오페라 "Simon Boccanegra": 내용, 재미있는 사실, 비디오, 역사

D. Verdi 오페라 "Simon Boccanegra"

어둡고 슬프고 우울한 오페라 "Simon Boccanegra"는 시청자와 비평가뿐만 아니라 저자 자신도, 주세페 베르디. 화려한 음악 감독이자 발행인 인 훌리오 리코디 (Julio Ricordi)의 인내가 아니라면이 오페라는 거의 알려지지 않았으며 거의 ​​성과가 없을 것입니다. 그러나 마에스트로가 자신의 구 작곡으로 돌아가도록 설득 한 사실 때문에, 업데이트 된 "Simon Boccanegra"는 위대한 작곡가의 가장 저명한 작품 중 하나였습니다.

오페라의 개요 Verdi "사이먼 보카네그라"이 작업에 대한 많은 흥미로운 사실은 우리 페이지에서 읽었습니다.

"Simone Boccanegra"요약

14 세기 중반 제노바와 그 주변.

프롤로그 제노바의 궁전 Fiesco 앞 광장. 야심적인 Paolo Albani와 Pietro는 제노아의 유명한 Simon Boccanegra doge를 만들기 위해 영향력을 행사하기로 결정했습니다. 보카네그라는 놀랐지 만, 그와 같은 높은 직책이 그가 3 살짜리 딸을 데리고 오는 마리아와 결혼하는 데 도움이되기를 바란다. 귀족적인 아버지 인 Fiesco는 자신의 저출산 때문에 Simon에게 적대적이지만 그의 양육을 위해 손녀를 주면 화해를 제공합니다. 해적은 최근에 그 아이가 사라 졌다는 것을 인정합니다. 마리아와 만나기 위해 Fiesco의 집에 들어간 Boccanegra는 그녀가 죽은 것을 발견합니다. 광장에 군중들이 기뻐하며 제노아의 새로운 개를 선포합니다.

주요 동작. 25 년이 지났다. Grimaldi의 궁전 정원에서, 호스트, 아멜리아의 딸은 그녀의 애인, 가브리엘 Adorno를 만난다. 그들의 가족은 모두 Doge Boccanegra에서 불명예 스럽다. Monk Andrea (Fiesco)와 Adorno는 그를 용서하는 반란을 계획하고 있습니다. 가브리엘은 안드레아에게 결혼을 축복 해달라고 부탁합니다. 노인은 그에게 알메리아의 알려지지 않은 기원에 대해 경고합니다. 그리말디가 그녀를 입양했습니다. 그 청년은 그것을 멈추지 않는다.

개가 Grimaldi 집에 도착하여 아멜리아가 자신의 신봉자 Paolo의 결혼 제안을 수락하도록 납득시킵니다. 소녀와 대화하는 동안, 보카네그라는 그 사람이 그의 딸 마리아라는 것을 깨닫습니다. 그들은 지금 비밀을 지키려고 결심한다. 파울로는 시몬이 아멜리아의 손을 얻지 못했다는 사실에 고민하여 공모자 측으로 넘어 간다. 그는 소녀를 납치하려하지만 가브리엘은 공격자 중 한 명을 죽임으로써 그녀를 방어합니다.

보카네그라는 상원 회의에서 창 밖에서 군중의 포효를 듣고 모든 사람들이 들어갈 수 있도록 보안 명령을 내린다. 사람들은 가브리엘 레를 살인 혐의로 기소하고 자신을 정당화하려고합니다. 도베 총독은 납치범의 이름을 알고 있기 때문에 그를 믿는다. 파올로가 사형 선고를 지시합니다. 단어 "젠장!" 알비 오니는 실제로 자신에게 말하고 있습니다.

파올로가 복수를 계획하고있다. 안드레아는 체포되어 가브리엘레에게 보카네그라는 아멜리아의 애인이고, 그는 독의 유리에 독을 쏟아 붓는다. 보카네그라는 컵에서 음료를 마시 며 잠들습니다. 가브리엘은 단도로 그에게 나아가지만, 아멜리아는 그녀가 도그의 딸임을 밝히며 요격을합니다. 청년은 회개하고 아버지의 편에서 싸울 준비가되어있다.

