범, 2006 년
• "에이전트 코디 뱅크스 2 : 목적지 - 런던", 2004
• 공주 일기, 2001
• "내 인생", 1993
• "A Clockwork Orange", 1971 년

윌리엄 텔 (William Tell)의 드문 제작물은 비디오 버전에 그대로 남아있었습니다.

• 1995 년 페사로 (Pesaro)의 페스티벌 공연 Pertzas, 주요 부분 : M. Pertusi (William Tell), G. Cunde (Arnold), R. Ferrari (Gesler), D. Dessy (Matilda)
• D. Zancanaro, C. Merritt, L. Roni, C. Stader의 La Scala (1988) 디렉터 L. Ronconi의 공연.

오늘날 세계 극장에는 단 30 개의 작품 만 있습니다. "윌리엄 텔 "빈도 측면에서 볼 때, 그것은 단지 두 번째 백 오페라에 불과합니다. 전세계에서 가장 유명한 멜로디이며, 많은 심포니 오케스트라와 매일 많은 수의 휴대 전화로 매일 공연되는 서곡에서 갤럽의 인기를 보완하는 것 이상의 전체 작업에 대한 이러한 제한된주의 이상의 의미가 있습니다. 그는 운동화, 자동차, 피자와 함께 광고를합니다. 그는 사무실로 서성 거리는 직원들에게 호흡을받습니다. 쓰지 마라. 로시니 그 이상은 아닙니다. 6 시간짜리 오페라에서 몇 분이면 이미 그를 불멸의 존재로 만들었을 것입니다. 그리고 아마도 윌리엄 텔이 영원히 침묵을 지킨 후에 뮤즈가 누구보다 잘 이해 한 벨 카토의 대가 일 것입니다.