베토벤의 피아노 소나타

베토벤의 작품에서 소나타 장르는 매우 중요한 자리를 차지한다. 고전적인 형태는 진화를 거치며 낭만적 인 형태로 변형됩니다. 그의 초기 작곡은 비엔나 고전 인 하이든과 모차르트의 유산으로 불릴 수 있지만, 성숙한 작품에서는 음악을 완전히 알아볼 수 없습니다.

시간이 지남에 따라 베토벤의 소나타 이미지는 외적 문제에서 주관적인 경험으로 완전히 사라진다.

많은 사람들은 베토벤 음악의 참신함이 프로그램 방식, 즉 특정 방식이나 음모로 각각의 작품을 기증하는 것과 관련이 있다고 생각합니다. 그의 소나타 중 일부는 제목이 있습니다. 그러나 단 하나의 이름을 지은 저자는 : 소나타 번호 26은 서사시 "Lebe wohl"로 작은 발언을하고 있습니다. 각 부분에는 낭만적 인 이름도 있습니다 : "Farewell", "Separation", "Meeting".

나머지 소나타는 이미 인정 과정에서 인기를 얻었습니다. 이 이름은 친구들, 출판사, 창의력의 팬들과 함께 나왔습니다. 각각은이 음악에 몰입했을 때 일어난 기분과 협회에 해당했습니다.

베토벤 (Beethoven)의 소나타 (sonata)에서 이런 음모는 보이지 않지만 저자는 분명히 한 의미 론적 사고에 종속 된 극적인 긴장을 만들 수있어 피실험자들이 스스로에게 요구하고있는 구두 및 agogics의 도움으로 생생하게 전달했다. 그러나 그는 자신이 생각한 것보다 철학적으로 생각했다.

소나타 № 8 "불쌍한"

가장 초기 작품 중 하나 인 Sonata No. 8은 "Pathetic"이라고 불립니다. "위대한 불성"이라는 이름은 베토벤 자신이 그녀에게 주었지만 원고에는 표시되어 있지 않습니다. 이 작품은 초기 작품의 결과물이었습니다. 여기서 용기있는 영웅적 - 극적인 이미지가 분명하게 드러납니다. 28 세의 작곡가는 이미 문제를 듣고 모든 것을 비극적 인 색으로 인식하기 시작하면서 무의식적으로 철학적으로 삶과 관련되기 시작했습니다. 소나타의 밝은 연극 음악, 특히 첫 번째 부분은 오페라 시사회보다 논쟁과 논쟁의 대상이었습니다.

음악의 참신함은 또한 파티들 사이의 날카로운 대조, 충돌 및 투쟁과 동시에 서로를 관통시키고 발전의 단합과 목적 성을 창조했습니다. 그 이름은 운명에 대한 도전을 끝내기 때문에 특히 완전히 정당화됩니다.

소나타 № 14 "달빛"

서정적 인 아름다움, 많은 "달빛 소나타"의 사랑하는 작품은 베토벤의 비극적 인 삶, 즉 사랑하는 사람과의 행복한 미래에 대한 희망의 붕괴와 냉혹 한 질병의 첫 번째 징후로 기록되었습니다. 이것은 진정으로 작곡가의 자백이며 그의 가장 진심 어린 작품입니다. Sonata No. 14는 유명한 비평가 인 Ludwig Relshtab로부터 아름다운 이름을 얻었다. 이것은 베토벤이 죽은 후에 일어난 일입니다.

소나타 사이클에 대한 새로운 아이디어를 모색하기 위해 베토벤은 전통적인 작곡법에서 물러나 환상의 소나타 형식을 취합니다. 고전적인 형태의 틀을 깨뜨린 베토벤은 일과 삶을 지키면서 대포를 무시한다.

소나타 № 15 "목가적 인"

Sonata No. 15는 "Big Sonata"의 저자로 지명되었지만 Hamburg A. Krantz의 출판사는 그녀에게 "Pastoral"이라는 다른 이름을 붙였습니다. 그것의 밑에, 그것은 아주 유명하지 않다, 그러나 완전히 음악의 특성 그리고 정취에 대응한다. 파스텔 톤의 색상, 서정적 인 이미지와 예약 된 멜랑 콜릭의 이미지는 베토벤이 작곡 당시의 조화로운 상태에 대해 알려줍니다. 저자는이 소나타를 아주 좋아했으며 자주 연주했습니다.

소나타 № 21 "오로라"

"오로라"라고 불리는 소나타 №21은 작곡가의 가장 위대한 업적 인 영웅 심포니 (Heroic Symphony)로 1 년 만에 작곡되었습니다. 새벽 아침의 여신이이 작품의 뮤즈가되었습니다. 깨어나는 자연과 서정적 모티브의 이미지는 그의 영적 재 탄생, 낙관적 인 분위기 및 힘의 파동을 상징합니다. 이것은 베토벤의 희귀 한 작품 중 하나입니다. 거기에는 기쁨, 생명을 긍정하는 힘과 빛이 있습니다. Romain Rolland는이 작품을 "White Sonata"라고 불렀습니다. 민속 춤과 민속 춤의 리듬은 자연에 대한이 음악의 근접성을 나타냅니다.

소나타 № 23 "Appassionata"

이름 "Appassionata"Sonata No. 23은 저자가 아니라 출판사 인 Krantz가 제공합니다. 베토벤 자신은 셰익스피어의 <폭풍우>에서 구현 된 인간의 용기와 영웅주의, 이성과 의지의 우세라는 생각을 염두에 뒀다. "열정"이라는 단어에서 유래 된 이름은이 음악의 비 유적 구조와 관련하여 매우 적절합니다. 이 작품은 작곡가의 영혼에 축적 된 모든 극적인 힘과 영웅적 압력을 흡수했습니다. 소나타는 반항적 인 정신, 저항의 생각과 어려운 투쟁으로 가득차 있습니다. 영웅 교향곡에서 계시 된 완벽한 교향곡은이 소나타에 훌륭하게 구현됩니다.

소나타 № 26 "이별, 분리, 반환"

이미 언급했듯이, 소나타 №26은 사이클에서 유일하게 진정으로 프로그램 된 작품입니다. 그것의 구조 "이별, 분리, 반환"- 생활주기로서, 분리 후 연인이 다시 만난다. 소나타는 작곡가의 친구이자 학생 인 루돌프 대주교가 비엔나에서 출발하기 위해 전념했다. 거의 모든 베토벤의 친구들이 그와 함께 떠났다.

소나타 №29 "Hammerklavir"

사이클의 마지막 인 Sonata No. 29는 "Hammerklavir"라고 불립니다. 이 음악은 당시 제작 된 새로운 해머 악기 용으로 제작되었습니다. 어떤 이유로,이 이름은 29 개의 소나타에 대해서만 고정되었지만, 나중에 그의 모든 소나타의 원고에 Hammerklavier 노트가 들어 있습니다.