보카네그라는 수도사를 감옥에서, 파올로 형을 죽음에서 풀어 준다. 아멜리아와 가브리엘레의 결혼식을위한 휴일 노래. 파올로가 보카네그로를 독살했다는 것을 알게 된 후, 안드레아는 약한 개를 향해 머리를 스치며 자신의 임박한 죽음을 승리로 알립니다. Simon은 Fiesco를 찾아서 Amelia가 그의 손녀임을 알립니다. 이전의 적들은 화해합니다. Boccanegra는 그의 할아버지에게 그의 딸을 소개하고, 사위를 그의 후임자로 임명하고 죽는다.

사진

재미있는 사실

• 이야기는 실제 사건을 기반으로합니다. 그러나 실제 사이먼 보카네그라는 해적이 아니라 그의 동생 인 Egidio와 같은 선원이었습니다. 그는 사람들로부터 왔으며 귀족의 권력에 대항하는 투쟁에서 보통 사람들의 이익을 대변했습니다. 보카네그라는 불안정하고 어려운시기에 제노아로 향했고 1339 년에서 1344 년 그리고 1356 년에서 1364 년에 두 번 도시 국가를 통치했습니다. 그의 정책은 주로 내부 갈등을 해결하기위한 것이었지만, 수세기에 제노아는 군사적으로 자신감있게 여러 차례의 승리를 거두었으며 베니스와 동등한 최대 해병대 중 하나 인 아펜 니네가되었다. 그는 실제로 독살 중독으로 사망했다고합니다.
• 그의 삶의 마지막 6 년인 Simon, Leone Geraldoni의 역할을 처음 수행 한 사람은 모스크바 음악원에서 보컬을 가르쳤다. 그의 아들, Eugenio Giraldoni는 또한 유명한 바리톤이되었고, Baron Scarpia의 첫 연기자는 "토스카 "D. 푸치니.
• 밀라노 보카네그라 (Milan Boccanegra)의 연기자 인 빅토르 모렐 (Victor Morel)은 32 세의 어린 나이에 베르디가 의심스럽게 생각했다. 그러나 그는이 가수의 재능에 절대적으로 매료되어 마지막 오페라 (Othello)와 팔 스타 (Falstaff)의 마지막 오페라에서 그의 Iago가되도록 초청했습니다.
• 다른시기에 Placido Domingo는 Gabriele 테너와 Simon Boccanegro 바리톤의 두 가지 작품에서이 오페라 부분을 불렀습니다.
• 그의 가장 어두운 오페라 베르디 (Verdi)의 주요 동기는 바다를 선택했습니다. 이것은 장면의 요소입니다. 제노아는 해안에 위치해 있으며 주인공은 운명이 바다와 얽혀 있습니다. 인간의 열정에만 항상 관심이 있었던 작곡가에게 자연에 대한 그런 관심은 매우 드문 경우입니다. 프롤로그에 대한 소개, 아멜리아의 아리아의 반주, 오페라의 전체 캔버스에 대한 음색을 설정하는 물결 모양의 사운드 구성은 바다로 포화 상태입니다.

• 오페라의 음악은 어두운 음색으로 포화 된 것 같습니다. 왜냐하면 3 가지 가장 중요한 부분이 낮은 목소리 (Boccanegra, Paolo, Fiesco)로 작성 되었기 때문입니다. 피 에코 (Fiesco)는 오페라의 거의 모든 곳에서 주요 사건의 배경으로 남아 있지만 그의 신비한 인물은 우울한 분위기에서도 작동합니다.
• 베르디 (Verdi) 오페라 대본의 핵심에는 "Troubadour"A. G. Gutierrez의 연극도있다.
• Arrigo Boito와 함께, Verdi는 그의 마지막 작품 중 두 작품 인 "오델로"및"팔 스타프"Boito는 또한 A. Ponchielli와 그의"Mephistopheles "가 오페라"Gioconda "의 대본을 썼습니다.

오페라 "Simon Boccanegra"에서 가장 좋은 숫자는

"Piango su voi ..."- 보카네그라의 아리아와 섹스 텟 (듣기)

"Orfanella il tetto ..."- Boccangers와 Amelia의 듀엣 (듣기)

"Te l' estremo addio"- Fiesco 's aria (듣기)

"Simon Boccanegra"의 창작과 제작의 역사

베르디 그의 이전 오페라, 시실리 베스 퍼스 (Sicilian Vespers)는 너무 불안해 특정 계절의 순서에 더 이상 쓰지 않기로 결정했다. 그러나 라 페니 체 (La Fenice)의 승리 한 갱신이 "트라비아타"마테스트로는 베네치아 무대에서 또 하나의 오페라를 만들기로 동의했으며 그의 지속적인 공동 저자 인 Francesco Maria Piave는 스페인의 극작가 AG Gutierrez"Simon Boccanegra "의 연극을 제안했다. 그 음모는 오페라 무대에서 상연하기에 매우 혼란스럽고 실질적으로 부적절했다 "그러므로 베르디는 피아제에게 자신의 오페라 대본을주었습니다. 사실 그는 대본이 가사를 유지할 수도 있다고 생각 했었지만 피아제는이 혼란스러운 이야기의 모든 변덕을 구절로 입을 수있었습니다.

대본 작성 도중 베르디는 파리에 있었고, "Troubadour"를 프랑스어로, 베니스의 Piave를 베를린에서 번역하여 비효율적 인 우체국의 속도로 작업했기 때문에 작곡가는 파리에서 살았던 작가 Giuseppe Montanelli를 고용하여시를 갈기 시작했습니다. Piave는 결국 대본의 최종본을 받았다. Verdi는 동봉 한 서한에서 공동 저자의 뒤를 이어 표지에 자신의 이름을 올릴 권리를 남겼다. 동시에, Piave는 파리의 동료에 대해 아무 것도 배우지 않았습니다.

1857 년 3 월 12 일 La Fenice 시사회 "Simon Boccanegra"에서. 사이먼의 파티에서 마에스트로 Leone Giraldoni가 가장 좋아하는 바리톤 중 하나가 말했다. 베르디는 초연에 대한 반응에 대해 다음과 같이 썼다 : "트라비아타에 있었던 것처럼 대단한 규모였다. 레지오 에밀리오와 나폴리의 후속 작품은 따뜻해졌지만, 1859 년 플로렌스와 밀라노가 다시 뒤 따랐다.

오스트리아의 검열을 성공적으로 통과하기 위해 오페라 제작자는 애호가의 중요한 정치적, 사회적 동기를 매우 모호하게 표현하여 애정 어린 라인에 집중했습니다. 이 형식에서 이야기는 열등한 것으로 판명되었습니다. 시사회가 끝난 지 한 달 후, 저자는 경이로운 대본을 마무리하려했지만 근본적으로 그것을 바꾸지 못했습니다.

1868 년 줄리오 리 코디 (Giulio Ricordi)는 작곡가가 시몬 보카 네그레 (Simon Boccanegre)에게 돌아가도록 초대했습니다. 이 아이디어는 또 다른 10 년 동안 공중에 있었지만 베르디는 그것을 무시했습니다. 지금까지 Ricordi 덕분에 그는 밀라노 작곡가이자 시인 인 Arrigo Boito를 만난 적이 없습니다. 베르디는 오렐로 오페라에 대한 아이디어를 그의 머리에 가지고 있었는데, 그는 오페라 오히려를 빌려서 리브레스트를 찾고 있었지만, 아마도 보 오토 (Boito)의 힘을 시험하기로 결심했다. 그는 처음에는 시몬 보카 네그로 (Simon Boccanegro)에게 제안했다. 새로운 공저자는 작곡가가 그를 막아야한다는 혼란을 너무 열정적으로 받아 들였다. 베르디는 오페라를 완전히 다시 쓸 수 없다는 점에 주목했다. 오페라를 쓰는 데 더 많은 시간이 걸릴 것이기 때문이다. 그러나 두 번째 행동은 상당히 다시 이루어졌습니다. 작곡가는 그의 공동 작업자의 작품에 만족했습니다.

두 번째 버전의 오페라도 편지에서 태어났습니다. 베르디 (Verdi)는 밀라노의 제노아 (Genoa), 보 이토 (Boito)에 살았으며 한 번 만났습니다. 라 스칼라가 새로운 초연의 장소로 선정되었습니다. 마에스트로가 캐스트를 만났을 때, 그는 거의 극장에서 오페라를 가져갔습니다. Verdi는 자신이 필요로하는 아티스트에 대한 명확한 아이디어를 항상 가지고 있습니다. 그는 보카네그라가 너무 어리다고 생각하지 않았습니다. 이 역할은 외형 적으로 표현력이 없기 때문에 내부 내용으로 채워 져야합니다. 즉 가수가 훌륭한 연기자와 함께이를 수행해야 함을 의미합니다. 파티를 위해, Fiesco Verdi는 "강철"음색을 가진 연기자를 찾아야했습니다. "시인 보카네그라는 아니지만 시어 도어 보카네그라는 극장가에 적합하다."베르디는 리코르디가 초연을 위해 발표 한 아티스트에 대한 자신의 입장을 정당화하고 썼다. 업데이트 된 사이먼 보카네그라의 첫 공연은 1881 년 3 월 24 일이었다. 빅터 모렐 (Victor Morel)은 제목의 역할을 불렀고, 오랫동안 기다려온 오페라는 다음 시즌에 유럽의 많은 수도에서 상연되었습니다.

러시아에서, 오페라는 1955 년 Kuibyshev에서 처음으로 그 장면을 보았습니다. 20 세기 말 "시몬 보카네그라 (Simon Boccanegra)"만이 세계적인 인정을 받았다고 말할 수 있습니다. 이제는 매년 350 건이 넘는 공연이 주어집니다. 2016 년 이래, 오페라는 마린스키 극장의 레퍼토리의 일부가되었습니다.

"Simone Boccanegra"의 스크린 샷

베르디 (Verdi)의이 작품에 대한 극장 및 축제의 관심은 흥미로운 작품에 구현되었으며 그 중 일부는 촬영되었습니다.

• L. Nucci (Boccanegra), R. Scandiuzzi (Fiesco), F. Meli (Gabriele), T. Iveli (Amelia)의 주요 파트 인 Regio di Parma (2012)의 공연.
• Covent-Garden 공연, 2010, 주요 부분 - P. Domingo, F. Furlanetto, D. Callea, M. Poplavskaya;
• P. Domingo, F. Furlanetto, F. Sartori, A. Harteros의 주요 파트에서 La Scala, 2010의 성능.
• T. Hampson, F. Furlanetto, M. Dvorsky, C. Gallardo Domas의 주요 파트에서 2002 년 Vienna Opera의 공연.
• 주요 부분 인 메트로폴리탄 오페라 (Metropolitan Opera, 1995)의 공연 - V. Chernov, R. Lloyd, P. Domingo, K. Te Kanava;
• P. Cappuccci, P. Pliska, L. Bartolini, M. Caballe의 주요 파트 인 "Choregia of Orange"(1985) 페스티벌의 공연.

사이먼 보카네그라 - 가장 극적인 캐릭터 중 하나 베르디. 그리고 아마도 가장 자서전 적입니다. 그는 또한 어린 시절에 사랑하는 아이와 아이를 잃었으며, 자유와 정의를 위해 자신의 의무와 포로를 포기하고, 마에스트로 자신과 마찬가지로 아버지가없는 사랑이 많습니다. 심오한 심리학적인 이미지 연구와 강렬한 다중 인물 액션으로이 오페라는 작곡가의 가장 흥미로운 작품 중 하나입니다.